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初中音乐教学反思

时间:2023-07-08 14:57:01 教学反思 我要投稿

初中音乐教学反思精选15篇

  作为一位到岗不久的教师,我们的工作之一就是教学,我们可以把教学过程中的感悟记录在教学反思中,那么写教学反思需要注意哪些问题呢?以下是小编为大家整理的初中音乐教学反思,仅供参考,大家一起来看看吧。

初中音乐教学反思精选15篇

初中音乐教学反思1

  I.教材使用说明

  本学期的音乐教材使用的是美国九年一贯制中学的新音乐教材义务教育,在全省统一实施,由人民音乐出版社修订发行。本教材在整个学期内分为6个学习单元,共新增15学时。根据教材内容和学生的理解能力,在教材使用中对部分单元材料进行调整和适当增减。整个学期实际新增教学时数为14个教学时数。

  II。本学期教学工作量

  本学期,我在初中二年级14个班担任音乐教学,每周14学时,校本美术课(素描、曲艺)每周三两节课,整个学期音乐教学的总代课学时为196学时。

  第三学期音乐教学反思

  1。坚持音乐教学新理念,实现目标,落实标准。

  本学期的音乐教学可以坚持“培养兴趣,发展音乐感受、欣赏、表演和创造力,提高音乐文化素养,丰富学生情感体验,培养情感”的总目标,落实音乐教学的情感态度和价值观,使学生喜欢音乐,热爱音乐课堂,以教学过程和方法为教学目标,将知识和技能融入学生喜爱的各种有趣的实践活动中,以培养学生丰富的生活兴趣为教学目标。

  在教学中,我们努力实践以音乐美学为核心、以音乐兴趣为动力的基本理念,面向全体学生,注重个体发展和音乐实践,并将其认真转化为具体的教学行为。在教学中,我们应该能够提前思考团队中的学生教什么、谁教、谁教、如何教,预见目标能否实现,牢固树立“一切为了学生发展”的教学原则。

  2. 立足课堂,促进教师教学行为的转变。

  在本学期的音乐教学中,我们将进一步改变备课方式,在学习音乐教材的基础上,注重对教材的梳理、选择、补充和整合,努力使各单元的主题材料活起来,教材设计活起来,注意每单元教材的课前准备,课前了解学生的心理状态,灵活采取适当措施保护学生的学习情绪。备课后、每堂课教学结束后,不断检查完成的教学计划,并根据课堂教学进度和学生需求及时补充、修改和完善。课堂常规教学是检验教师教学能力和水平的试金石。每次音乐课结束后,我都会问自己:这节课的教材清楚吗?对学生的要求是否明确?我的教学方法设计合适吗?我的语言在课堂上是否生动、准确、简洁?将学生的学习效果与我的教学效果进行联系和比较,认真发现问题并及时纠正。

  在教学中,我们可以坚持正确的教学方法,大胆采用生动的启发、研究和探索的教学方法,依靠学生自主探究学习。在教学中,我们可以注意建立新的.师生关系,自觉改变主角,以“朋友”的形象真诚地反对学生,因为在教学中,我从不歧视任何学生。当一些学生不理解教材时,我会保持冷静,微笑着说“别担心”和“没关系”。因此,当本学期的音乐教学结束时,我们会征求学生的意见,对我的评价最好的是“友好”和“有趣”,我认为这样的话可以从学生的口中说出来,这表明我可以锐意进取,改变教师的地位,在主角和教师之间建立新的关系,这实际上非常有利于教学活动的正常进行。

  四、本学期音乐教学存在的问题

  1。课程实施的理想与现实之间存在着巨大的差距。

  新课程的目标和标准对我们每一位教师都提出了很高的要求。但教师的音乐综合素质、教学活动设计能力、组织管理能力、语言表达能力等方面存在新的期望。新的音乐课程要体现出新的、趣味性和生动性,就必须要求教师具备上述教学技能。在这方面,我认为现有的条件不足以完全满足学生的愿望。未来我们需要通过各种方式和途径进一步提高许多技能,以满足新课程教学的需要,满足学生在学习中的不同期望。

  2. 音乐课程资源严重短缺。

  从现有的音乐教学资源来看,教材中的素材不够丰富,有些素材很难让学生理解和理解。为了实现联检组的主题目标,远远不能满足要求,需要从各个方面进行学习和补充。问题在于,一些急需的课程资源很难找到;聪明的女人不用火做饭是很困难的;,造成教学过程中难以表达,学生难以体验和理解的现象。

  3. 一些学生的错误想法。

  长期以来,受学校、社会、家庭等传统入学思想的影响,部分学生仍将音乐课程视为“冷漠”课程,表现出一些消极的学习情绪。要扭转这种想法,激励这些学生正确地教授音乐,工作量相当大,效果难以预测。

  4. 长期的音乐教学造成的厌倦。

  我在中学从事音乐教学已经11年了。有时,由于各种因素,我感到心理稳定和无聊。唯一的例外是,当工作压力大,备课受阻时,我的情绪很容易波动。这种不良情绪有时会严重影响课堂教学,甚至在无意中伤害学生。我认为这是一个值得认真反思的问题。作为一名老教师,这无疑是错误的,不应该发生。原则上,这是一个职业道德和专业精神的问题,必须在今后的工作中予以坚决纠正。

初中音乐教学反思2

  所谓师生互动主要指课堂教学过程中,教师为营造良好课堂氛围的方式之一。通常以教师发起为主,然后再邀请学生与之配合实现某个教学任务,或与教师共同解答疑难问题,以促进全体学生积极参与互动,活跃课堂气氛的常用方法。师生互动的主要目的即师生通力合作完成某件事情,以此充分调动学生的思维。

  一、中学音乐教学中师生互动的形式

  1、师生间的互动

  中学音乐教学中,师生之间的互动是最基本的互动关系表现形式。通过师生间的交往,提供给学生发挥音乐潜能和解决问题的机会,给予他们发挥想象力和表达自我的充裕空间,使其积极发挥自身主观能动性,自由尽情地参与到各种音乐活动中,体验到学习音乐的乐趣,并实现身心的和谐发展;同时也提供给教师轻松的教学环境,充分发挥出自身教学的积极性。中学音乐课堂教学中应采取多样化教学手段,有机结合教师的“教”与学生的“学”,令双方在共同参与的活动中交流、沟通、理解,帮助教师减轻压力,避免学生感到枯燥,促使每位学生都产生与伙伴共同欣赏体验音乐表演的兴趣,尝试性地用音乐形式表现出自己的生活体验,进而快速实现教学目标。

  2、生生间的互动

  中学音乐教学中,不仅需要师生间的.互动交流,也需要生生间进行有效互动。音乐教室要给予全体学生学习音乐的机会,让每位学生都有享受学习音乐文化的权利,使每位学生都具备超强的音乐艺术能力,为自己的生活增添更多色彩。因此,中学音乐教学中,音乐教师不可只关注师生间的交流沟通,还应促进生生间互动交流。在学生眼中教师具有一定的威信,而同学则是每位学生最要好的朋友,故而教学环节中最主要的表现形式之一,就是学生之间的互动,只有学生之间自然和谐,才能有效地活跃课堂氛围。

  二、中学音乐教学中师生互动的作用

  1、营造良好课堂教学气氛

  中学音乐教学中应用师生互动教学模式利于营造良好课堂教学氛围。师生互动的过程有效转化了师生角色,使其真正形成了共同学习体,创设出更民主和谐的课堂氛围。通常在中学音乐课堂教学的形式,要实现师生间的讨论对话、表演问答等,必须基于民主和谐的课堂教学氛围之中。学生只会在民主和谐的教学氛围下毫无忌惮地吐露心声,积极阐述自己的观点思想,从而改变既往教师一言堂的课堂教学模式。音乐原本就是相对自由的艺术,它以情感体验和自然之美为追求。增强师生间的互动交流,才能让师生共同享受体验音乐,令学生在自由的环境中学习音乐。

  2、增强学生学习自主性

  中学音乐教学中应用师生互动教学方法,利于学生自主学习的能动性增强。新课改倡导教师更新教育理念,摒弃传统重教形式转变为重学形式,即将重视教学过程变为重视教学成果,培养学生自主学习的能动性,使其学习的主体性作用充分发挥,真正实现自主学习。因此,要实现这个方面,音乐教师有必要采取科学先进的教学模式,也就是师生互动式教学。可以说,采取这种教学方法进行教学,才能将学习主动权还给学生,促进学生成为课堂学习的主人。而只有学生主动参与音乐教学活动,才能促使其更加丰富多彩。

  3、促进师生情感交流

  师生互动式教学利于师生间的情感交流。师生关系良好与否直接影响着课堂教学效率的高低。学生常会因为喜欢某位任课教师而对该门课程产生兴趣,音乐课程也不例外。中学音乐教师要灵活运用师生互动式教学方法,促进师生间的情感交流,让学生深入了解教师,喜欢上教师,愿意接触教师,期望学习音乐,才能提升学生对音乐学习的兴趣。同时,教师对音乐的情感如何,将对学生理解音乐产生影响,而学生对音乐作品的感受,也将使得教师的思想感情受到感染。这是师生间互通心意的体现,只有采取师生互动式教学才能实现,使双方在音乐中相互交融精神与感情。

  三、中学音乐教学中师生互动的策略

  首先,转变观念及角色,从情感态度方面建立平等民主的师生关系,以真心待全体学生,无路课堂之上亦或课下,面部都应时刻保持微笑,时常用言语激励学生,并提醒自己要做学生的良师益友,鼓励学生勇于发表自身见解,增强他们的自信心,重视每位学生的价值和自尊。其次,合格的中学音乐教师必须具备良好人格魅力及专业素养,以己身行为感染学生。课堂教学中,优美的乐曲、催人泪下的文章、优雅别致的舞蹈、诙谐搞笑的言语,都会在某一时刻打动学生的内心,提升其学习兴趣,进而积极参与其中,展开有效的交流互动,转变既往教师为课堂主体的模式,突显出学生的主体性。教学实际上就是相互辅助的过程,即教师与学生的发展相辅相成。最后,现代教学过程中,教学中教师不再是永远的主角,而是主角转变为平等者中的首席,由既往传授知识者转化为促进学生发展者,合理转换教师角色定位,是实现互动式教学的一种方法。这种转变令音乐课堂更加活跃丰富,利于学生主体性的充分发挥,使其产生了解自己情绪情感的浓厚兴趣,尝试性利用各类艺术形式来表现交流,进而有机联系音乐作品与艺术表现中的情感,促进审美情趣增强,愉悦和谐其身心。

初中音乐教学反思3

  音乐教学在发展学生的智力、培养多方面能力方面,具有其他学科所不具备的优势。因此,要把能力的培养作为一个重要的任务纳入到音乐教学之中。

  一、积极培养学生的感知能力。

  首先是听觉能力的培养。通过音调、音色、力度、时值等让学生去感知和认识声音,进而听旋律、听和声、听辨各种人声和各种乐器的声音,提高学生听觉的选择性和敏感性。其次是视觉能力 与唱歌技巧的培养。在发声练习、视唱中就初步要求学生视谱歌唱了。视奏也同样要“一目数行”。这都要坚持培养学生的速视能力。在教学中还应特别注重讲练结合、学用一致,帮助学生把知识转化为技能,逐步具有识谱、唱歌的能力。教师应做到讲一点,练一点,切莫只讲不练。如讲了切分音符,就要唱有切分音符的乐句,应把识谱能力的培养贯穿到整个唱歌教学中,教唱新歌时特别要注意指导学生唱好曲谱。在学生初步认识并理解音符的时值、高低后,不要一句句带唱,这样会造成学生的依赖心理,学无长进。可从曲谱中选出难唱的.乐句或乐段,重点指导。难点突破后,其余部分让学生独立练习视唱,使学生在视唱中有所收获,激发兴趣,提高视谱能力。

  二、积极培养学生的想象、思维能力。

  音乐和文字不同,文字表达明确的概念和具体的思想,而音乐则是通过人们的感知,使人们对作品所塑造的形象产生联想、想象,引起共鸣来达到目的的。可见,音乐教学在发展学生的想象力方面的作用是独特而明显的。通过视唱、欣赏音乐,不但训练、提高了学生的视觉、听觉能力,而且,学生的大脑在随着音乐紧张活动的同时,想象、记忆、情感等心理活动也非常活跃,这些都有助于思维能力的培养。

  三、积极培养学生的理解、表现能力。

  在进行音乐教学时,根据作品的内容,引导学生从旋律、节奏、风格等方面入手,在牢固掌握音乐基本知识的同时,利用旧知识对作品进行分析,如乐句乐段、调式调性、曲式、作品风格等。这种分析音乐作品的本领就是理解能力。

  如何把一首歌(曲)正确而完美地唱出来,需要积极培养学生歌唱的基本功。如正确的呼吸、准确的咬字吐字、准确的音高和节奏、恰到好处的力度、自然而美好的声音、真切的感情等等,从而把歌(曲)所表达的形象充分地再现,这就是对音乐的表现能力。

  四、积极培养学生的音乐欣赏能力。

  除了让学生欣赏教材上的音乐作品,扩大音乐视野,提高音乐欣赏能力外,还可结合听音练习,培养学生欣赏音乐的能力。教师可以从实际出发,采用生动形象的教学方法。如分别在风琴的中音区、高音区、低音区弹奏学生喜爱的乐曲片段,让学生欣赏三种不同音区弹奏出的效果。还可以加深难度,提高要求。如教师可以采用口语与琴声相结合的方法给学生“讲”音乐故事。这种练习充满音乐情趣,适合儿童口味,学生倍加喜欢,对学生欣赏能力的培养十分有利,并为以后欣赏更深的音乐作品打下良好的基础。

  感知,想象思维,理解表现,欣赏这几种能力是有机联系在一起的,这几种能力的提高一定会促进智力的提高,对学生健康的成长和提高艺术修养大有益处。<

初中音乐教学反思4

  音乐是艺术,而音乐教学更是艺术教学中的艺术。音乐反思性教学则是指运用教育教学的有关理论,对课堂教学的教育理念、教学设计、教学内容、教学方法等方面进行科学的分析和思考,从中归纳出成败得失,为不断优化后面教学提供重要的条件。因为吸取教训,能更好地促进教学内容的选择、组合、调整;教学目标的设计、达成;教学策略的合理、优化,才能使课后的反思性真正起到反思、调整、改进后续教学的积极作用,切实提高课堂教学的效能,不断提高学生的音乐感受力和音乐审美能力。所以我认为及时对自己进行一次教学反思是很有必要的。那么,音乐教学应该从那些方面进行反思,反思后又该如何提高自己的教学能力呢?

  第一.音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用,审美主体对于音乐的各种听觉感受能力,是审美能力的基础。因此先唱歌、后识谱和先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。而传统的教学方式是先识谱、后唱歌,通常情况下,针对有一定识谱能力的学生,使用这种教学方式,可起到良好的效果。但是我却发现,在农村,其实很多同学对简谱并没有了解,他们没有那么好的先天素质,如果采取先识谱后唱歌的方式进行学习,不但学生没有对该曲目起到兴趣,也把课堂前15分钟的宝贵时间也白白浪费掉。对此在教唱新歌前我首先让学生欣赏,以听为主。条件允许的时候还让学生和着音乐做简单的律动,使学生对音乐有了听觉上的印象,为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐,从而激发起学生学习音乐的兴趣。再通过让学生唱歌,在不知不觉中解决了歌谱中的难点,使学生在识谱时降低难度,让学生感觉识谱并不太难,从而增强其自信心,加深对音乐的热爱。对于有素质的学生,也可以让她来做带头作用,教大家一起来识谱,这样就起到了带头作用.

  第二.必须把握好课堂的前15分钟,提高课堂的效率。所以我对自己的音乐课做了相关的调整,前5分钟是师生的相互问候,用音乐唱出来。通过简短的导入然后直奔主题,这样学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣,所以说,把握好学生的心理特征,课堂的'效率就可以提高一半。

  第三.音乐教学作为素质教育的重要内容,必须要抛弃单调、枯燥、令学生感到厌烦的内容和模式,使学生在良好的心态、轻松的气氛和愉快的环境中潜移默化地接受教育。我们教师应当更新观念,在教学中做到以学生为主体。为此,教师如何更新观念,转变思路显得尤其重要,这样教师必须提高自身的提问方式,通过何种有效的途径来使学生通过自己动脑想出答案。例如:音乐课本经常出现的创编歌词和歌谱,这是一个很好的锻炼学生自主能力的练习机会。每当学生们唱起自己编创的歌词,也显得特别兴奋。因此在音乐课上,老师应该不断创造更大的空间让学生们自主发挥。

初中音乐教学反思5

  作为音乐教师,首先就应明确音乐教育以审美教育为核心,在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学生逐步构成健康的音乐审美潜力。音乐欣赏是一种审美活动,用音乐本身的力量,使欣赏者置身于音响天地中,透过教学能有效的培养学生感受美,鉴赏美,创造美的潜力,促进学生品德、智力、审美潜力的全面发展。长期以来,我们的音乐欣赏课构成一种标准教学程序:1、先介绍作者生平;2、介绍作品时代背景;3介绍主题(可先聆听一遍);4、介绍作品结构(可聆听若干片断);5、完整的欣赏全曲。于是,一切尽在教师的导听之中。而透过这次培训学习有了很多的感触,再结合自己教学实践,我觉得有几点要重视与把握的,现将其分述如下,与大家共勉:

  1。改变学生的错误观念,以利于音乐欣赏

  初中学生往往有这样的观念:我们来校的目的是为了升学。因此音乐对他们来说无所谓,认为学音乐仅仅是为了娱乐,这就给上音乐课增加了难度,不认真听讲,更不细心欣赏作品。应对这种局面就要给学生讲学习音乐给人们带来的好处。美国的(神经学、心理学以及物理学)专家联合研究得知:音乐不但能够让猛兽安静下来,对人类有更多的益处。通常小孩一出生就喜欢音乐,一出生就对音乐有反应。空间推理潜力强可提高思考逻辑潜力及解决问题的潜力,比较能在21世纪找到好工作,因为所有行业都会需要能够运用高科技的人。学习音乐能够让思维更清晰让人更容易专心,生活的其他方面也能处理得更好,并可有效疏解各种压力,使人身体要健康。国家的兴旺、民族的强盛,需我们每个人具有相当的文化素质和艺术修养,只有较高的素养,才能适应当今社会的激烈竞争,人们才有创造力,社会才能更快发展,由此可见学习音乐有多么重要。

  2。流行音乐与音乐欣赏巧妙结合

  把流行音乐作为切入点,引发学生对整个音乐文化的兴趣,最大限度地拓展文化艺术的视野,让优秀的流行歌曲走进音乐课堂,为学生搭建起通向高雅音乐的桥梁。流行音乐易被人们传唱,具有鲜明强烈的节奏,很具体现青春活力,处于青春期的中学生热衷于它十分自然。教师无需禁止学生去听去唱,并且在音乐欣赏时可选用一首与欣赏作品资料相关或相近的作品,以增强学生对作品的感染力,如:当欣赏内蒙古民歌《辽阔的草原》时,可事先播放腾格尔的《天堂》MTV。透过欣赏让学生对草原有初步的认识:蓝蓝的天空、洁白的羊群、奔驰的骏马、绿绿的草原……再去欣赏《辽阔的草原》,更易理解作品,感受体验其意境。学生感受到祖国的大好河山之美,从而使学生更加热爱我们伟大的社会主义祖国,在"美"的气氛环境中,培养了他们的审美观念,陶冶了他们的情操。它的这种独特的表现方式和理解方式,在激发人的情感方面比其它姊妹艺术来得更直接、更迅速,且效率更高,又给欣赏者带给了更为广阔的思维空间,促其展开想象的翅膀,翱翔在音乐艺术的天空。

  3。要“听”中“思”

  音乐欣赏个性强调“静”,这是因为音乐是听觉艺术,只有在安静的环境中,才能获得最佳的听觉效果。静则思,在听前教师有意识、有目的的给学生提出一些简单的、带启发性的问题。如欣赏《光明行》,听前教师出示在黑板上以写好的几个问题如:这个曲子是由什么乐器演奏的?曲子的速度如何?情绪如何?你听后有什么感受?让学生有目的的聆听与思考。结果,听一遍后学生纷纷举手回答:曲子是有二胡独奏的;速度是:快等等。虽然问题简单,但能使学生全神贯注的听,思维想象也因此而用心主动,充分发挥了学生的审美功能,获得了初步的'感性认识和理解,

  4。是要“听”中“说”

  有些乐曲学生没听过,不熟悉,兴趣不大。遇到这种情形,教师能够运用生动形象的语言,叙述乐曲构成的过程以及情感特征,尽量缩短学生与乐曲之间的距离,并使他们逐步融入乐曲所表现得意境。也能够让学生说出聆听作品后的感受像《百鸟朝凤》,我要求同学们闭上眼睛全神贯注的欣赏,之后用一个词语或一段话把自己的感受描绘出来。于是各种各样的词语诞生了“争执”“百鸟争鸣”“清晨”。

  上面仅是粗浅的谈论了音乐欣赏中的教学方法,而方法不是一成不变的,所谓教无定法。问题在于随机创造。只要我们在教学实践中努力的探索,充分看清学科的特点和学生的实际状况,认真分析,巧妙设计,切实调动学生学习的用心性,变被动为主动,让课堂充满活力,就会顺利地实现我们的教学目标。音乐欣赏课再也不会是死板的“一言堂”,那将是一个百鸟争鸣生机盎然的春天!

初中音乐教学反思6

  随着现代教育技术的发展,利用多媒体技术辅助课堂教学在各学科中已逐渐被广泛地应用。勿庸置疑,这种教育技术的优势是传统教学手段所无法比拟的。它具有传统教学手段所没有的趣味性、直观性,可以充分调动师生的积极性、主动性和创造性,突破教学的重难点,从而能更容易达到教学目的,使学生在愉快、轻松的环境中获得知识。因此多媒体辅助教学逐渐成为目前教学技术手段的主流之一,在这次赛课中我也尝试着运用了多媒体课件,结果很好!既调动了学生的积极性,也增加了知识的趣味性!

  比如,课前播放了周华健的《朋友》这首歌,在优美的歌声中,请同学们谈感受,以这种形式使同学们更真切的感受到了朋友的重要性。吸引了他们的好奇心。接下了我把各个环节,都设置了相应的动画,文字,让学生觉得很有意思,也愿意思考。在调查环节,在公布调查结果时,当有的同学看见自己的名字出现在大屏幕时,非常高兴和激动,我想他们以后会做的更好,积极的与同学交往。而其他的同学会反思,向他们学习,希望自己也可以和他们一样上光荣榜。

  现在,我们政治使用的是新教材,上面的知识点少了,增加了更多做人的道理。但是一味的说教,讲理学生会感到厌烦。爱因斯坦说:“对于一切来说,只有热爱才是最好的老师。”学生只有具备对学习的“热爱”和“探索”精神,才能乐在其中,才能勤奋地学习。所以我打算把政治课上活,上精。多应用一些多媒体课件,尽量增加知识的趣味性,让学生们在娱乐、活动、探究过程中学会知识,从而内化为做人的能力。

  通过这次赛课,我不仅能力得到了锻炼,而且学到了很多东西。通过集体备课、说课、评课。让我觉得集体的智慧是无穷的,也从老教师身上学到了有效的教学经验,找到了自己的不足。比如各个环节时间的安排上和对学生的启发上的不合理之处等等。总之,在今后的教学中我会发挥自己的优势,多利用多媒体教学,也会多向其他教师学习,取长补短。

  通过这节课的教学尝试,使我感受到了改变教学方法的重要性以及得到良好效果的快乐,也看到了学生的那种渴望创新、探索、渴求表现的要求,也使我看到了学生们的巨大的潜能,更大的发展性、可塑性,对于我在今后教学中给予学生更大的发展空间提供了基础。我会不断实践、不断学习、不断反思来不断的提高自己的教学水平。成为一名受学生欢迎的老师和朋友,达到一种“亦师亦友”的境界。

  教学反思就是教师自觉地把自己的课堂教学实践,作为认识对象而进行全面而深入的冷静思考和总结,从而进入更优化的教学状态,使学生得到更充分的发展。如果说备课、上课等基本教学实践是元研究的话,那么教学反思就是次研究。

  教学反思的特征

  首先表现为自觉性。如果你想在三尺讲台上开启一片蔚蓝的天空,那么你会觉得不断地教学反思不仅是个人的思想需要,而且是一种高尚的精神活动,是精神产品的再生产,你会发现生命就像每天升起的太阳一样是新的.。

  其次表现为超越型。反思是一种手段。反思后则奋进。存在问题就整改,发现问题则深思,找到经验就升华。如此说来,教学反思的真谛就在于教师要敢于怀疑自己,敢于和善于突破、超越自我,不断地向高层次迈进。

  第三个特征为个性化。教学反思是教师自身自觉地把自己的教学实践作为认识对象进行反观自照,属于“个人奋斗”。你可能在灯光下静夜思,回顾和展望。你可能倚着窗口,遥望星空,夜不能寐。正因为教学反思具有别人不可替代的个性化特征,你就有可能形成个性化的教学模式。

  教学反思的方法

  第一,行动研究法。即把自己的教学实践作为一个认识对象放在历史过程中进行思考和梳理。同时开辟信息绿色通道,不断地获取学生的反馈意见,并把它作为另一个认识对象进行分析,最后把两个具体的认识对象揉在一块儿整合思考。教学反思贯穿于你的教学生涯,而不是某一阶段的特殊任务。我思故我在,我思故我新。

  第二,比较法。教学反思需要跳出自我,反思自我。所谓跳出自我就是经常地开展听课交流,研究别人的教学长处,尤其是要研究优秀教师、特级教师的教学思想。他山之石,可以攻玉,通过学习比较,找出理念上的差距,解析手段、方法上的差异,从而提升自己。当然,无论是运用行动研究法还是比较法,我们都需要学习先进的教育教学理论,提高自己的理论水平,达到“会当凌绝顶,一览众山小”的境界。

  教学反思的类型

  ●“课后思”:一场课下来就总结思考,写好课后一得或教学日记,这对新教师非常重要;

  ●“周后思”或“单元思”:也就是说,一周课下来或一个单元讲完后反思,摸着石头过河,发现问题及时纠正;

  ●“月后思”:对于自己一个月的教学活动进行梳理;

  ●“期中思”:即通常的期中质量分析,这是比较完整的阶段性分析。通过期中考试,召开学生座谈会,听取家长意见,从而进行完整的整合思考;也可以以一个学期、一个学年或一届教学的宏观反思。

  教学反思是一种有益的思维活动和再学习活动。一个优秀教师的成长过程中离不开不断的教学反思这一重要环节。教学反思可以进一步地激发教师终身学习的自觉冲动,不断的反思会不断地发现困惑,“教然后而知困”,不断发现一个个陌生的我,从而促使自己拜师求教,书海寻宝。学习反思的过程也是教师人生不断辉煌的过程。教学反思可以激活教师的教学智慧,探索教材内容的崭新表达方式,构建师生互动机制及学生学习新方式。

初中音乐教学反思7

  《阳关三叠》是初中人教版八年级下册第一单元的内容,本单元是以华夏古韵为主题,这首歌曲是古代一首感人至深的古曲,是根据王维的名篇《送元二使安西》谱写而成。 《送元二使安西》是盛唐著名诗人、画家和音乐家王维所着的一首脍炙人口的送别诗。而音乐作品《阳关三叠》正是根据王维的诗改编而成的,正是怀着这份对“渭城”的向往,这份对“阳关”的憧憬,我和同学们相携走近了她,进行了穿越时空的“对话”。

  这节课的.优点,我觉得是在有限的40分钟里,让学生体验到了音乐带来的心灵震撼,走进古曲《阳关三叠》的魅力,体验情感之旅,很好的完成了这节课的教学,学生互动演绎也很到位,()由布置下去查资料,到课堂上的反馈整合,资源共享,学生们做的都很好,很积极。

  不足的地方,课下找了很多影像资料,因为时间关系,没能给学生放完,《阳关三叠》演唱部分只听一遍,应该全听完就好了。设计好在课程最后结束的时候,我应该让学生们把《阳关三叠》的旋律在回味一遍,情感再次升华,因为经验不足,我疏忽了,应尽力让学生感受体验歌曲所传达的情感。

初中音乐教学反思8

  歌曲《猎人合唱》是一首活泼欢快、充满乐观向上情绪的音乐作品,其旋律朗朗上口、充满动感,很容易被学生接受。在导入中,因为采取了师生共同参与的形式,因此让学生一下子进入了音乐的状态,并对课题产生了想要学习的兴趣。接下来的对比两种不同演绎方式的'环节,让话题自然引入到了歌剧知识以及作品背景的介绍,为学生后面更好地理解作品、演绎歌曲打下了基础。在学唱环节中,由于学生在导入时已做过节奏律动的练习,并且老师在教学中反复强调了四二拍的重拍位置,以及在分段练习时都引导学生关注每段的节奏特点,因此学生掌握得并不吃力。但是,由于歌词是由外文翻译过来的,造成了部分乐段旋律的节奏、重音与汉语的节奏、重音并不完全吻合的情况,有时显得很拗口,所以使学生在演唱时产生了一定的困难,带词演唱时不能一下掌握,需要多几次的慢练,由此也增加了练习的时间。在演唱中,打拍子唱的环节稳定了速度,解决了弱起抢拍的问题,一个班中,只有个别学生没有掌握好。总体来说,前面几个部分的教学环节都基本完成了教学目标。

初中音乐教学反思9

  作为音乐教师,首先应该明确音乐教育以审美教育为核心,在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。音乐欣赏是一种审美活动,用音乐本身的力量,使欣赏者置身于音响天地中,通过教学能有效的培养学生感受美,鉴赏美,创造美的能力,促进学生品德、智力、审美能力的全面发展。长期以来,我们的音乐欣赏课形成一种标准教学程序:1、先介绍作者生平;2、介绍作品时代背景;3介绍主题(可先聆听一遍);4、介绍作品结构(可聆听若干片断);5、完整的欣赏全曲。于是,一切尽在教师的导听之中。而通过这次培训学习有了很多的感触,再结合自己教学实践,我觉得有几点要重视与把握的,现将其分述如下,与大家共勉:

  1.改变学生的错误观念,以利于音乐欣赏

  初中学生往往有这样的观念:我们来校的目的是为了升学。因此音乐对他们来说无所谓,认为学音乐仅仅是为了娱乐,这就给上音乐课增加了难度,不认真听讲,更不细心欣赏作品。面对这种局面就要给学生讲学习音乐给人们带来的好处。美国的(神经学、心理学以及物理学)专家联合研究得知:音乐不但可以让猛兽安静下来,对人类有更多的益处。通常小孩一出生就喜欢音乐,一出生就对音乐有反应。空间推理能力强可提高思考逻辑能力及解决问题的能力,比较能在21世纪找到好工作,因为所有行业都会需要能够运用高科技的人。学习音乐可以让思维更清晰让人更容易专心,生活的其他方面也能处理得更好,并可有效疏解各种压力,使人身体要健康。国家的兴旺、民族的强盛,需我们每个人具有相当的文化素质和艺术修养,只有较高的素养,才能适应当今社会的激烈竞争,人们才有创造力,社会才能更快发展,由此可见学习音乐有多么重要。

  2.流行音乐与音乐欣赏巧妙结合

  把流行音乐作为切入点,引发学生对整个音乐文化的兴趣,最大限度地拓展文化艺术的视野,让优秀的流行歌曲走进音乐课堂,为学生搭建起通向高雅音乐的桥梁。流行音乐易被人们传唱,具有鲜明强烈的节奏,很具体现青春活力,处于青春期的中学生热衷于它非常自然。教师无需禁止学生去听去唱,并且在音乐欣赏时可选用一首与欣赏作品内容相关或相近的作品,以增强学生对作品的感染力,如:当欣赏内蒙古民歌《辽阔的草原》时,可事先播放腾格尔的《天堂》MTV。通过欣赏让学生对草原有初步的认识:蓝蓝的天空、洁白的羊群、奔驰的骏马、绿绿的草原……再去欣赏《辽阔的草原》,更易理解作品,感受体验其意境。学生感受到祖国的大好河山之美,从而使学生更加热爱我们伟大的'社会主义祖国,在"美"的气氛环境中,培养了他们的审美观念,陶冶了他们的情操。它的这种独特的表现方式和接受方式,在激发人的情感方面比其它姊妹艺术来得更直接、更迅速,且效率更高,又给欣赏者提供了更为广阔的思维空间,促其展开想象的翅膀,翱翔在音乐艺术的天空。

  3.要“听” 中“思”

  音乐欣赏特别强调“静”,这是因为音乐是听觉艺术,只有在安静的环境中,才能获得最佳的听觉效果。静则思,在听前教师有意识、有目的的给学生提出一些简单的、带启发性的问题。如欣赏《光明行》,听前教师出示在黑板上以写好的几个问题如:这个曲子是由什么乐器演奏的?曲子的速度如何?情绪如何?你听后有什么感受?让学生有目的的聆听与思考。结果,听一遍后学生纷纷举手回答:曲子是有二胡独奏的;速度是:快等等。虽然问题简单,但能使学生全神贯注的听,思维想象也因此而积极主动,充分发挥了学生的审美功能,获得了初步的感性认识和理解,

  4.是要“听”中“说”

  有些乐曲学生没听过,不熟悉,兴趣不大。遇到这种情形,教师可以运用生动形象的语言,叙述乐曲形成的过程以及情感特征,尽量缩短学生与乐曲之间的距离,并使他们逐步融入乐曲所表现得意境。也可以让学生说出聆听作品后的感受像《百鸟朝凤》,我要求同学们闭上眼睛全神贯注的欣赏,之后用一个词语或一段话把自己的感受描绘出来。于是各种各样的词语诞生了“争执”“百鸟争鸣”“清晨”......

  上面仅是粗浅的谈论了音乐欣赏中的教学方法,而方法不是一成不变的,所谓教无定法。问题在于随机创造。只要我们在教学实践中努力的探索,充分看清学科的特点和学生的实际情况,认真分析,巧妙设计,切实调动学生学习的积极性,变被动为主动,让课堂充满活力,就会顺利地实现我们的教学目标。音乐欣赏课再也不会是死板的“一言堂”,那将是一个百鸟争鸣生机盎然的春天!

初中音乐教学反思10

  新的音乐课程标准的颁布带来了音乐教育发展的春天,它改变了音乐课无地位、无组织、无核心的局面,正在走向日益完善、系统的道路。

  唱歌课是中学音乐教学的一个重点内容,我发现现在的学生喜欢唱歌可是却不喜欢唱音乐课本上的歌曲,喜欢唱象周杰伦等一些现代的流行音乐,难道是音乐课本上的歌曲不好听,与学生现在的心灵差距太大了吗?通过我的观察不是这样,以前所谓的“唱歌”,就是老师教会学生唱会旋律就可以了,也不管歌唱的方法和歌唱的状态,以及对歌曲的感情处理,教师对歌曲的创作背景做简单的介绍,比如有的歌曲离我们现在的是生活已经是很遥远的事情了,象一些抗战时期创作的歌曲,如:《黄河大合唱》《长征组歌》,现在的孩子们包括我都没有经历过那个年代,显然对歌曲的感情就很难掌握了,那么学起歌来的兴趣自然就没有那么高涨了,所以就要求教师在教这种题材的歌曲时,应该对歌曲的时代背景做详细的介绍,最好是结合VCD等有关影像资料让学生真正了解歌曲的时代背景,教师以正确的歌唱方法来引导学生来演唱,这样本来单调的`课程就会丰富起来。

  树立良好的歌唱自信心,也是很重要的一步,大家都知道自信心对人的重要性,一个人如果没有好的自信心,那他无论做什么事情都会一事无成。而自信心对一个歌唱者来说尤为重要,那要怎样才能树立学生的自信心呢?就是需要师生双方共同合作才能达到的。比如我们在上课的时候都会找出学生的毛病进行纠正,这是每个声乐教师的职责,但是要切忌挖苦嘲讽,这会严重打击学生的自信心,应该多给学生一些表扬和肯定,及时留意每一个学生的心理变化,保持和培养学生的细信心。

  重视导入环节的设计,导入是引发学生对音乐产生兴趣及热情的导火线,也是学生体验音乐和参与音乐活动的第一个重要步骤。良好的导入会使学生从上课之初就被深深吸引。

  让学生动起来的教学过程,音乐课要生动活泼,必须引起学生的注意力,激发学生的学习兴趣,光靠老师能说、会唱、会跳让学生动起来,不能闲着,要说动,那可动的内容可真不少。

  节奏模仿,节奏模仿的好处在于能很快吸引学生注意力。学生们希望准确地模仿老师的节奏,以便炫耀自己的反应能力,因此他们会很安静地听老师的示范。节奏模仿的好处还在于可以解决歌唱中的节奏难点。教师把歌曲中的复杂节奏拿来拍一拍,学生通过模仿,对节奏进一步熟悉,歌唱中的难度会大大降低。

  画旋律线。有两种方法,一种是在乐谱下画,一种是用手在空中画。在听范唱时,除了让学生感受歌曲情绪外,我经常让学生看着谱子画旋律线。在视唱乐谱时,我会学生一起用手描出旋律线。这样,学生“有事做了”,听得就比较专心,而且通过画旋律线,可以感受到旋律的起伏对表达音乐情感作用。

  总之,在唱歌教学中,只要我们摒弃长期形成的以技能技巧为中心的教学方式,坚持以音乐审美为核心,以学生为本的教育观念,唱歌教学的审美功能一定会得到发挥。教师与学生的音乐文化素养与艺术情操也一定能得到发展。<

初中音乐教学反思11

  《阳关三叠》是唐代诗人王维写的一首诗《送元二使安西》而改编的歌曲。为了让“友情”这根主线贯穿于整节课,我设计了如下的几个环节:一、激情导入 二、诵读古诗(通过对古诗的讲与诵读,去了解、体会诗人王维与元二之间的深厚友情)三、释疑、解决难点(1、讲解“阳关三叠”的含义。2、同音相连、八度大跳、切分音、强音记号。)四、新歌教学(1、通过视唱、模唱旋律,感受音乐情绪 。2、通过有节奏地朗读歌词,有感情地演唱歌词,来体会诗人对元二那种伤感、悲凉、惜别、期待的内心世界。3、通过齐唱、接龙唱、同桌深情对唱等形式的'演唱,让学生熟悉歌词的同时,引导他们珍惜友情、师生情、同学情。)

初中音乐教学反思12

  我在教学中的感受如下:

  一、教材内容提不起学生的学习兴趣

  现在的学生热衷于流行歌曲、偶象歌星,而对教材中的歌曲却不屑一顾;而对音乐课上老师反复教唱、竭尽所能讲解的歌(乐)曲却模糊不清,甚至毫无印象……学生对革命传统歌曲没有兴趣,这也是受到社会风气的影响。

  二、存在不足及措施

  作为音乐老师还存在很多不足,在今后的教学工作中应吸取老教师的经验,取长补短。 因此,无论是主课也好,副课也罢,教学反思都有着不可估量的积极作用。作为新课程背景下的音乐教师,我认为更应该在教学中不断地进行反思与提炼,从而发现问题,学会研究,不断地去提高教学水平,成为科研型,反思型的新型教育工作者! 通过教学我感觉到教学中应注意的几点:

  1、常有教学与教材紧密相关,切忌追求课堂忽视了音乐基础知识的'教学,因此教师要认真备课,精心设计。

  2、教学中要注意到大部分学生,因材施教,个性发展。

  3、要注意师生的情感交流,充分发挥教师的主导、学生的主体作用和学生一同学习。以上是我在教学中的一些反思,请给予指导。

初中音乐教学反思13

  通过抽签这次比赛的题目是《欧洲民间音乐掠影》,由于抽到第一个上课,早上7点15就要上课,备课时间只有一个晚上,时间过于紧迫,所以选了一个小的切入点介绍,让学生了解意大利的民歌特点。

  意大利音乐在欧洲音乐文化中占有重要地位,尤其是从文艺复兴以来,在声乐(主要是歌剧)、器乐(主要是弦乐)方面都起了开拓者的作用,对西欧各国的音乐发展有重要影响。意大利人热情豪放,善于歌唱。意大利民歌以流利生动,富有歌唱性和浪漫色彩著称于世。是世界音乐宝库的一颗灿烂的明珠。意大利语言明亮、圆润,民间文学丰富多彩,构成了意大利民歌得到发展的极有利因素。意大利的民歌主要分为欧洲部分的北部地区和面向地中海的南部地区音乐。音乐都是人民创造的,音乐发展史上的每一次重大变革,都离不开对民族民间音乐的吸收和弘扬,民族民间音乐是音乐艺术发展的根和土壤。

  本节课强调以学生的个性发展为本,突出学生的主体性,让学生课前查找相关资料,从多种渠道获取自己所需要的`文字、音乐材料,使之形成自我寻找答案、自我构建知识的意识;继而在课堂上不断的为学生创设参与体验、主动探索、积极实践的条件,使学生在欣赏、演唱、交流、听辨等一系列的活动中获得经验、获得能力。

  在教学方法上,善于设疑、提问,调动学生的学习积极性、主动性。本节课是歌曲的赏析,所以采用以聆听和演唱为主,一般高中生不太乐意开口演唱,但本节课学生的积极性非常高,总结出来一是因为在上课时我很好的调动了学生;二是我所选的听赏歌曲朗朗上口,容易引起共鸣;三是意大利民歌本身富有歌唱性,感染力强。

  从整堂课的教学结构看,由课前的教学氛围的营造与渲染,到各个教学环节都能做到承上启下,环环相扣,过渡自然,整堂课的教学思路清晰,目标明确,教学效果良好。

  每节课都或多或少的留下些遗憾,或许是我本人不太喜欢在鉴赏课上搞些太“花哨”的东西,整堂课都是以聆听、感受、演唱、交流、讨论为主的活动,形式可能单一了些;另外备课的时间过于仓促,准备不够充分,对教材挖掘得还不够深,所选的歌曲也偏少了些,在总结意大利南北部民歌特点时应该再对比听赏一下让学生更容易去比较出异同点。<

初中音乐教学反思14

  首先我们要弄清楚什么是积极的课堂环境?根据音乐课程特点和教学特点,依据素质教育的精神和《纲要》的规定,把课堂教学环境分为硬环境和软环境。其中硬环境是指人力环境,即教师;软环境指所有与音乐教学有关的物质和精神环境。那么什么样的环境才能称为“积极的课堂环境”呢?平时会和学生、老师聊到,大多数学生都认为“积极课堂环境”的几个重要方面有:

  1、有意义、富有挑战性的学习任务;

  2、大量获得知识的机会;

  3、学习过程的乐趣;

  4、灵活多样的学习方式;

  5、积极的投入与参与;

  6、创造性学习。

  其实教师和学生的看法是一致的。由此我们可以看出,教师如果想要创造积极的课堂环境,就必须认同并尽力满足学生的这种基本情感动机需求,从而形成一种充分面向全体学生的开放、民主、互动、平等、参与与合作的愉悦的音乐文化课。

  那如何创建积极的课堂环境呢?在建立积极的课堂环境时,我们必须把学生的需求放在首位。在设计、实施和评价教学过程中把学习者作为主要参考。从学生认为的积极课堂环境的几个重要方面来看:第一、二点实际上是对教师的'教学内容上的一些要求,而第三至六点都是围绕教师教学的方法来提出的,那么我们就要从教学的内容和教学方法上去思考如何创建积极的音乐课堂环境。

  1、适当降低识谱、视唱的难度,删去像音程、和弦这些学生一般难以接受理解,在实际接触中凤毛麟角的内容。在欣赏方面,重在体验,把培养学生的音乐感受放在首要位置。在唱歌曲目的选择上,充分关注中学生的音乐审美情趣,适当加入具有时代气息的歌曲。

  2、新课标要求教师以学生的心理发展为主线,以学生的眼界去设计教学,预测学生可能的思维活动并设计相应对策。这就要求我们尽可能让学生参与课前备课,让学生自己收集有关资料,选择教学内容,自己设计学习方法。如我教学“采茶舞曲、进行曲、摇篮曲”等体裁的歌曲,让学生课前去寻找同类体裁的曲子,通过交流听赏、筛选确定学习内容,设计学习方案。这其中教师只充当参与、促进和指导的角色。这个过程不仅能促进学生自主学习,还能使教师了解到学生的需求,掌握学生的情感状态,把握学生的现有水平,使教师组织课堂教学时,更多地从学生的角度去考虑教学方案,以便对症下药,有的放矢,真正做到师生间的信息传递和情感的沟通。

  教学方法的多样性

  1、运用学生感兴趣的语言、方法来传授音乐知识。例如,我采用绕口令进行节奏教学。见例:“老爷堂上一面鼓,鼓上一只皮老虎。皮老虎抓破了鼓,就拿块破布往上补。只见过破布补破裤,哪见过破布补破鼓。”几遍下来,不光绕口令学会了,节奏的难点——后十六分音符的节奏型也迎刃而解了。

  2、创设情境,营造氛围。教师创设一种融听、视、感、触为一体的环境氛围,让学生身临其境进入角色。如《梨园撷英》戏剧欣赏课,课前我在教室黑板上张贴几幅剧照,如《铡美案》、《智取威虎山》里的人物等,在教室里营造出戏剧院的氛围。上课一开始教师播放《包龙图打坐在开封府》的唱段,让学生寻找与之相对应的剧照,判断人物角色所属的行当。曲毕,学生争先恐后纷纷举手,踊跃发言,学习积极性空前高涨,以至顺利地引导学生直奔主题,深入进行审美的体验。

  3、把课程内容与学生生活联系起来。音乐源于生活,表现生活。音乐对于学生来说,首先不是表演,不是“艺术”,而是自我流露。因此,音乐教育,不应将学生在狭小的由音符组成的抽象、枯燥的世界里,束缚在课堂书本里,而应展现音乐与生活的有机联系。例如,《国歌》一课中的三连音这一节奏,如果教师结合学生生活中“机关枪”引入,那么一下子,整个教室就活跃起来了。“哒哒哒哒哒哒”的机关枪声从教室的每个角落响起,慢慢地,绝大多数的枪声也都成了“哒哒哒哒哒哒(三连音)……”的节奏了,学生不仅轻而易举地念准了三连音,而且体验到了三连音像密集的炮火,联想到了爱国将士们冒着枪林弹雨,奋勇杀敌的场面。

  4、积极评价、鼓励学生。首先,根据学生的不同情况制定不同的要求,然后教师抓住每一个鼓励学生的机会对学生进行鼓励。例如,让一位同学唱首歌,他如果不愿意唱,教师可以引导他,可以先让他从座位上站起来,然后慢慢让他与教师一起唱(这种情况大多数同学都可接受)。只要他比往常稍有进步,就及时给予肯定和表扬,这样教师不断地给学生建立自信心,让他觉得自己在这方面有潜质,并且每时每刻坚去,他还可以做得越来越好。这样就会激发并增强学生参与课堂教学的兴趣。

初中音乐教学反思15

  每次走进教室,我都能感受到学生对音乐的渴望,我也在想:我们怎样才能教好每一节音乐课,让学生在沉重的文化课之外,找到自己的精神和精神天堂,我们怎样才能通过音乐的独特力量教育学生,使他们的精神境界在这个物欲横流的时代得到最大程度的升华

  音乐课是学生们最喜欢的课,他们热衷于流行歌曲、歌手和电影明星。相反,孩子们鄙视教育部门精心编排的教材中的歌曲,更不用说让学生听起来很无聊的欣赏歌曲了。我们的教材并不一定要对每个地区的学校都实用,但不可否认的是,我们的.课堂教学本身也存在很多问题,这需要我们进行进一步的讨论和反思。

  i.课堂音乐教学的重点是什么

  音乐课不仅仅是一门歌唱课,要唱的歌曲更多,如何唱好的歌曲更少。很长一段时间,学生们会觉得音乐课上的歌曲不好,也不够有趣。当然,他们会专注于朗朗上口的流行歌曲。

  器乐课不是一门简单的技能课。这很无聊,机械训练多,兴趣刺激和情感表达少。。表面上看,一些学生可能会在一段时间内产生一些影响,但这可能会削弱大多数学生对音乐的兴趣和爱好,甚至将其抹去。

  欣赏不是文学。在一些教师的鉴赏课上,有很多语言讲解,要求学生少用心听,更清楚地表达自己对音乐的理解,少用音乐思考、理解和激发想象力,多用语言表达,少用情感体验。这样一来,学生对音乐作品的积累就会越来越少,对音乐的理解就会越来越肤浅,最终会失去学习音乐的热情。

  其次,我们应该掌握音乐课堂教学的定位

  音乐课程更多的是以教师为中心,而不是以学生为主导。在我们的音乐课上,无论学生学得多好,很多老师都只注重按照设计好的方法进行教学

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