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校园美术教案
作为一位杰出的教职工，常常需要准备教案，教案有助于顺利而有效地开展教学活动。那么教案应该怎么写才合适呢？以下是小编为大家整理的校园美术教案，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
校园美术教案1
教学目标：
1、知识与技能：学习和了解色彩的视觉规律，引导学生感受色对比的形式美感，运用色彩的对比完成一幅有动感的作业。
2、过程与方法：通过欣赏艺术作品中色彩的对比，培养学生的审美能力，提高色彩造型能力。
3、情感态度价值观：培养热爱生活、热爱大自然的情感对美术学习活动的兴趣。教学重点：如何用色彩的对比关系表现动感。
教学难点：
对比色的运用及画面动感的表现。
教学突破：
通过教师讲解、作品欣赏和教师演示来突破。
教学准备：
图画纸或彩色复印纸、剪刀、胶水、课件
教学过程：
一、导入新课
课件展示几幅利用对比色制作的有动感的.纸贴画作品。
提问：这些作品有什么相同的地方？
二、讲授新课
出示课题：让色彩动起来
1、欣赏课本上法国安德烈德兰的作品《查灵克罗大桥》。
（1）课件介绍画家
野兽派画家的艺术共性是色彩明朗、笔触粗犷。这幅作品正是画家时断时续的追随野兽派这一时期的代表作。
（2）组织小组探究以下问题：
作品中运用了哪些颜色对比？给你什么感受？这幅画表达了作者什么样的情感？分组讨论小组反馈
2、分析课本第11页左上角第三、四、五幅作品。
3、提问：这几幅画是如何利用色纸产生色彩对比的？我们如果要用对比色作贴画可以怎样利用色彩或彩纸？
学生讨论：如表现风景，可以选择红色的底.用绿色的纸剪贴一些树，再用其他对比色剪贴一些形象?
4、这些作品能给我们动感，除了色彩还和其他什么因素有关系？教师引导学生感受如何对比色纸剪出有动感的形象。
三、作业设计：
利用对比色制作有动感的纸贴画作品或画一幅色彩画。
学生作画，教师个别指导。
四、课堂小结：
组织学生作品展并评价。出示部分用对比色画的水粉画。
校园美术教案2
一、教学目标
知识与技能：了解招贴的含义及类型，掌握招贴的设计要素与设计方法，能够运用手绘的方式设计一张校园招贴作品。
过程与方法：通过观察、分析、实践，能够掌握招贴设计的基本方法，并能够独立完成一件手绘招贴设计，提高动手实践能力。
情感、态度和价值观：加深对校园文化的认识，养成热爱校园的美好情感，提高审美素养。
二、教学重难点
重点：掌握手绘招贴的设计方法。
难点：设计一幅有创意的校园招贴。
三、教学过程
活动一：激趣导入
以谈话的方式提问学生：十一期间大家都看了什么电影?是通过什么途径注意到这些电影的呢?(《中国机长》同学推荐、《我和我的祖国》电影的海报)那同学们都在哪里见过这些海报呢?(电影院门口、公交站、写字楼墙面)
学生自由发言，教师总结：这些出现在公共场所、广泛地传播信息的视觉传达媒体被称之为“招贴设计”。那招贴设计具有怎样的艺术魅力呢?从而引入课题《校园招贴设计》。
活动二：描述分析
1.分类
(1)教师提问：招贴在日常生活中无处不在，试着说一说自己印象深刻的广告及其所运用的表现方法是什么?
学生自由发言，教师总结：招贴的表现方法主要有绘画(水彩、水粉、马克笔等)、摄影、剪切拼贴或电脑制作等多种表现形式。
(2)教师利用多媒体展示各式招贴设计作品，并组织学生欣赏作品并参与“分类大师”的活动，同时提出问题：这些作品根据内容可以如何进行分类?
学生发言，教师补充：招贴的类型主要有政治类、文化类、公益类、商业类、娱乐类、比赛类等。
2.元素
(1)教师出示作品《红天鹅》《“汉语桥”世界大学生中文比赛》《广东省艺术节》等，引导学生欣赏并思考：这些招贴设计有什么共同点?
学生回答，教师总结：它借助图形图像、文字、色彩等元素，向公众传达信息，从而达到广而告之的目的。
(2)教师出示作品《“汉语桥”世界大学生中文比赛》，引导学生思考：该作品的主题是什么?
学生抢答得出：《“汉语桥”世界大学生中文比赛》是中国举办的`大型国际汉语比赛，在中国与世界各国青年之间架起一座沟通的心灵的桥梁。并顺势引导学生探究：作品中的“桥梁”是通过什么进行表达的?以小组方式进行探究。
学生相互交流并回答，教师总结：图形是丝带，像桥梁一样将来自世界各地的大学生联系起来。同时组成数字“10”，表示“第十届”比赛，突出“校园”这一主题，视觉冲击力强;文字是“友谊桥梁、心灵交响”，言简意赅突出“桥梁”的主题;色彩以代表中国的红色、黄色为主，体现出中国作为主办方，明亮艳丽，引人注目。从中也可得出招贴设计的原则：图形、文字和色彩都是服务于主题的，招贴设计要注意突出主题。
活动三：示范讲解
教师以“校园艺术节”为主题进行创作，向学生演示自己的制作步骤。
1.确定招贴文字内容及创意图片;
2.设计主图的大小和位置;
3.设计主标题文字及说明文字;
4.调整完成。
活动四：实践展评
1.请同学们以“校园艺术节”为主题进行招贴创作，创作时间为20分钟。教师巡视指导(从设计的创意、色彩、图形、文字等方面进行)。
2.完成作品后，举办“校园艺术节”招贴设计大赛，请同学自愿分享自己的成果。其它同学从设计的创意、图形、色彩、文字等方面，互相评价学生的作品。(如《艺术节》：创意——将售卖、音乐、摄影等局部图组合在一起，并配合彩虹般的色带，充满艺术气息;色彩——黑色的背景与彩虹般的色带形成对比，视觉冲击感强;图形——形象鲜明，突出主题;文字——中英文结合，主次分明。)
活动五：小结作业
1.师生共同总结本节课的知识点，并引导学生与教师一起总结升华：校园是我们每天学习、生活的地方，我们应当观察、留意校园活动，关注校园文化，用自己的学识弘扬校园文化。
2.课后请学生搜集更多形式的招贴设计作品，下节课交流分享。
四、板书设计
校园美术教案3
[教材版本]义务教育课程标准实验教科书《美术》七年级上册，人教版
[教学对象]初中一年级学生
[授课时间]45分钟
[课 型]综合、探索。
[教 案]
一、教学目标：
（一）认知：
了解服装设计的基本知识，提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣，激发创新意识。
（二）技能：
1。通过欣赏、评述，启发学生关注校园服装，体会从不同角度分析学生装。
2。运用服装设计的基本知识，尝试设计学生装练习。
（三）情感：
通过对学生装的设计制作活动，激发学生热爱生活，热爱学校的情感，以及发现美、创造美的愿望。
二、教学重难点：
教学重点：服装设计中的款式、色彩以及搭配的能力。
教学难点：“学生装”的设计和制作。
三、课前准备：
1、教师准备
（1）学生装设计作品欣赏多媒体。
（2）请数名学生课前穿好大小合体、款式新颖、色彩搭配协调的学生装。。
2、学生准备
（1）搜集有关学生装设计效果图、照片、图片等资料。
（2）铅笔、水彩笔、油画棒、各色布头或彩纸、剪刀、双面胶、白纸等。
四、教学设想：
美于生活，服装也是如此，从学生生活说起，引起学生的兴趣，也容易自然而然地导入学生服设计这个主题。
这堂课容量很大，有很多服装款式设计知识必须让学生明白，而在教师指导下的学生自学（课前复习）既可调动每个学生自主学习，又为学生掌握本课知识点的掌握争取了时间。而教师如何让学生的自学“活”起来，这一点也极为重要，教学活动必须紧凑、自然、活泼又不能紊乱。我想了很多方法，最后就以学生带着问题学，活动中遇到有关困难互相帮助解决或向教师求助，同时辅助以某一活动或小游戏，使设计的理论知识得以进一步加深和理解。
在模拟制作时，学生的构思由自己的着装展开，在感受不同的学生装的同时，学生更能有针对性地评说，而不知不觉中为自己的模拟制作提供了雏形。教师的范作，又无意中给他们以制作的方法提示，加上剪贴的方法简单又易出效果，学生容易带着兴趣操作。合作学习是很必要的，教师更多地是让学生在合作中能互相影响，使构思更丰富，更精彩，同时能培养其美术的综合、协调能力。
同学间的互相评价，可以使学生的美的冲击范围更广，同时让自己的作品更成熟，也更完美。
五、教学活动设计
活动一：
新课导入
校园是我们学习生活的地方，学生装是我们身份的标志之一。穿上一身自己所喜欢的学生装，不仅能使学生们显得更精神，而且对于他们的学习热情的提高也大有帮助。试想，有谁愿意穿上连自己也不喜欢的衣服还高高兴兴的呢？让我们奉献出我们的智慧和热情，为我们的校园增添色彩。
导入课题：我为校园添色彩──学生装设计
活动二：
1、谈谈我们的服装，你喜欢吗？为什么？
2、看看别人设计的学生装。
教师演示学生装设计作品。
学生适当评述比较喜欢的学生装设计作品。
活动三：
如果你是设计师，你觉得设计学生装有哪些注意点？
学生讨论（时间约2分钟）
教师归纳总结：
1、款式：特点（简洁流畅、朴实大方、活泼新颖）如制服、运动服、休闲装、牛仔装等。
2、色彩：稳重明快、清新柔和。
一般服装的色彩设计主要是色调设计。如暖色调、冷色调。在一套服装设计时，通常是以一种色调为主，配以1~2种辅助色，但不破坏色彩的整体效果，这种以色调为主的设计比较协调、稳定。
（1）在服装设计中，不同色彩给人的感觉是不同的。
红色：在所有的色彩中最刺激、最鲜艳。红色热情奔放喜庆，使人感到精神振奋，是十分喜气的颜色，在结婚和庆典上常常使用。最容易搭配的颜色是白色、黑色、和灰色。
橙色：表现华贵、活泼、任性，给人愉悦感，在众多色彩中十分醒目，只要稍加利用，就能取得最佳效果，一般用于点缀，如帽子、围巾。
蓝色：使人联想到天空和深沉的大海，它兼有活泼和沉稳的双重性格，给人以沉静、深远、活泼的感觉，是学校和机关的常用色。
紫色：是高贵的颜色，呈现出威严，有神秘冷艳、幽雅梦幻的感觉，不过稍有使用不当就容易显得病态。
（2）服装色彩的巧妙搭配
我们常常买回一些单件的衣服，然后自己配穿。其实这种搭配行为就是一种创意，因此从某种意义上说，我们也是一名设计师。然而，要想成为一名优秀的`“设计师”必须了解有关的知识，从以下几个方面考虑，是学会搭配服装的捷径。
同类色搭配：有色彩搭配可以选用同一色系，但明度、纯度上稍有一些变化的色彩。
临近色搭配：选用色环中临近的色彩搭配，如黄色可以搭配橘黄、橘红等色。色彩和谐中带有一份活跃。
对比色搭配：色彩效果对比强烈、耀目，搭配时注意色彩面积的大小比例不同、色彩的纯度不同、或色彩中出现黑色，这样搭配才会和谐。
3。面料：透气性好、易洗易干、价廉物美。如棉、麻、灯心绒、牛仔布。（略）
校服设计的原则：实用与美观相结合。
活动四：构思制作
同学们学习了服装设计的知识，怎样才能将你的想法展示给大家呢？我们可以画出服装效果图。
展示不同的服装效果图。
教师示范绘制步骤。
活动五：你来试一试
请你用准备的工具，设计一套你喜欢的学生装。
展示学生设计练习，进行自评、互评。
活动六：课堂小结
看了同学们设计的学生装，我觉得设计得都很好。希望有一天你们能穿上自己设计的学生装走在二十四中的校园里。
校园美术教案4
目标：
1、通过教学，使学生了解美术的主要种类及艺术特点。
2、逐步形成提高视觉感受和欣赏美术作品的能力。
3、培养学生健康的审美情趣和人文素养。
教学重点：
了解美术不同种类的特点及区别。
教学难点：
掌握美术的类别及不同角度的分类。
课前准备
（学生）收集美术作品的图片和实物
（教师）多媒体课件
教学方法：
欣赏、讨论
教学过程：
1、导入油画作品《父亲》，学生感受发言。
先用《父亲》导入是因为此作品的写实功力，激发学生的兴趣，自觉而积极地参与到欣赏和评述活动中，才会产生从艺术形式上分析、探讨美术作品的积极性，从自发的欣赏进入到自觉的欣赏，从而有意识地按照一定的欣赏程序，使欣赏从视觉的.直观层面上升到理性分析的层面。
教师引导学生从作品的美术语言的角度，侧重于观察和分析作品的线条、色彩、构图、明暗、肌理等是怎样围绕着表达作者的思想感情，或者说作品的主题进行组织的。
在教学中有意识地培养学生多角度的欣赏意识，对一幅美术作品从美术语言的角度、从历史背景的角度、从文化的角度、从美术家的生平或创作心理的角度进行欣赏。
2、和中国画《粒粒皆辛苦》比较。
学生讨论、发言。用不同的表现形式和手法创作的同一题材的美术作品放在一起欣赏，用比较的方法，让学生发现艺术作品有什么不同的特点。可以从题材、工具材料、技法等方面对中国画、油画进行比较分析。
3、出示一组不同题材的中国画、油画作品，进一步比较、区别，加以巩固。
4、其他画种：版画、水彩画。
侧重于介绍不同的材料、技法产生特殊的画面肌理效果。
5、雕塑。
启发学生回忆生活周围的雕塑，引导学生感受作品的体积和材质。
6、混合所有绘画和雕塑作品，让学生辨别、归纳，感受艺术家是如何发现、表现美的。
7、学生把自己收集的图片根据要求进行分类粘贴，或者根据自己收集的作品进行分类展示。
教师适当引导，学生相互评价。如果发现学生带有艺术设计类的图片，可以提示下一节的内容和课前准备的要求。
8、提示学生在课后按小组调查小区等公共场所的雕塑艺术情况。
第二课时
课前准备
（学生）收集与生活非常贴近的艺术设计作品
（教师）多媒体课件
教学过程
课前进行小组发言，说说雕塑艺术的调查情况。
由贴近学生的广告导入（如播一则麦当劳的电视广告），教师引导学生的思路：在上学路上、在商场购物时，不知不觉地可获得许多信息。
反思：
中学生由于性格、文化修养方面的差异，会有不同的审美趣味和审美价值标准，审美意识也就逐渐形成。
1、由学生归纳出标志、广告设计等艺术设计作品在生活中无处不在。
2、展示一组视觉传达设计的图片，通过识别，得出视觉传达设计的范围。
3、通过学生对学习用品的选择，引导学生认识工业设计以及范围（包括家具、服装、纺织品和交通工具等设计）。
设计是指对工业产品的功能、结构、造型、色彩、表面肌理和装饰等方面进行综合性的设计，从而创造出符合实用和审美需要的产品。
4、启发学生思考：除了以上介绍的艺术设计种类，还有哪些设计类别？
5、一组综合所有艺术设计的图片，让学生辨认分别属于哪类设计，以明确各自的特点，加深理解。
另外，让学生了解因艺术设计占据的空间状态不同，可分为平面、立体、空间等设计。
6、回到前面的电视广告，引出现代媒体设计。
7、复习两节课的内容，总结你认为美术应包括哪些种类。
美术：美术是以物质材料为载体，塑造可视的、静止的、占据一定平面或立体空间的艺术形式。
8、布置课后内容：调查某项艺术设计的情况，作简单的评价。
校园美术教案5
（一） 教学目标：
1、 了解人体的基本比例及其处在不同姿态情况下比例的变化。
2、 学习用简单的线条描绘人物动态的基本方法和人物写生的步骤。
（二） 教学重难点：
1、 不同姿态的人体比例的不同。
2、 人物动态与重心的掌握。
（三） 教学准备：
1、 教师准备：教材、一张2开的白板纸、投影仪、投影片（单片、复合片）、录音机、录音带、每组一条2米长的小绳（课前发下）。
2、 学生准备：画纸、铅笔、彩笔。
（四） 教学过程：
1、 组织教学。
（1） 谈话激趣，情感渗透。
“同学们好！今天我们一起来上一节生动有趣的美术课，比比看哪些同学表现的最积极最投入，让我们愉快合作，共同学习研究，一起度过一段最难忘的时光。大家说好吗？”
（2） 导入新课。
“同学们，校园里的生活是丰富多彩的，校园里的伙伴又是我们最熟悉的。那么，今天我们就来共同学习与研究‘第二单元：多彩的学习生活——校园伙伴’这一课。这节课，我们主要来学习与研究两个问题：①不同姿态的人体比例有什么不同？②人物的动态与重心如何掌握？大家齐读一遍。”（用投影片出示课题）
2、 新授。
（1） 学习研究不同姿态的人体比例有什么不同。
A、 利用人体比例图指导学生测量各种姿势人体大致比例。
师：“同学们，首先我们来学习与研究问题一。校园里的伙伴就是我们的同学，是我们最熟悉的。那么谁能说说平日里同学们都有哪些不同的姿态吗？”（生答）“大家说得很好，观察得很仔细。我们人是最完美的形体，其组合匀称、谐调，头与躯干和四肢之间存在着恰当的结构关系。那么，不同姿态的人体比例有什么不同呢？大家知道吗？想不想知道？下面就让我们亲自动手来测量一下，你就会发现结果的'。人体有许多种不同姿态，现在我们主要来测量这四种姿态。”（出示人体四种姿态比例图投影片）
师：“测量的方法是以人体头的长度为单位，从头到脚垂直测量，看大约有几个头的长度，记录下来。下面我们分组来测量：一组和二组测立姿的；三组测坐姿中坐在凳子上的；四组测坐姿中席地而坐的；五组和六组测跪姿的。测量时每组要有分工：有测量的、有被测的、有记录的、有观察的、还有汇报的。被测的同学在测量时一定要把腰背挺直，平视前方。每组先测量一两个同学，现在开始。”（教师指导）
B、 学生汇报测量结果（教师板书），引导学生总结归纳得出人体比例的一般规律。（投影片出示数据。
师：“通过大家的测量，我们得到的结果大致相似，但并不完全相同，而是有所差异，这是很正常的。因为我们不同的人身体发育的速度存在着差异，有的快一些，有的慢一些；不同的种族，不同的性别，都存在着一定的差异。现在我们来观察这些数据，你会发现人体比例的一般规律：站约7个头长；坐约5个半头长；席地坐约3个半头长；跪约4个半头长。（教师引导学生总结，在投影片上揭示出人体比例一般规律的4个数据）大家齐说一遍。”
（2） 人物的动态与重心如何掌握。
A、 过渡。（出示复合投影片：人体正立与活动时肩胛带与骨盆带变化对比图）
师：“立姿与坐姿是表现人体相对静止情况下的形态，而现实生活中有些人物形态的动作变化很大。在绘画中，大家觉得相对静止的形态容易画，还是运动的形态容易画呢？（生答）为什么呢？下面让我们一起来观察一下这幅图（出示投影片：两种姿态图），看看人体正立和活动时，肩胛带和骨盆带有什么不同？（引导学生对比观察回答，得出结论：出示文字投影片）正因为人体正立时，肩胛带和骨盆带成水平状，以中心线为对称轴左右对称，所以觉得容易画。而活动的人体，肩胛带与骨盆带倾斜呈相反状，左右不对称了，所以觉得难画。不过，这里面有个小巧门，只要大家掌握了运动人体形态的重心、重心线和动态线，那么，你就会觉得很容易了。大家想知道吗？（生答）那好，接下来就让我们来学习与研究第二个问题：人物的动态与重心如何掌握。”
B、 重心和重心线。（出示复合投影片：先出示图，再出示概念。）
① 重心的概念：
师：“人体平衡靠重心的稳定，那么什么是重心呢？重心是指物体的重力的中心。谁能说说我们人体的重心在哪里呢？（学生回答）人体重心大致在脐孔上下。”
② 重心线的概念：
师：“那么，什么是重心线呢？请大家竖起耳朵仔细听，看谁能完整地复述一遍。重心线就是通过人体的重心向地面所引的一条垂直线。”（一名学生复述一遍，然后全体学生齐说一遍）
③反馈练习：每组发一张画有不同姿态的人体投影片，让学生讨论后找出重心并画出重心线，最后投影展示评讲。
师：“同学们，重心和重心线大家都理解掌握了吗？（生答）真的吗？那我可要考考大家，每组给你一张不同姿态的人体图片，大家一起讨论找出重心、画出重心线。画完后，请一名同学拿上来投影给大家看，比比那组同学找得准、画得好。”
C、 动态线。
① 概念。（出示画有动态线图的复合投影片导出概念）
师：“大家真聪明，这么快就理解掌握了重心和重心线。所以，下面我想进行一个非常有趣的小测验，看屏幕模仿动作，看谁最聪明，模仿的最好。”（出示只有动态线图的投影片，全体学生起立一起模仿动作。）
师：“大家的动作模仿的太棒了，简直就像舞台上的演员一样，美极了。请坐。大家看这幅图只有几条简单的线条，为什么大家却能够模仿的如此准确呢？这是因为这几条简单的线条就是表现人体运动总趋向的主线，我们把它叫做动态线。（出示动态线概念投影片）大家齐说一遍。所以说，只要我们掌握了动态线，那要表现运动的人体形态是不是就很容易了呢？好，下面就让我们一起来分析一下动态线的变化。”
② 请一名学生做一动作引导学生分析动态线的变化（或引导学生观察动态线图）。
师：“哪位同学愿意上来随便做一个体操动作？现在请大家观察这个同学的动态，我们来分析一下动态线的变化。首先我们来看头部动态，它是由顶部至颈部的线决定的；再看躯干动态，它是由胸部至臀部的线决定的；最后看四肢的动态，它是由贴近衣面的长线决定的。这样头部、躯干和四肢的动态线就构成了人物动态的大体形象。简单概括地说，人的脊柱线、四肢变化线往往就是人体动态线。”（可以让一名同学随便做一个动作，让其他同学上来指出他的动态线。）
（3） 教师示范写生步骤。（课前黑板上贴一张2开的白板纸，课堂上请一名同学上来做一动作供老师示范写生。）
写生步骤：①动态线②大形体③深入（衣褶）④完成
师：“理解了人体动态线，综合运用刚才我们学过的人体比例知识、重心和重心线来进行写生就容易多了。下面哪位同学能上来做一个投掷铅球的动作，老师进行写生步骤示范，请大家仔细观察。”（老师一边画，一边讲述步骤。）
（4） 学生临摹练习，教师巡视指导。（临摹书上的图片）
师：“大家刚才观察了老师写生的步骤，第一步先画什么？（动态线）第二步再画什么？（大形体）然后再画什么？（深入刻画衣褶）最后怎么样？（调整完成）下面，请大家任选课本8至9页上的一幅图片进行临摹练习。”
三、作业展评。
（1） 学生互评，每组选出几幅好的作品，上讲台前展示。
（2） 教师评讲作品，指出优缺点。
师：“同学们的作品，大部分能够把握人体的比例、重心和重心线，动态线刻画得最好。但有几个同学在作品中对人体的比例没有把握好。总之，我们的整体水平很不错。”
四、总结。
师：“现在让我们一起来回顾一下，这节课我们主要学习了哪些内容呢？（老师引导学生答：不同姿态的人体比例有什么不同？什么是重心和重心线？人体重心大致在哪里？什么是动态线？）这节课大家表现得非常好，下节课我们请一名同学上来当模特学习写生与表现，大家准备好铅笔与画纸。最后谢谢同学们，再见！”
校园美术教案6
课题：校园里的花
课时：1课时
施教时间：10月8日——10月10日
学习领域：造型*表现
教学目标：
1.引导学生细心观察校园里各种植物的枝叶的生长规律、结构。叶片、花瓣的形状特征以及枝杈的前后穿插变化。
2.能运用大小不同的点、流畅富有变化的单线条来写生各种植物，并将点与线结合添加上背景使画面的构图更加完整。
3.通过写生培养学生热爱生活、发现美、表现美，锻炼学生的观察力、感受力和动手能力。
教学重、难点：
1.能否通过观察了解写生植物枝叶的生长规律、结构。叶片、花瓣的形状特征以及枝杈的前后穿插变化。
2.在写生过程中能否画出花、枝、叶、杈的形态及前后穿插变化。
教学准备：
教师：在美术教室每一组的桌上摆上一盆植物，再准备一些用不同的材料制成的花卉作品。
学生：绘画工具材料。
教学活动过程：
活动一：
引导思考：是什么把我们的校园装点得如此美丽。培养学生能从身边寻找美、发现美，激发他们对生活的热爱。
活动二：
观察自己组桌子上的植物，通过讨论说一说：植物的枝叶是怎样生长的？叶片或花瓣是什么形状的.？有什么特征？枝杈之间是如何穿插的。
任何植物都有它的个性特征。有的茎干粗壮，有的很细弱，有的叶肥厚。教师引导学生讲述植物枝叶的结构，叶片和花瓣的形状特征。
活动三：
教师以讲台上的芦荟为例，引导学生观察并分析，教师简单示范构图与如何写笔写生，着重于绘画的先后、各部分的枝叶、花瓣；根据特征进行添加与加工。画面的背景可以用点、线、面有规律的组合，或用一种花纹的重复组合。
学生作业：对自己桌子上摆的植物进行写生。
活动四：
展示作品，讲评。
展示一些用不同的材料制成的花卉作品，启发学生用纸和其他材料通过剪、拼贴等方法制作成立体和半立体的花卉，美化教室。
札记：
孩子们对校园里常见的花还真是没怎么观察过，在教师的引导下，他们认真地观察并表现了校园里的花，这才感叹道：“原来我们学校有这么多的花呀，原来这些花都这么美呀！”我借机告诉他们：“生活中缺少的不是美，而是缺少发现。”
校园美术教案7
一、教材分析：
儿童在校园的活动是丰富多彩的。本课的内容和儿童的活动与生活紧密相关，所有的构思和表现的基本素材都来源于儿童平时的校园活动和生活；画面的表达方式和表达手段也是儿童们熟悉的，但创造行为不是凭空而来的，它要受到生活中积累起来的经验的影响。因此，观察就是通过经验来获得视觉感受。引导儿童观察热闹和活泼的场面，理解和体会动态的构成因素，表现他们自己感兴趣的情节和氛围。通过画面的构图和相互的配合，可以让儿童之间有良好的感情交流；同时，通过会议、想象和美术表达，让儿童更加热爱自己的学习和生活环境。
二、教学目标：
指导儿童大胆地想象，大胆地构图和用色，表现热闹的氛围；培养儿童画面的组织能力和表现能力；培养儿童绘画和表达的.兴趣；培养儿童热爱校园生活的感情。
三、教学重难点：
重点：运用夸张的造型、鲜艳的色彩和具有视觉冲击力的构图表现校园的活动氛围。
难点：人物动态的夸张表现，构图的形式美感，色彩的大胆运用，画面的气氛渲染。
四、教学准备：
师：欣赏作品若干
生：彩色笔、油画棒等绘画工具；观察校园里的各种活动场面，积极参与活动。
五、教学过程：
*回忆和想象。
通过回忆和想象，说一说校园里活动：
1．联系自己的实际，想一想校园里举办过那些活动。
2．活动的场景。
3．想一想精彩的活动场面，上台来表演一些动作。
*欣赏图片资料，讨论表现方法。
1．欣赏教材和教师准备的图片资料，理解画面内容，感受活动气氛和表现方法。
2．小组讨论表现方法。
1）表现手段：彩色水笔，油画棒，水粉颜料，铅笔等各种材料的综合应用。
2）画面氛围的刻画：内容要充实，色彩要鲜艳，人物形象的动态要夸张，表达要大胆。
3）想一想自己要表达哪些内容，讨论：如何使画面的安排更充实，如何能表现热闹的气氛。
*课堂练习
教师鼓励学生大胆创作，尝试用各种方法刻画活动场面，表现自己的内心世界。
*展示和
相互欣赏作品，并相互点评，教师。
六、教后记：
校园美术教案8
教学过程
导入
经过同学们前面对一次校园活动的精心的策划和设计，各组已经有了一套自己的策划方案，但究竟谁的设计更新颖、合理、优秀呢？为了公平、有序的竞争，我们便将社会上常用的竞标的方法引入课堂。板书课题：校园活动策划。
新授
你们打算用什么方法去竞标呢？请同学们分组讨论。
如果按照策划的方案把讨论得到的方法用书面的形式表达出来，即竞标书的撰写。
标书的作用：它是整个投标过程的核心文件，以后的评标、定标的展开，均以根据竞标书进行。
通过大屏幕让同学们看一张标准标书，了解标书的组成与要求：
明确时间、地点、目的。
准备工作，包括会场布置，活动的采购，财政的预算，人员安排。
内容及进程，各项目说明、措施与承诺，并有重点地介绍有特点、创意的部分。
整个标书要文字简练、表达准确。
根据标书内容，各小组成员积极参与，根据自己的特长选择一项目，再由经理（各组长）
统一分配和管理，并宣布各项的工作要求：
文字主管：组员各抒己见，通过讨论把竞标定下来。选出两名写作好的同学负责撰
写策划工作。（要求把活动的时间、地点选择恰当，活动的.办法明确，文字简洁、表达明确，把策划精神表达出来，有重点地介绍有新意、有特色的部分，能吸引打动听众。）
公关主管：通过排练选出最佳主讲人，还有几名同学负责朗诵指导、表演和服饰等。
（要求：思路清晰，声情并茂，带有鼓动性，和组员之间有一定的表演配合，服装要搭配和谐）
技术主管：应用美术技法画出展板和舞台的效果图，可用手绘或电脑制作，并有文字说明。（展板设计要求：主题明确、经济、美观，老师可用屏幕展示几种不同风格装饰的展板供参考；舞台设计要求：因地制宜、美观大方；布置会场要巧用材料、经济适用，但不要喧宾夺主）
总务主管：负责材料的准备和预算，对道具、材料、奖品做出数量、价格的列表
附件。
实践
各主管部门在经理的指挥下各司其职，结合实际情况和场地特点，相互配合，布置竞标会场。并通过排练演练竞标的的实施过程，提高竞标效果。
老师来回巡视指导，与学生及时沟通，启发其潜能。
四、总结
通过同学们的实践，我们这次准备校园活动竞标都运用了哪些与美术相关的知识与表现方法？（生答：美术字、色彩搭配、图案、版面设计、舞台设计、服装设计等等）还能说出用了哪些学科和知识吗？学生回答：语文、数学、英语、音乐、信息技术。还学会了与人交流、合作，和一些生活常识、社会经验。
希望大家今后更多的进行综合、全面的学习和实践，也要经常把我们学到的知识和美术更多得联系在一起，这样我们干起事情就会锦上添花，获得成功！
校园美术教案9
教学目标
1.引导学生细心观察各种植物枝叶生长的结构，叶片，花瓣的形状特征以及枝杈的前后穿插变化。
2.能运用不同大小的点，流畅富有变化的单线条来写生各种植物，并将点与线结合添加上背景使画面的构图更完整。
3.通写生培养学生热爱生活，发现美，表现美，锻炼学生的观察力，感受力和动手能力。
课时
1课时
教学实施
一、课前准备
1.教师准备教具：在教室里摆几盆盆栽，再准备一些用不周材料制成的花卉作品。
2.学生准备学具：绘画工具材料。
二、课堂教学
1.引导阶段
引导思考，是什么把我们的校园装点的如此美丽。培养学生能从身边寻找美，发现美，激发他们对生活的热爱。在教室里分别摆放几盆盆栽，请学生观察，植物的枝叶是怎么生长的'？叶片或花瓣什么形状？有什么特征？枝杈之间如何穿插的？得出画画前要先仔细观察对象的认识。
2.发展阶段
任何植物，都有它的个性特征，有的茎干粗壮，有的根细弱，有的叶肥厚。教师引导学生讲植物枝叶的结构，叶片或花瓣的形状特征。如八月菊的叶子是椭圆形的，边缘还长着许多小齿，像是一把把木工用的锯子。叶子有大有小，参差不齐。有的时子还垂下来。等学生心中有数了，再下笔去描绘。这时要注意画面的构图与盆栽外形有整体感觉，从什么地方画起都可以，主要是把前面的花，叶，枝杈的形态画出来，后面的花叶枝可根据前面的特征进行添加与加工。
三、教学拓展
1.出示用其它材料制成的花卉作品供学生欣赏。
2.启发深长用纸和其它材料通过剪，折拼贴等方法制作成立体或半立体的花卉，美化教室。
校园美术教案10
【教学目标】
知识与技能：通过欣赏美术作品了解美术作品的创作过程，体会美术作品的立意与表现。过程与方法：学会从多角度欣赏与认识美术作品，理解美术作品与自然、文化的多重关系。情感、态度和价值观：引导学生领悟作品的思想内涵，培养学生的理解能力。
【教学重难点】
重点：美术作品是如何产生的，以及其立意与表现方式及手法。难点：怎么理解美术一种“富于创造力的造型艺术”。
【教学方法】欣赏法、讲授法、讨论法
【教具准备】不同肌理的石头、课本、课件
【教学过程】
教学内容课前阅读教材，初步理解本课的学习内容。
（一）引导阶段：
1、教师活动：以歌曲《我和我的祖国》为背景音乐，观看祖国壮丽山河的实景图片，教师适时引导学生一起欣赏毛主席的著名诗词《沁园春·雪》。
2、教师活动：快速画出中国版画的轮廓线。提出讨论：这样的图形作为歌颂祖国山川美景的图画可以吗？说说你的观点。
3、教师总结：
美术是一种视觉艺术也是一种造型艺术。符号化的形象很难传递出深厚的情感，想通过图形引发观者情感上的共鸣就需要进行美术作品的创作，点明课题。
（二）发展阶段：
1、教师和学生欣赏教材中的绘画作品《江山如此多娇》，教师介绍尺寸、绘画技巧，组织学生对作品进行观察分析：
（1）从构图角度分析：近景、中景、远景分别是什么？
（2）从色彩角度分析：画中怎样体现出季节、时间段的？
（3）图画中的形象分别具有哪些象征意义
（4）画家们是通过怎样的视角表现如此宏大的场景的，换种表现视角行不行？学生积极思考，回答问题。
2、用实物投影仪展示几块不同质地的石头，找几位同学触摸之后对其质感进行评价，以便更好的'理解画家对山石肌理感的表现。
（1）自然山石的幻化——“抱石皴”法。
（2）红日的霞光对画面整体气氛的烘托作用。学生思考、体验“肌理”的含义。
3、多媒体展示王希孟的《千里江山图》和齐白石的《蛙声十里出山泉》教师讲解，引导学生仔细观察画面，在文化情景中认识美术，深化对作品的理解。
【作业布置】
结合本课欣赏的作品，谈谈自己对美术是一种创造美的艺术的理解。
校园美术教案11
教学目的：
1、引导学生用多种感官认识与感受泥土；
2、培养学生的艺术观察能力和创造想象力；
3、在自由造型中探索塑形的方法；
教学重点难点：
尝试用泥表现生活，塑造形象掌握团、捏、揉、和、接、插等手法的运用。
教学准备：
器皿、各种不同质地、颜色的土、水、泥（橡皮泥）
教学过程：
一、导入：
老师带来几只瓶子，请小朋友闻一闻是什么味道？你认为这是什么东西？（泥土）-----------揭题
二、辨别：
出示几杯不同质地、不同颜色的土：沙土、营养土、黏土、山泥等，请小朋友辨别一下这些泥的区别：
让小朋友出示自己找到的泥土，你的泥土是从什么地方找到的'？在找土的过程中看到了什么？想到了什么？
闻一闻：为什么有不同的气味？（有水，有草的味道。嗅觉是通往情感体验的桥梁）
看一看：是什么颜色的？（黑、棕、土黄、红等，用视觉感受色彩是美术欣赏的要素）捻一捻：有什么感觉？（软、硬、松散、黏湿，触觉感受培养敏锐的艺术感受能力）
三、交流：泥土有什么用途呢？引导学生从自己的生活感受中交流：种花、种粮食做瓷器（china的来历），做工艺品等，从中了解泥土对我们人类的重要性。
四、尝试：泥与土有没有区别？（土较硬，泥较软。）用什么样的土可以制成可以造型的泥？（自由发表意见）请几位同学做实验，引导学生区别土质。
实验证明用黏土较好。
五、玩泥：每位小朋友准备好一块黏土，设法做出自己想要表现的东西，体验塑形的各种方法：捏、搓、团、压、印、揉、拉等。
校园美术教案12
活动一 收集与交流——设计标志
学习领域:设计、应用
教学目标
德育目标: 结合欣赏和设计活动,启发学生认识和体会标志的艺术美感。
知识目标:引导学生通过欣赏、寻找和收集各种标志,认识和了解标志的特点。
能力目标:指导学生为班级、学校或某项活动设计标志,让学生体会标志的设计过程和制作特点。
教学内容:标志的一般常识和基本的表现方法。
教学重点:标志的意义及表现方法
教学方法:启发、反思、互动探究、综合
作业要求:自主选题,完成一幅传递信息准确、简洁、独特、美观的标志设计方案
教学难点:设计表达信息准确简洁、独特美观的标志
教学手段:投影仪、多媒体、图片、范作
课前准备:
l 、教具:各种标志的图片、实物;以标志常用的正方形、圆形、椭圆形和三角形等制作的背景板;可往背景板上粘贴的标志常用组件,如人形、字母、植物、动物等;可以悬挂、张贴标志的环境图片。可进行色彩组合的演示工具,如电脑或绘画材料等。
2、学具:自己寻找的各种标志的图片、实物;设计标志用的绘画材料,如水粉颜料、铅笔、画笔、尺规或彩色纸、胶水、剪刀、刻刀等;硬纸板及可悬挂标志的线绳、双面胶带、图钉等。
教学过程:
一、组织教学:按常规进行。(1分钟)
二、启发讨论式导入新课:
教师启发提问:同学们,随着社会科技的发展,标志的应用范围非常广泛,我们每天都能在不同的场合见到一些标志,请同学们仔细回想,你都见到过哪些标志?这些标志都有什么作用?(学生回答略。)
教师总结:的确,标志存在于我们社会的每个角落,适用于社会生活各个方面,在现代社会中,标志已不仅仅是一种单纯的视觉符号,它更具有独特的美学价值,强大的社会功能。今天我们就来学习这种视觉的语言:校园的春天(一)──设计标志(板书课题)(2分钟)
三、讲授新课:
(一)、欣赏教材的图片及学生收集的典型图片。
(二)、欣赏多媒体:
引导学生看大屏幕。(演示教学)
同学们通过欣赏这些标志可以看出,每个标志都蕴含着大量的信息,具有一定的含义。因此可以说:标志是具有某种含义的视觉符号,犹如语言,起着识别、示意和传递信息的作用。它通过精炼的艺术形象,使人一目了然。它具有很强的概括性与象征性,同时也有着独特的艺术魅力。
1、标志的起源:原始部落的图腾—Tte
标志的来历,可以追溯到上古时代的“图腾”。那时每个氏族和部落都选用一种认为与自己有特别神秘关系的.动物或自然物象作为本氏族或部落的特殊标记(图腾)。如女娲氏族以蛇为图腾,夏禹的祖先以黄熊为图腾,还有的以太阳、月亮、乌鸦为图腾。最初人们将图腾刻在居住的洞穴和劳动工具上,后来就作为战争和祭祀的标志,成为族旗、族徽。国家产生以后,又演变成国旗、国徽。
2、标志的意义、用途。
人们看到烟的上升,就会想到下面有火。烟就是有火的一种自然标记。在通讯不发达的时代,人们利用烟(狼烟)作为传送与火的意义有关联的(如火急、紧急、报警求救等)信息的特殊手段。这种人为的“烟”,既是信号,也是一种标志。它升得高、散得慢,形象鲜明,特征显着人们从很远的地方都能迅速看到。这种非语言传送的速度和效应,是当时的语言和文字传送所不及的。今天,虽然语言和文字传送的手段已十分发达,但像标志这种令公众一目了然,效应快捷,并且不受不同民族、国家语言文字束缚的直观传送方式,更回适应生活节奏不断加快的需要其特殊作用,仍然是任何传送方式都无法替代的。
随着社会经济、政治、科技、文化的飞跃发展,到现在,经过精心设计从而具有高度实用性和艺术性的标志,已被广泛应用于社会一切领域,对人类社会性的发展与进步发挥着巨大作用和影响。
3、标志的艺术特征:准确、概括、独特、美观。
4、教师结合讲解标志的设计要素:图形、文字、图文、数字、抽象
(1)、图形构成的标志。如元老网球俱乐部标志、奥运五环标志等等。
(2)、文字构成的标志。如永久牌自行车标志、可口可乐标志等等。
(3)、图文结合构成的标志。例如:运用中国古钱和"中"字构成的中国银行标志、中国铁路的"工人"标志等等。
(4)、数字构成的标志。
(5)、抽象标志:用抽象的几何图形构成标志,有较强的现代美和形式美。
5、设计标志的方法、步骤:a.选题明确。b.构思新颖。c.表现生动。
(三)、作业要求
1、展示课前制作标志——禁止吸烟。以教师亲手制作的标志为范例向学生讲授介绍制作过程:
(1)、确定标志的大小;(2)、画出大体轮廓和比例;(3)进行细部的加工|;(4)、填充颜色。
2、学生作业
自选主题,设计一个标志设计方案。如:可为学校运动会、音乐会、朗诵会、书画比赛、艺术节、知识竞赛或为本班特色的主题班会设计一个标志。(13分钟)
四、学生设计练习,听音乐,教师巡视辅导并演示。
辅导要点:
1.思维方法,大胆想像创新。“我就是设计师”。
2.及时表扬、展示好的构思,使学生之间沟通信息,互相启发。(20分钟)
五、课堂小节及教学反馈:用投影仪展示典型学生作业并让学生自评互评,用游戏的方式分小组评比,表扬积极参与活动的学生,鼓励全体同学克服不足,努力进步,并由个别同学谈谈学习本课的体会和受到什么启发。教师归纳。布置下节课用具。(9分钟)
六、板书设计
三、校园的春天(一)──设计标志
1.标志的起源、意义、用途。
2.标志的艺术特征——准确、概括、独特、美观
3.标志的设计要素——图形、文字、图文、抽象、数字
4.设计标志的方法步骤:
七、效果预测
课堂气氛活跃,学生兴趣浓、积极性高,能自觉学习,主动探究。师生之间协同运作,形成和谐民主的氛围。学生在掌握基础知识和基本技能的同时,提高了想像能力、形象思维能力和实践能力,培养了学生的现代意识和创新精神,丰富了审美素养。
活动二 学习与练习------设计海报
学习领域:设计、应用
教学目标:
1、德育目标: 通过对海报的欣赏和学习,使学生从海报的应用与审美双重功能中,感受美术的社会价值,从而进一步提高审美创造的愿望。
2、知识目标:引导学生通过欣赏、寻找和收集各种海报,认识和了解海报的特点。
3、能力目标:指导学生为班级、学校或学区的学生运动会设计绘制海报,让学生体会海报的设计过程和绘制特点。
校园美术教案13
一、教学目标：
1、通过课题研究过程、研究性学习方式，使学生提高调查研究、综合分析、解决问题的能力和对设计知识的综合运用能力。
2、通过调查、研讨、设计、展示，运用美术的知识，对校园建设的理念、校园环境的改造等问题进行探究，提高艺术审美观与综合实践能力，为学生今后的全面发展奠定基础。
3、学习对信息的归纳、统计、整理的方法。
二、教学重难点：
重点：设计新理念。通过调查、研讨、设计、展示，学生会对设计的新理念有更深层次的认识。
难点：设计稿的绘制与模型的制作。
三、教学过程：
（一）展示课前布置的任务
1、分组实地考察我们的学校，有条件可以进行数码摄影，思考：我们学校的环境建设哪方面比较成功，哪方面需要改进？
2、课堂中进行展示、交流，教师也需准备一些我们学校校园环境图片，当学生交流无图片时，可直观展示。
（二）学习设计新理念
1、展示、欣赏一组国内外优秀校园环境图片，吸引学生对学校环境设计这一主题的关注，同时提高设计理念。
2、教师在欣赏的过程中，可以提出几个设计方面急需解决的`问题，同时展开讨论，使学生对学校环境设计知识有所掌握，提高设计水平和审美能力。
（三）讨论改造方案
1、确定改造主题。
2、组内讨论改造方案。
3、全班交流，改进方案。
（四）绘制方案
同学们可以根据自己组员的美术能力，选择绘制平面图或立体图或制作模型等。
（五）交流、展示、评价。
1、表扬出色的小组。
2、展示优秀作业。
3、学生自评、互评。
（六）课堂延伸
可以将好的方案提供给校方，根据学校基建需要及实际情况采用部分方案，并进行公示和表彰，提高学生的成功感。
校园美术教案14
教学内容：第3课 我爱校园(活动一)
教学目的：（1）学习线描淡彩画的基本表现方法。（2）培养学生的方位意识。（3）提高学生取景构图个运用线条与色彩进行写生的能力。（4）培养学生爱自己的学校的情感。
教学过程：
一、了解平面示意图的'基本知识
1．教师提问：一天．我校篮球队到苗苗学校体育馆进行比赛，如果你是篮球队员，进入校门后，你会用什么办法快速找到该校的体育馆呢?
2．学生回答。师生说说平面示意图在生活中的作用。
3．多媒体出示“校园平面示意图”，了解平面示意图的基本知识：一般由基本形、文字组成，大部分以箭头标明方向。
4．出示课题，明确本课时的学习活动内容。
二、分组考察、讨论，用基本形画校园示意图
1．提出活动要求：分组考察校园。根据前后左右、东南西北讨论校门、教学楼、科技楼、体育馆、操场等地方的方位布局。
2．师生实地考察校园，展开小组讨论。
3．回教室，阅读教材小训练，提出练习要求：用铅笔轻轻地勾画出校门、教学楼、科技楼、体育馆，操场等地方的基本形和位置。
4．教师反馈指导。
三、指导学生用线描淡彩的看法画校园示意图
1．以建筑为例指导线描淡彩的基本画法(教师示范)。
(1)用钢笔在基本形上简约地勾吾建筑的立体形态，注意适当表现门、窗、楼梯、人物等细节。
(2)画上淡淡的水彩。
(3)颜色干后适当加勾线条。
2．欣赏教材中的学生作业。
3．提出作业要求：用线描淡彩的画法画一幅校园示意图，注意用箭头标明方向。
4．放音乐，学生开始画。
四、欣赏学生作业进行学习
1．展示学生作业，相互。
2．学生自由交流课堂收获。
校园美术教案15
教学目标
1、运用想象，按自己的意愿，画出一张漂亮的画。
2、培养学生抽象思维的能力，进一步培养学生的想象力和创造力。
教学重难点
重点：在美术游戏中学会使用画纸，尝试以不同笔触、不同画材组织画面。
难点：引导学生体会不同笔触、不同画材赋予画面的不同效果。
课前准备：
让学生带来各种颜料
教学时间
二课时
教学过程
一、评述上节课的`学习情况和学生作业，引入课题。
二、新课教学
1、讲一讲各种绘画材料不同的作用和效果。
2、发动学生自己动手用不同的绘画材料在同一幅画中进行绘画。
3、指导学生用自己的想象画一些简单的图案，用各种色彩美化画面。
4、可以让学生自己用自己的方法进行乱涂。
三、指导学生作画，巡回指导
1、学课本中的范画如“我的小手”，通过命题，激发学生的想象力，调动学习积极性。
2、学生自己命题：xxx花朵，或小脚进行创作。
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