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美术说课稿

时间:2022-07-12 09:51:49 说课稿 我要投稿

美术说课稿

  在教学工作者开展教学活动前,时常需要用到说课稿,借助说课稿可以有效提升自己的教学能力。那么大家知道正规的说课稿是怎么写的吗?以下是小编整理的美术说课稿,欢迎阅读,希望大家能够喜欢。

美术说课稿

美术说课稿1

  我说课的资料是河北美术出版社出版的小学美术教材第二册第13课《威武的狮子》一课(课件),下头,我着重从教材分析、教法学法、教程过程、反思与感悟四个方面来谈谈我对本课的教学设计。(课件)

  一、教材分析:

  这节课我所执教的资料是人教版小学美术第二册第八课《狮子大王》。本课属于“造型表现”领域里面的资料。本节课经过展示自然界中狮子的形象,各种以狮子为题材的作品,引导学生用观察、比较的方法抓住动物的特点,在表现过程中突出动物的特点,从而培养学生观察、分析问题的本事。利用观察、比较的方法抓住特点,掌握突出表现动物特点的方法是在学习了第七课《美丽的鸟》和第八课《春天在哪里》这两课之后的延伸。

  本节课要应对的教学对象是小学一年级的学生,这一学龄儿童是想象力与创造力十分丰富和活跃的时期,结合小学儿童的学龄特点,本着使学生提高对美的感受本事和艺术创造本事,我确定本课的教学目标为:

  教学目标:

  1、知识与本事目标:经过本课学习,初步了解如何利用观察、比较方法抓住狮子五官特点,以及突出表现狮子五官特点。

  2、过程与方法目标:在观察、欣赏狮子及其艺术品的过程中,培养学生观察、分析、创新的本事。

  3、情感与态度目标:经过画画、做做、演演狮子的形象,引导学生体验学习美术的乐趣,渗透可持续发展的思想。

  重点:引导学生在观察、比较中抓住狮子的特点,并能够进行创造性的表现特点。

  难点:狮子头部特征的表现。

  二、教法和学法

  在教学中,为了更好地突出重点、突破难点,体现课程设计注重人文关怀,侧重学生的体验过程,针对小学X年级儿童的心理特点和认知规律,我遵循“教为主导,学为主体”的教学思想,经过情景创设,引导学生主动探究,体验学习的过程,培养自主学习主动探究的意识;经过评价激励,引导学生积极互动,体会创作的欢乐,发展学生的想象力、提高学生的创造力。

  学法上,我贯彻的指导思想是把“学习的主动权还给学生”,倡导“自主、合作、探究”的学习方式。

  此外我还准备用多媒体手段辅助教学

  三、教学过程

  为了更好的落实本课的教学目标,我设计如下五个教学流程。

  (一)、创设情景,活力导入

  新课程标准指出:“兴趣是学习美术的动力之一。”课的一开始,我用猜谜语和听狮子“吼”的声音引出课题。经过听—忆—看—说等多种感官参与活动,唤起学生对狮子已有的记忆和认知,使学生感受体验狮子大王的凶猛。吸引学生的注意力,激发学生的强烈的学习动机,营造简便活泼的学习氛围,为下一步教学环节的展开做好了铺垫。

  (二)、观察发现,感知造型

  教师出示自然界中狮子图片,提出问题:狮子一家中最有特点的是谁?狮子的突出特点是什么?学生经过观察、比较抓住雄狮子长着鬃毛这一特征。所以,雄狮子在狮子一家中最具有特点。它的突出特点是头部长着鬃毛。

  然后,教师出示一组图片:雄狮子、猞猁、熊猫。引导学生在小组内观察、比较、分析、讨论,狮子大王与猞猁、小熊猫比五官上有什么特点?在前面利用了观察、比较方法的基础上,在教师适时引导下,准确地归概括出:狮子大王具有,鬃毛、吊眼、鼻子大、嘴巴大、牙尖、耳朵圆,六个特点。这样设计的目的是,在于引导学生利用观察、比较方法分析雄狮子特征,培养观察、分析问题的本事及合作意识。

  (三)赏析作品,扩展思维

  新课程理念强调,美术学科要注重于其他学科的联系,与学生的生活经验联系的联系。美术教学也是文化教学。这一环节我利用民间艺人雕刻的石狮子,,以及画家绘画作品中的狮子为例,让学生感受艺术家是如何抓住特点创作、怎样突出表现特点。学生经过对艺术作品狮子的观察、比较、分析的过程中总结出艺术做品中狮子的嘴巴比真实的还大,露出的牙齿更尖利等。

  解决教学难点。增加了美术文化的含量。经过对艺术家作品的观察、分析,自然的把学生带入到深层次的思维空间,在学生观察、比较、发现的过程中,不仅仅观察本事和思维本事有所提高,并且体验了探究的欢乐,得到了心里满足,从而进一步激发出学习的热情。

  《美术新课程标准》为美术教学活动提出的要求是:“在教学过程中应引导学生主动寻找与尝试不一样不一样材料,探索各种造型方法,不仅仅关注学生艺术作业的结果还要重视学生在‘造型表现’活动中参与探索的过程。”这一环节,教师根据这一要求引导学生分析小朋友优秀作业中的狮子大王的表现方法;分析学生优秀作业是怎样突出表现狮子五官特点的;分析是用什么材料进行创作的。

  (四)学生创作,作品展示

  在创作过程中,我强调学生注意色彩的搭配协调,造型大胆夸张。绘画的同时,播放狮子王插曲,营造简便的学习氛围,让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造,体验造型活动所带来的乐趣。在学生创作作品时,会遇到各种各样的问题,诸如:材料的选用、颜色的搭配等问题。我引导学生相互讨论,大胆发表自我的看法,学会解决问题。

  展示作品我设计了“展示欣赏——评价狮子”的环节,在学生创作基本完成时,我让学生采用自评为主,互评与教师简评为辅的方法进行评价,让学生自我把作品放在展示台上展示,说说自我的作品名称,觉得自我的作品什么地方制作的棒。学生之间相互谈谈自我的看法。在学生互评的过程中,我相机结合学生作品的不一样特点,肯定孩子们的各种表现,保护他们的积极态度和创新意识。给本事较弱、性格内向的同学更多展示的机会,找到其优点,

  增强他们的自信心。从而学生参与到教学中,培养学生自信心,体验成功的喜悦。

  (五)课堂总结

  科学精练的结束语能起到“课虽尽,但趣无穷”的效果,所以我最终设计了“课堂总结——拓展延伸”环节,在课程即将结束时,问学生:“这节课哪一点给你带来了欢乐?”学生学会从创作的欢乐、成功的欢乐、合作的欢乐,甚至会从教师和同学的评价中体会到欢乐。这一环节对欢乐的回顾,既加深了对整个教学过程的印象和体验,同时又是对这节课的总结和梳理。

美术说课稿2

  各位评委,老师:

  你们好!

  今天,我说课的题目是《能"变化"的蔬果》,首先我想谈谈对教材的理解。

  一、说教材

  《能"变化"的蔬果》是江西版美术教材五年级下册第6课,属于"造型、表现"领域。

  瓜果蔬菜在我们的生活中是最常见的食物。我们可根据蔬菜瓜果的形状,颜色和肌理,利用其特点,稍作加工,就会具有天然有趣的造型,正如教材中所展示的:

  (1)根据香蕉的外形特征整合,即变成一只可爱的"香蕉犬"。

  (2)用半个菠萝和一只水晶梨经过巧妙的构思,组合在一起,即变成一只威风凛凛的"菠萝鸟"。

  (3)利用土豆和葱跟的外形特征组合成以为纯朴慈祥的"土豆爷爷"等。

  教材中把常见的蔬菜瓜果都变成了诱人的模样,变成了既可爱有具个性的果蔬作品。使学生感受造型表现的乐趣,并尽情发挥自己的创造潜能,将奇妙的构思,创新的观念转化为具体的成果,体貌成功的喜悦,让学生感受没与生活的紧密联系。

  在这里,美术活动不是知识的灌输,不是技能的克隆,而是作为一种文化生活的学习,它根植于生活,表现于生活,赞美于生活,运用于生活,并给生活以向导和启迪。鉴于此,我进行了整堂课的设计。

  二、教学目标:

  知识性目标:通过观察,了解蔬果变化多样的形状和鲜艳多彩的色泽。

  技能性目标:利用蔬果固有的色彩和造型,学习夸张装饰的方法,运用削、切、挖、连接、拼、插等方法,设计制作出果蔬作品,培养和发展学生的形象思维和创造能力,动手能力。

  情感性目标:激发学生的好奇心,主动探索和发现问题,创造性地解决问题。体验果蔬造型的乐趣,培养学生养成联想的好习惯,并善于发现并表现生活中的美。

  三、教学重点、难点

  重点:通过欣赏、感受蔬果造型的美感。并能用多种制作方法来创作造型新颖,富有趣味性的蔬果立体造型。

  难点:用蔬果创造出有创意的立体作品。

  四、教学准备:

  教师:布置场景、实物展示台、蔬果、刀、菜板、牙签、照相机、盘子。

  学生:蔬果、手工材料。

  五、说教法

  情景教学法、观察分析法、直观教学法、操作实践法

  六、说学法

  自主探究法、合作学习法、实践创造法

  在欣赏美术作品时,形象是切入点,是关键,这节课我放手让学生主动探究,通过讨论自己解决问题,教师作为引导着,疑点难点师生一起研究解决。从而让学生逐步走进作品,感悟作品所表达的思想情感和艺术技巧。

  七、说教学过程

  (一)欣赏导入

  让学生参观蔬果作品展示图,讲解示图内容中的基本做法即体现出的效果,可以是学生利用已有知识与经验,根据自己现有的材料整合利用,同化和索引出当前学习的新知识,这样获取的知识,不但易于保持,而且易于迁移到陌生的问题情境中。

  (二)示范--新授蔬果造型,采用当堂讲授,现场示范的方法,突出在造型上,实践上的重难点。

  1、提问讲解--示范过程中,到关键时刻就采取提问方式,让学生深入感知,巧妙联想。由易到难,由浅到深。

  2、创作--留出时间让学生自己动手来完成自己所构想的作品,充分展示自己动手能力,和联想能力。(同时并提醒和观察学生的安全问题)

  3、展评--然后逐个让学生把自己的作品拿上讲台来展示,采用自评、互评的方式对自己和同学的作品做出评价。(教师可设计一个评价方案:说一说谁的作品有想象力?谁的作品把蔬果的形状、颜色、花纹等结合得最巧妙?)

  4、拍照留念--把学生的作品逐个用相机拍照后,张贴在班级的板报上供给大家欣赏和借鉴,同时也给大家留个纪念。

  5、卫生--最后督促学生收拾好工具和材料,整理桌面、地面保持教师环境的卫生和整洁。

  6、课后拓展:鼓励学生把这节刻所学的蔬果雕的知识运用到实际生活中去。(如为家庭聚会时设计制作一个果蔬拼盘等。

  小结:体会创造的乐趣,增强教学的趣味性

美术说课稿3

  一、说教材

  (一)设计意图美术活动是幼儿园艺术教育的手段之一。经过美术活动能够培养幼儿的美术兴趣,使幼儿初步具有感受美和表现美的本事。我研究到小班幼儿年龄小的问题,它们对身边的事物充满了好奇,喜欢观察,喜欢动手学着做。在日常生活中,幼儿对他们垫背的毛巾很感兴趣,同时也对毛巾上的花纹和图案充满着好奇,幼儿有异常喜欢在学中玩,玩中学,为此,我设计了“大毛巾”这一装饰活动。(二)、活动资料在幼儿教育实践中,很多艺术教育的资料是来源于生活,活动资料的选择是以幼儿已有的生活经验,实际需要为基础,本活动贴近生活,取材来源于生活,是幼儿所熟悉的,易于理解的。能让幼儿在活动过程中充分表现自我的情感和体验,并运用所学的技能技巧,自由自在地把自我在日常生活中对毛巾的感知表此刻自我装饰的作品中,有利于艺术目标的实现

  (三)、活动目标《纲要》对于艺术教育目标的要求是:能大胆地表现自我的情感和体验,能用自我喜欢的方式进行艺术表现活动。根据这一要求,我结合小班幼儿的年龄特征及教材本身的特点,我为本活动制定了三个目标:

  1、初步感受线条画中的线条组合产生的艺术美,萌发用线条装饰毛巾画的兴趣。

  2、掌握基本的绘画技能,画线条,学习用线条在长方形的四边对称装饰毛巾;初步感受对

  3、3、在画毛巾和送毛巾活动中,学会与小朋友友好相处。

  (四)、活动重点与难点本次活动的重点与难点:用线条在长方形的四边对称装饰毛巾。

  (五)、活动准备

  1、环境准备:用大班幼儿的线条画、不一样图案的毛巾布置欣赏角;

  2、知识准备:为了让幼儿更生动、简练的勾画出各种线条,事先丰富幼儿的有关知识。带幼儿欣赏线条画,让幼儿想想怎样的线条组合与颜色搭配会美。观察了解自我周围有些什么好看的毛巾,他们的花纹是怎样的,初步学会找对称点。

  3、物质准备:根据资料及目标的需要,为了让幼儿装饰出更漂亮的毛巾,我为此活动准备了以下材料:范例、画有毛巾形状的白纸、纹样范例、水彩笔等。、

  二、说教法学法教要有法,教无定法,贵在得法。

  为了到达预定的教学效果及研究幼儿的年龄特征,本活动运用了示范与范例法、观察分析法、操作法来帮忙幼儿建立起各种学习资料之间的联系,加深他们对对称的认识和理解,并大胆设计出自我喜欢的毛巾。

  1、示范与范例法:教师直接操作给孩子看,学习一些关键的技能,如:怎样画对称的线条,色彩的搭配等。出示范例是为了丰富孩子的创作资料,扩大孩子的视野,以到达逐步提高的审美本事。

  2、观察分析法:在教师的引导下,幼儿经过各种感官感知毛巾的对称、色彩搭配等,思考各种观察过的图案,进行比较,从而积累内在图式,深化表象。观察毛巾,并分析毛巾的特点,激发幼儿的设计及表现欲望。

  3、操作法:幼儿动手操作装饰毛巾,操作法对幼儿学习美术具有决定性意义,因而操作是本活动的主要环节。布卢姆提出:只要有足够的时间和机会,每个幼儿都能到达高水平的学习。所以,在操作中,我想尽量让幼儿有充足的时间来操作材料,在充足的时间里积累经验,以获得装饰技能。

  三、活动程序根据幼儿的年龄特点和本活动的目标要求,我设计了以下几个环节。

  首先,出示各种不一样图案的毛巾,引发幼儿的兴趣;其次是出示范例,再次是欣赏范例,幼儿观察,教师讲解示范;之后让幼儿操作,自由发挥,把自我的想法表现出来;最终在欣赏作品中,交流、分享装饰的乐趣。

  下头对每一个环节做一个具体说明:出示实物毛巾,引发幼儿的兴趣“兴趣是最好的教师”,出示漂亮的毛巾是为了能吸引幼儿的注意力,并向幼儿提问:“小朋友们想不想也有这样一条漂亮的毛巾”激发幼儿的创作兴趣。欣赏范例,幼儿观察,教师讲解示范

  1、幼儿欣赏范例:经过欣赏范例能够让幼儿直观的理解线条的对称,也让幼儿在欣赏不一样范例的基础上感受色彩搭配的效果,为下头的装饰活动垫下基础。教师师范讲解:教师示范讲解的方法,直观且易于幼儿理解和掌握。研究到小班幼儿第一次接触画线条,所以我才采取示范的方法,让幼儿对整个装饰有个整体的了解,进一步为装饰做好准备。

  2、幼儿操作,教师巡回指导在幼儿操作时,指导幼儿发挥想象,并及时给予鼓励和表扬,这样做是为了树立幼儿的信心和发挥想象。在活动中,引导幼儿注意颜色的搭配。这时,应当启发幼儿思考,怎样才能把毛巾装饰得更漂亮,这样能够让幼儿在探索中获得知识和技能。教师还应进行个别指导,让幼儿在不一样水平上得到发展。提醒幼儿在装饰时讲究卫生,坚持桌面干净。这个环节的大部分时间放在幼儿的自由想象和创作中,让幼儿经过多种形式表现自我的情感体验,同时在实践中促进手指的灵活性,也增强幼儿对美术的兴趣。可是由于小班幼儿自制力差,所以在活动中要提醒其讲究卫生,实现各领域互相渗透的精神。

  3、欣赏作品,分享乐趣,互赠毛巾让幼儿欣赏同伴的作品,能够使他们体验到创作和与同伴一齐欣赏作品的乐趣,以到达放松情绪的目的。

  4、活动在互赠毛巾中结束。在简便自在的情景下结束活动

  效果预测:整个活动我以孩子的兴趣为出发点,在活动设计中,我既给予孩子技法上的帮忙,又给予孩子充分的创造空间。活动中我始终作为幼儿的支持者、引导者、和合作者;充分尊重每位幼儿的创造,肯定、接纳他们独特的审美观和表达方式,让幼儿在异常宽松、开放、愉悦的环境中感受美、表现美。根据对本次活动教法与学法的选择与教学程序的设计,估计活动的重难点将会得到突破。可是由于孩子存在个体差异,所以,我在活动中还将根据孩子的基础和本事水平,给予相应的指导,使孩子在原有的水平上得到最大限度提高。

美术说课稿4

  尊敬的评委老师:

  上午好!

  我是A美0023号考生,我将进行的是说课,我说课的内容是人教版小学美术第十一册第1课 明与暗。下面,我着重从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教学准备、教法学法、教学程序七个方面来谈谈我对本课的教学设计。不足之处,敬请各位评委老师多多指教。

  一. 教材分析

  我根据新课标内容,确定《XXXXXX》一课属于“————”学习领域,即通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发学生丰富的想象力与创造愿望。

  二、学情分析

  小学生是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期,小学阶段学生已经认识了美术工具和材料,对不同的材料和工具的使用已有一定的掌握,会用线条和色块来表现他们所知道的东西。他们以自我为中心,喜欢按照自己的想法自由的表现画面;好奇心重,爱表现自己,但动手能力较差,只能用简单的工具和绘画材料来稚拙地表现自己的想法。这是学习本课的有利因素,结合小学生的学龄特点,使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力,让他们在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法,符合学生发展的特点。

  三、教学准备

  巧妇难为无米之炊,因此备好画具是上好本课的前提条件。

  教师准备:多媒体课件 、画具等。

  学生准备:网上资料收集、画具等。

  四、 教法学法

  众所周知,学生是学习的主体,老师是学习的合作者、参与者、促进者、领导者。在新理念指导下的基础教育课程改革已进行了多年,广大教师经历了“初步认识—初步实践—课改反思—再认识—再实践”的课改过程。小学美术作为艺术教育必修学科之一,使小学美术教师有着深刻的体验和感受。在课改新理念的指导下,教师的教学方式发生了变化,从而使学生的学习方式发生了很大转变。为了更好地突出重点、突破难点,体现课程设计注重人文关怀,侧重学生的体验过程,针对小学生的心理特点和认知规律,我遵循“教为主导,学为主体”的教学思想,通过情景创设,引导学生主动探究,体验学习的过程,培养自主学习主动探究的意识;通过评价激励,引导学生积极互动,体会创作的快乐,发展学生的想象力、提高学生的创造力。

  五、教学程序

  (1)组织教学:注重学生的画具准备与分组情况。

  (2)创设情境 欣赏XX 我首先设计了“创设情景——欣赏XX”这一环节,因为兴趣是最好的老师,所以我在教学一开始,播放了XXXX动画片段,把学生带入XX的世界中,让学生欣赏造型各异、风格独特的XX,为后面设计XX做好铺垫,引导学生通过体会XX的意义,懂得珍惜XX,引出本课课题—XX

  (3)引导启发 根据本课的 了解XX 其次由于每个学生的成长经历、知识层面、生活环境的不同,观察力与认识层面自然不同,因此,我设计了“引导启发 了解XX”一环节。先出示一组图片,通过“?”等问题引导学生观察探索,了解。接着出示一组有错误的XX,让学生观察分析:设疑引路,归纳总结,突破难点,避免发生同样的错误。这一环节的设计为学生的制作设计了一个坡度,减低了难度。通过语言表述与语文课相结合,培养学生口头表达能力。教学活动中,以此调动学生勇于表现、释放个性的积极性,让学生真切体会到学习的成功与快乐。

  (4)自主探究 折制XX 接着我设计了“自主探究——折制种表”一环节,因为自主探究、合作交流是新课程标准特别倡导的一种学习方式,他可以培养学生的自主探究能力、合作意识,所以在这环节我先用激励的语言表扬学生的学习精神,X正当学生情绪高涨,产生积极的探究动机的时刻,我给学生5分钟的时间,引导学生到书中寻找答案,鼓励他们根据书中提示,相互交流,积极互动,讲解自己的制作想法,了解不同的方法步骤,并大胆地展示出一个设计与众不同的表面。通过这种安排,让学生在小组中交流、在小组中合作、在小组中探讨,使重、难点在小组合作、自主探究中得到了解决,教师只是组织者、引导者,真正体现了以学生为主体,使学生成为学习的主人。

  (5)大胆创作 制作XX 为了给学生一个自由发挥、创造的空间,我设计了“大胆创作——制作XX”这一环节,鼓励学生对自己的作品进行再创作,在再创作过程中,我强调学生注意色彩的搭配协调,钟面指示明确。制作同时,并播放儿童歌曲X,营造轻松的学习氛围,让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造,体验造型活动所带来的乐趣。 在学生创作作品时,会遇到各种各样的问题,诸如:材料的选用、颜色的搭配等问题。我引导学生相互讨论,大胆发表自己的看法,学会解决问题。

  (6)展示欣赏 评价XX 我接着设计了“展示欣赏——评价钟表”的环节,这样就做到了问题由学生提,方法由学生想,思路由学生讲,从而真正发挥学生主体作用。在学生创作基本完成时,我让学生采用自评为主,互评与教师简评为辅的方法进行评价

  (7)课堂小结 扩展延伸 科学精练的结束语能起到“课虽尽,但趣无穷”的效果,因此我最后设计了“课堂小结——拓展延伸”环节,在课程即将结束时,问学生:“这节课哪一点给你带来了快乐?”学生学会从创作的快乐、成功的快乐、合作的快乐,甚至会从老师和同学的评价中体会到快乐。这一环节对快乐的回顾,既加深了对整个教学过程的印象和体验,同时又是对这节课的总结和梳理。

  最后,我给学生留了一个拓展延伸的作业:和家长共同创作一个更漂亮的XX拿到学校来,把自己的创作感想和乐趣跟大家共同分享。板书的设计 围绕着突出重点展开。

  总之,本节课通过精心设问、合作探讨、动手探究,引导学生进行再创造,他强调把学生当成发现者、鼓励学生积极思考,自行探究,培养学生的主体意识和互助、参与合作意识,实现了创新意识、创新思维、创新能力的培养,真正实现了知识与能力的同步提高,教学效果很好,一句话:只要教师转变观念,大胆的放手把课堂还给学生,满足他们好奇、好动、好说的特点,教学效果一定会事半功倍。

  我的说课到此结束,谢谢各位评委老师!

美术说课稿5

  一、 教材分析

  我根据新课标内容,确定《******》一课属于"***"学习领域,即通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发学生丰富的想象力与创造愿望。

  二、学情分析

  小学生是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期,小学阶段学生已经认识了美术工具和材料,对不同的材料和工具的使用已有一定的掌握,会用线条和色块来表现他们所知道的东西。他们以自我为中心,喜欢按照自己的想法自由的表现画面;好奇心重,爱表现自己,但动手能力较差,只能用简单的工具和绘画材料来稚拙地表现自己的想法。这是学习本课的有利因素,结合小学生的学龄特点,使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力,让他们在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法,符合学生发展的特点。

  三、教学目标。

  根据教材分析与学情分析我确定了:

  ①

  ②

  ③

  四、教学重难点

  教学重点是:******.

  教学难点是:****.

  五、教学准备

  巧妇难为无米之炊,因此备好画具是上好本课的前提条件。

  教师准备:多媒体课件 、画具等。

  学生准备:网上资料收集、画具等。

  六、 教法学法

  众所周知,学生是学习的主体,老师是学习的合作者、参与者、促进者、领导者。在新理念指导下的基础教育课程改革已进行了多年,广大教师经历了"初步认识—初步实践—课改反思—再认识—再实践"的课改过程。小学美术作为艺术教育必修学科之一,使小学美术教师有着深刻的体验和感受。在课改新理念的指导下,教师的教学方式发生了变化,从而使学生的学习方式发生了很大转变。为了更好地突出重点、突破难点,体现课程设计注重人文关怀,侧重学生的体验过程,针对小学生的心理特点和认知规律,我遵循"教为主导,学为主体"的教学思想,通过情景创设,引导学生主动探究,体验学习的过程,培养自主学习主动探究的意识;通过评价激励,引导学生积极互动,体会创作的快乐,发展学生的想象力、提高学生的创造力。

  七、教学程序

  (1)组织教学:

  注重学生的画具准备与分组情况。

  (2)创设情境 欣赏**

  我首先设计了"创设情景——欣赏**"这一环节,因为兴趣是最好的老师,所以我在教学一开始,播放了****动画片段,把学生带入**的世界中,让学生欣赏造型各异、风格独特的**,为后面设计**做好铺垫,引导学生通过体会**的意义,懂得珍惜**,引出本课课题—**

  (3)引导启发 根据本课的

  了解** 其次由于每个学生的成长经历、知识层面、生活环境的不同,观察力与认识层面自然不同,因此,我设计了"引导启发 了解**"一环节。先出示一组图片,通过"?"等问题引导学生观察探索,了解。接着出示一组有错误的**,让学生观察分析:设疑引路,归纳总结,突破难点,避免发生同样的错误。这一环节的设计为学生的'制作设计了一个坡度,减低了难度。通过语言表述与语文课相结合,培养学生口头表达能力。教学活动中,以此调动学生勇于表现、释放个性的积极性,让学生真切体会到学习的成功与快乐。

  (4)自主探究

  折制** 接着我设计了"自主探究——折制种表"一环节,因为自主探究、合作交流是新课程标准特别倡导的一种学习方式,他可以培养学生的自主探究能力、合作意识,所以在这环节我先用激励的语言表扬学生的学习精神,*正当学生情绪高涨,产生积极的探究动机的时刻,我给学生5分钟的时间,引导学生到书中寻找答案,鼓励他们根据书中提示,相互交流,积极互动,讲解自己的制作想法,了解不同的方法步骤,并大胆地展示出一个设计与众不同的表面。通过这种安排,让学生在小组中交流、在小组中合作、在小组中探讨,使重、难点在小组合作、自主探究中得到了解决,教师只是组织者、引导者,真正体现了以学生为主体,使学生成为学习的主人。

  (5)大胆创作 制作** 为了给学生一个自由发挥、创造的空间,我设计了"大胆创作——制作**"这一环节,鼓励学生对自己的作品进行再创作,在再创作过程中,我强调学生注意色彩的搭配协调,钟面指示明确。制作同时,并播放儿童歌曲*,营造轻松的学习氛围,让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造,体验造型活动所带来的乐趣。 在学生创作作品时,会遇到各种各样的问题,诸如:材料的选用、颜色的搭配等问题。我引导学生相互讨论,大胆发表自己的看法,学会解决问题。

  (6)展示欣赏 评价** 我接着设计了"展示欣赏——评价钟表"的环节,这样就做到了问题由学生提,方法由学生想,思路由学生讲,从而真正发挥学生主体作用。在学生创作基本完成时,我让学生采用自评为主,互评与教师简评为辅的方法进行评价,

  1.自评:让学生自己的作品放在展示台上展示,说说自己的作品名称,觉得自己的作品什么地方制作的棒?

  2.互评:学生之间相互谈谈自己的看法,让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞,提高审美能力。

  3.教师评价:根据激励性的原则,在学生互评的过程中,我相机结合学生作品的不同特点,肯定孩子们的各种表现,保护他们的积极态度和创新意识。点评时注意给能力较弱、性格内向的学生学生更多的展示机会,找出其优点,甚至扩大其优点,并发自内心赞扬他们,使他们摆脱自卑心理,相信"我能行".这样,让全体学生都成为"学习的主人". 使学生参与到教学中,培养学生自信心,体验成功的喜悦。

  (7)课堂小结 扩展延伸 科学精练的结束语能起到"课虽尽,但趣无穷"的效果,因此我最后设计了"课堂小结——拓展延伸"环节,在课程即将结束时,问学生:"这节课哪一点给你带来了快乐?"学生学会从创作的快乐、成功的快乐、合作的快乐,甚至会从老师和同学的评价中体会到快乐。这一环节对快乐的回顾,既加深了对整个教学过程的印象和体验,同时又是对这节课的总结和梳理。

  最后,我给学生留了一个拓展延伸的作业:和家长共同创作一个更漂亮的**拿到学校来,把自己的创作感想和乐趣跟大家共同分享。板书的设计 围绕着突出重点展开。

  总之,本节课通过精心设问、合作探讨、动手探究,引导学生进行再创造,他强调把学生当成发现者、鼓励学生积极思考,自行探究,培养学生的主体意识和互助、参与合作意识,实现了创新意识、创新思维、创新能力的培养,真正实现了知识与能力的同步提高,教学效果很好,一句话:只要教师转变观念,大胆的放手把课堂还给学生,满足他们好奇、好动、好说的特点,教学效果一定会事半功倍。

  我的说课到此结束,谢谢各位评委老师!

美术说课稿6

  一、教材分析:

  这节课我所执教的资料是人教版小学美术第二册第八课《狮子大王》。本课属于“造型表现”领域里面的资料。这一资料的学习是在学生已经掌握了一些剪、贴、撕、画的基本技能基础上来学习的。本节课经过展示自然界中狮子的形象,各种以狮子为题材的作品,引导学生用观察、比较的方法抓住动物的特点,在表现过程中突出动物的特点,从而培养学生观察、分析问题的本事。利用观察、比较的方法抓住特点,掌握突出表现动物特点的方法是后续学习第九课《可爱的动物》和第十课《介绍我的玩具》这两课的主要方法之一。所以,学好这一课的知识是学习后两课的基础。

  本册教材的重点之一是,认识常用的色彩及形状,体验不一样的媒材,不一样工具的使用效果。用撕、剪、贴、画的方法表达自我的想法。而本课的教学资料是引导学生利用观察比较方法抓住动物的特点,在表现过程中突出动物的特点用不一样的材料撕、剪、贴、画等方法进行创作,表现自我的想法。可见本课在本册中的重要位置。基于对教材的上述理解,确定如下教学教学重点和难点。

  重点:引导学生在观察、比较中抓住狮子的特点,并能够进行创造性的表现特点。难点:狮子头部特征的表现。

  教学目标:

  1、知识与本事目标:经过本课学习,初步了解如何利用观察、比较方法抓住狮子五官特点,以及突出表现狮子五官特点。

  2、过程与方法目标:在观察、欣赏狮子及其艺术品的过程中,培养学生观察、分析、创新的本事。

  3、情感与态度目标:经过画画、做做、演演狮子的形象,引导学生体验学习美术的乐趣,渗透可持续发展的思想。

  二、教学准备

  狮子“吼”的录音,狮子、猞猁、小熊猫的图片,表现狮子的艺术品,范作,手提袋,旧报纸,彩纸等。

  三、教法和学法

  新课程标准中指出;“教师的‘教’要立足于学生的‘学’使每位学生坚信自我都具有学习美术的本事的‘学点’”。帮忙他们在学习美术中去发现自我学习本事的学点“闪光点”,从而为他们在以后的学习中树立信心,获得不一样程度的提高和发展做好铺垫。所以,我结合一年级学生小、好动、爱玩、好奇心强,在四十分钟的教学中容易疲劳,注意力分散的特点以及本课的特点,主要采用:“情景教学法”、“直观教学法”、和“多媒体辅助教学”等方法。引导学生在观察、比较中进行自主探究、合作交流。

  四、为了更好的落实本课的教学目标,我设计如下四个教学流程。

  (一)、创设情景,活力导入。

  新课程标准指出:“兴趣是学习美术的动力之一。”课的一开始,我用猜谜语和听狮子“吼”的声音引出课题。经过听—忆—看—说等多种感官参与活动,唤起学生对狮子已有的记忆和认知,使学生感受体验狮子大王的凶猛。吸引学生的注意力,激发学生的强烈的学习动机,营造简便活泼的学习氛围,为下一步教学环节的展开做好了铺垫。

  (二)、分析自然界中狮子的特征

  教师出示自然界中狮子图片,提出问题:狮子一家中谁最具有大王的特点?它的突出特点是什么?学生经过观察、比较抓住雄狮子长着鬃毛这一特征。所以,雄狮子在狮子一家中最具有大王的特点。它的突出特点是头部长着鬃毛。然后,教师出示一组图片:雄狮子、猞猁、熊猫。引导学生在小组内观察、比较、分析,狮子大王与猞猁、小熊猫比五官上有什么特点?在前面利用了观察、比较方法的基础上,在教师适时引导下,准确地归概括出:狮子大王具有,鬃毛、吊眼、鼻子大、嘴巴大、牙尖、耳朵圆,六个特点。

  这样设计的目的是,在于引导学生利用观察、比较方法分析雄狮子特征,培养观察、分析问题的本事及合作意识。

  (三)、分析艺术作品中狮子五官的突出表现

  新课程理念强调,美术学科要注重于其他学科的联系,与学生的生活经验联系的联系。美术教学也是文化教学。这一环节我利用中国传统的狮子形象,以北京故宫门前的铜铸狮子和民间艺人雕刻的石狮子为例,让学生感受艺术家是如何抓住特点创作、怎样突出表现特点。学生经过对艺术作品狮子的观察、比较、分析的过程中总结出艺术做品中狮子的嘴巴比真实的还大,露出的牙齿更尖利等。解决教学难点。增加了美术文化的含量。经过对艺术家作品的观察、分析,自然的把学生带入到深层次的思维空间,在学生观察、比较、发现的过程中,不仅仅观察本事和思维本事有所提高,并且体验了探究的欢乐,得到了心里满足,从而进一步激发出学习的热情。

  (四)、分析学生优秀作业和学生范作中狮子的表现

  《美术新课程标准》为美术教学活动提出的要求是:“在教学过程中应引导学生主动寻找与尝试不一样不一样材料,探索各种造型方法,不仅仅关注学生艺术作业的结果还要重视学生在‘造型表现’活动中参与探索的过程。”这一环节,教师根据这一要求引导学生分析小朋友优秀作业中的狮子大王的表现方法;分析学生优秀作业是怎样突出表现狮子五官特点的;分析小朋友的手工作业是用什么材料制做的以及制作步骤。

美术说课稿7

  教材分析:

  《西方现代艺术》是普通高级中学《美术鉴赏》(人美版)第13课的内容,从教材内容上来讲,学生对各种类型美术作品的鉴赏知识有了大致了解。因此,本课的目的是围绕“个人主义与形式主义的汇合”这个主题,对西方现代艺术作一个概括的历史性梳理,使学生对西方现代艺术有一个整体的了解和把握。课中我采用“欣赏与实践结合”“音乐与美术结合”的设计方案。课中既有美术鉴赏部分又有设计活动制作展示部分。只是在教学设计里各自侧重点、所占比例不同。“教学目标”符合《高中美术课程标准》的指导精神:“提高学生的美术素养、涵养、美感,丰富生活情趣和终身爱好美术的情感,培养人文精神,完善人格”。

  内容结构:

  本课分引入、讲授、讨论,体验四部分,为更好地了解它们各自的特点。所选作品都是在美术发展有代表性的,包括一些有影响的西方前卫艺术。但是,对于它们的价值和作用,则要具体分析,不可一概而论。本节课以西方现代绘画的几个主要流派为主要内容,领会西方现代艺术的特点。

  学情分析:

  根据高中学生年龄的特点,求知欲强,独立思考能力争强,很有分析评论的能力,同时,他们又不仅满足与现在教学内容,喜欢创新,喜欢刺激,喜欢独具匠心,喜欢博览群书,更喜欢在网络上收索他们喜欢且易接受的信息。另一方面,他们的艺术基础不是很扎实,艺术素质高低差别大,接受艺术的能力不均衡。根据这些我考虑在本课教学中,加些互动以调动学生的积极性。

  教学目标:

  (1)知识目标:对西方现代前卫艺术及其思潮有一定的分辨能力,学会鉴赏与评述的基本方法。并敢于大胆的在实践中运用。

  (2)能力目标:培养与提高学生观察、鉴赏、评述、创新、实践等能力。

  (3)情感目标:培养学生热爱自然、热爱生活、热爱艺术,培养其积极向上的生活态度。

  教学重点:引导学生鉴赏西方现代绘画流派。主要介绍后印象主义、立体主义、抽象主义、表现主义及超现实主义,

  初步理解其艺术特性及表现手段。

  教学难点:西方现代绘画各流派的特点及总体艺术风格体现。现代派艺术较为复杂,历史的

  评价不一,学生的理解难度较大。

  教学准备:电教设备、教学课件、影像资料、体验材料。

  学生准备:看教材、资料图片素材、体验材料

  教学预见:学生可能对现代艺术不一定喜爱,可能难于接受,学生课前沟通不了没有一个预先的认知过程。学生可能会不愿对作品进行评述,教师要随机性的启发,引导其语言表述评作品的能力,尽量让所有学生都参与教学之中,发挥学生的想象力、创造力,表现力。

  教学评价:口头评价、教师评价、学生自评、互评等。

  教学形式:教师讲述、学生欣赏、讨论、游戏、展示等。

  教学过程:

  一、组织教学:分组形式

  二、导入:听后印象派音乐家斯特拉文斯基《春之祭》,提问方式引入课题《西方现代艺术》

  三、新授部分:

  (一)、西方现代艺术

  背景:自从19世纪末后印象派画家们从根本上改变了西方美术的写实传统,加之人类进入

  20世纪后,科学技术迅速发展,国际交往的日益频繁,各种社会思潮层出不穷,从20世记

  初在法国产生的野兽派绘画算起到20世纪末,有名称的美术流派多达二三十个,以马蒂斯、

  毕加索、达利等代表现代绘画的风格特点,可谓百花齐放,百家争鸣!但总体上都具“个人

  主义与形式主义“的特性。

  教学形式:(观看课件)。

  鉴赏目的:围绕什么问题去观看?看后学生了解些什么?

  (1)围绕现代艺术特征,(2)了解西方现代主要绘画流派。

  1、特点:企图突破以至完全摆脱或否定西方绘画注重写实的传统,强调表现画家的主观情感和艺术形式的探索。

  2、代表流派:后印象派、野兽派、立体派、未来主义.、抽象派、超现实主义等。

  (1)后印象派:把对形式和绘画媒介的探索理智化和系统化,从而开创了西方20世纪现代艺术的新纪元

  例:塞尚《咖啡壶边的女人》,作为法国珍宝参加上海世博会。

  (2)野兽派:产生20世纪初的法国。随意运用色彩和线对形体表现,并加以夸张、变形。例:(法)马蒂斯《舞蹈》

  (3)立体派:打破传统以固定视点表现对象的手法,开创把形体解体,再重新组合,从而出现与常态不同,创造鲜明个性和强烈的艺术震撼力的形象,表达作者强烈的主观情感。例如:(西班牙)毕加索《格尔尼卡》

  (4)未来派:产生20世纪初意大利。特点强调表现运动和速度。体现“前卫、喜悦、兴奋、_”。

  例:(意大利)巴拉《拴着链子狗的动态》

  (5)表现派:表现事物的内在实质;要求突破对人的行为和人所处的环境的描绘而揭示人的灵魂;要求不再停留在对暂时现象和偶然现象的记叙而展示其永恒的品质。

  例:(挪威)蒙克《呐喊》

  (6)行为艺术:也称行动艺术、身体艺术、表演艺术等,国外目前通用的用法是performance

  art,它是在以艺术家自己的身体为基本材料的行为表演过程中,通过艺术家的自身身体的

  体验来达到一种人与物、与环境的交流,同时经由这种交流传达出一些非视觉审美性的内涵。

  观看视频。

  讨论:1、你觉得行为艺术能接受吗?

  2、西方现代艺术的特点是什么?

  (二)、开阔视野,综合欣赏:(选择放映)

  (三)、体验活动,“假如我是艺术家”

  学生做重构练习,自由组合、分组活动、学生展示:(自评、互评、师评)

  背景播放印象主义音乐家德彪西《月光》

  1(五)、课堂小结:(教师)

  西方近代美术的演变,曾被人喻为一个传奇性的故事。由19世纪末到20世纪初,人们千变万化的价值观念,打开了许多未曾探索过的道路。一直到现在,“现代美术”仍是个令人迷惑的名词,一些被公认为艺坛巨人的画家,如塞尚、马蒂斯、毕加索虽已成为艺术的传奇人物,却仍然经常被一般人所忽略,毕加索的立体派或荒唐或有趣,马蒂斯的野兽主义或美观或滑稽。当然,无论何种艺术形式,所反映和表现的都是现代社会变化给人们带来的社会心理特征,都是艺术家对艺术表现形式的探索。反映这个时代人们极其复杂而丰富的思想感情,作品映射社会和人生,采用的语言是荒谬,寓意,抽象,但确是西方现代社会和精神生活的重要写照。其中的积极成果丰富了人们的审美经验,开拓了艺术的视觉表现空间。

美术说课稿8

各位评委、老师,您们好:

  今天我说课的内容是河北美术出版社出版的美术教材第16册第10课的《新世纪畅想》。

  一、教材分析:

  1、本课在教材中的地位

  本课介绍的是《新世纪畅想》,课型属于造型表现。主要想以现代科技的成果为基础,促进学生对未来科技的想象,并用绘画的形式展现自己的畅想。21世纪将是科技迅猛发展的一个世纪。在未来的10到20年,科学技术会在许多领域出现爆炸性突破和扩展,这已经毋庸置疑。也许人脑与电脑能结为一体,也许我们能在火星上定居,也许每个人都能克隆备用的器官,也许……

  新世纪的中学生是未来发展的主人,也正是学习知识的大好时机。这一课,为师生提供了一个放眼世界、关注未来的好机会,并通过绘画的形式展开对未来世界的畅想,使学生树立科学的远大目标和理想,激发中学生作为未来主人的责任心和使命感。

  2、本课的知识点包括:科幻知识、科幻画绘制、科幻画的欣赏。

  3、教学目标:根据大纲对本节的具体要求,同时针对职高生的心理特点和认知水平,结合教材,本着面向全体、使学生全面主动发展的原则,确定本节课的教学目标如下:

  (1). 知识方目标:让学生了解现代科技发展,学习美术创作知识。

  (2). 能力目标:通过学习,促进学生美术创作能力。

  (3). 情感目标:发展学生的想像力,激发学生作为未来主人的责任心与使命感。

  4、教学重点、难点:

  重点:根据教学大纲要求及教材的特点,我认为是开拓学生的思维和想象,把自己对未来的畅想表现出来作为本节的重点。

  难点:根据学生的认知水平,我把让学生运用恰当的绘画语言与技巧进行富有创造力的学习作为本节教学的难点。

  二、教法设计:

  为了实现课堂教学的最优化,高效率地实现教学目标,我决定以运用计算机辅助教学的手段,利用课件进行教学。课件中使用大量的图片进行直观教学,提供形象的图画或者视听材料,创设情境和氛围,激发主动学习和思考的兴趣,在教学中适当设计一些活动,师生互动,小组合作,让学生亲身体验,主动探究,激发参与的兴趣。做到以学生为主体,以教师为主导,在启发式教学原则的指导下,整体教学法,诱思导学法等教学方法。

  三、学法指导:

  如何使学生真正变成学习的主人,让学生不仅学会,而且会学。这是教学的关键,也是教学的精华。

  本节教学,使学生掌握下列基本学习方法:

  1.观察法,学会全面地观察可见中的科技现象,培养观察能力。

  2.归纳法,学会根据科技现象,通过比较、分析、归纳,概括出如何运用文字或者绘画的形式表现出自己对新世纪的畅想。

  3.要求学生积极讨论,勤于思考。培养学生在课堂中合作学习、探究学习的习惯。

  四、教学流程:

  1、设计理念:

  鉴于对《新课标》的理解,教学要面向全体学生,高度尊重学生的个性,充分发挥学生自身的能力和特长,精选了教学内容,教师在课前阅读、搜集和准备大量有关科技发展的资料与信息,同时鼓励学生参与收集和准备。教师把学生分成不同的任务小组,分别完成不同的资料收集任务。如:生物科技小组、航天科技小组等,通过资料的收集,开拓学生的视野,加强对现代科技的认识与了解,并为开展课堂教学打下一个良好的兴趣基础。利用各种教学手段、各种信息包括借用幻灯片、科幻电影、小说等激发学生思维,开阔学生的视野,扩展想象的范围和高度。

  2、教学流程设计:

  在整个新课教学中,我以“启发诱导、实践、创新”为主线,对本课教学环节作了如下构想和设计。

  【引入新课】

  在新课的导入中,加入视频《终结者》,从电影引入课题。

  提问:在我们所见过的影视作品中,哪些是以科技创新为创作灵感的?学生思索后回答:,《终结者》,,《机械公敌》,《哈里波特》等。学生答案不要求一致,主要用来引发学生的注意力,以利于逐步教学。回答后教师进一步指出:我们每天都在享受科技带来的服务:电器,塑料、飞机、计算机、互联网、激光、基因工程等,深刻感受科技发明与创造的神奇魅力,从而激发起学生的好奇心与探知欲。丰富的信息资料能够大大加强师生间的信息交流,开阔学生视野,为展开创作活动提供帮助,以此来充分调动积极性,让学生快速的进入本课的主题。

  【新课讲授】

  一、科幻知识:

  教师应用多媒体播放课件:

  (1)、中国古代发明

  四大发明:用以增加其民族的自信心与自豪感。

  (2)、现代科技发明:运用多媒体能在短时间内为学生提供大量的图文信息,让学生了解一些科学知识,开拓视野,加深认识,用各种想象变成现实的例子来启发学生的科学幻想能力,从而对科学幻想画产生兴趣。

  (3)、未来科技展望:扩展学生想象的范围和高度,并且激发学生探索和创新的积极性,引发其产生联想。

  科技的发展在给人类带来巨大利益的同时,也带来了许多灾难,埋下了许多隐患。比如飞机和核技术在战争中的使用,使人类饱尝了科技带给我们的痛苦;而克隆技术的广泛应用,又使人类的道德伦理面临着巨大的挑战……

  教师在利用现代科技开拓学生思维的同时,应注意对学生进行正确的引导,正视科技将会带给我们的负面影响,如和平和环保问题等等,帮助学生树立“科技是为人类服务”的这一正确的世界观,从而引导学生关注人类的未来命运,培养学生的人文主义精神。

  二、科幻画绘制:

  (1)科幻画的形式:手工绘画、电脑绘画、手绘和电脑相结合

  (2)绘制方法:科幻画的材料和工具 、科幻画的要求、科幻画的构思、构图、科幻画的制作、

  应用多媒体播放科幻画绘制,引发学生的创作欲望逐步展开想象的空间,让学生通过图片和文字介绍,学习如何绘制科幻画。

  三、科幻画欣赏:

  包括:名家名作,学生作品

  引发学生关注科学、关注社会、关注生活,充分的发挥想象能力和创造能力。让学生结合现代科技成果展开想象,大胆预测科技的未来发展以及在未来生活中的应用。

  教师顺势提问:你准备画些什么?怎样构图才能更好的体现出你的构思?

  在教学中适当设计一些活动,师生互动,小组合作,让学生亲身体验,主动探究,激发参与的兴趣,以及培养团队精神。

  使学生在“听”和“说”的过程中,不断开拓思维想象的空间和高度。信息的交流既能帮助其他学生展开想象的翅膀,又可以帮助自己捕捉创作灵感。

  拓展思维充实自己的大脑,把想象变成文字或者图画,由于学生的画技毕竟有限,允许学生的用剪贴的方式。

  教师进一步引导:我们日常生活中还存在着哪些问题?需要怎样的发明和创作来加以解决?让学生进入思考阶段,为创作打下坚实的基础。

  提出作业要求:畅想一下未来,你认为未来世界将是一个什么样子?

  以小组为单位进行讨论,各小组选出学生代表谈想法,鼓励其大胆的说出自己的想象与感受,营造美妙的想象空间。

  四、作业要求:

  学生以《新世纪的畅想》为题目,进入练习阶段,目的是为了巩固课堂知识,培养学生的创作能力,让学生的思路得到拓展,个性得到张扬。要充分体现学生的想象力和创新精神。教师应对学生在创作中表现出的奇思妙想加以鼓励。

  学生在实际创作中,可能会遇到这种问题:想得不错,说得也不错,但就是不能很好地运用绘画语言把自己的想法表现出来。这里既有学生绘画技能水平的问题,也跟本课比较虚幻的创作内容有关系。因此教师要提醒学生,现在可以利用提前准备一些有关自然科学或军事、航天等方面的书籍和图片,在创作需要时加以借鉴以获取创作灵感。同时,教师要不断提醒学生对细节的描绘与表述,对学生提供具体明确的指导,比如:色彩的运用、造型的处理等等,帮助学生把空幻的东西转化为具体的艺术形象。如果学生不能完全用绘画的语言来描绘自己的创作意图,应该允许学生运用剪贴或借助文字说明来补充说明。鼓励独创精神,提示学生不要受现实世界的约束,从现实和理想之间寻找结合点,由此大胆而自由的畅想,用我们喜欢的形式将结果直观、生动的表达出来,注意将各种形象按一定的构图关系进行合理有序的安排,还要注意形象的塑造和色彩关系应与创作目的相吻合,保持画面的整体感。有位作家这样写道:“只要是人能想到的事,总有人能做到。”

  五、评价作业:

  设计一个作业展,设置“最佳创意奖”和“最佳画面效果奖”等等,使学生在看画、评画的过程中进行观摩学习,既开阔了思维,提高了审美意识,同时也调动了学生的参与热情。

  以自评,小组内评论,互评,教师适当点评相结合的方式肯定优点,尊重个性化的创造,注重培养学生的语言表达能力,针对不足之处提出恰当的建议,注意在评价中培养学生多视角看问题,解决问题的习惯与素养,增强创作的信心。

  六、总结

  回顾过去的一个世纪,是科学技术空前辉煌的世纪,人类创造了历史上最为巨大的科学成就和物质财富。这些成就深刻地改变了人类生产和生活的方式及质量,同时也深刻地改变了人类的思维观念和对世界的认识,改变并继续改变着世界的面貌,极大地推动了社会的发展。

  为了达到我们的理想,我们现在应该怎样做呢?

  纵观人类科技的发展史,其实就是人类梦想不断得以实现的历史:没有对光明的向往,就不会有电灯的发明;没有人类自古以来遨游蓝天的梦想,就不会有现代航天航空技术的发展;没有人们对长生不老的渴望,也不会取得现代生物技术的重大突破……新世纪的中学生是未来发展的主人,也正是学习知识的大好时机。我们应该树立科学的远大目标和理想,以此来激发中学生作为未来主人的责任心和使命感。使其增加学生学习的信心与动力。

  总之,只要有大胆丰富的科学想象力和有个性的绘画形式有机结合,就是好作品。科幻画要以更强的时代感,新颖的内容来表现,这就需要我们不断的努力,从而开拓想象和绘画的空间

  请大家帮忙改改,谢谢!

美术说课稿9

  说教材/设计意图:

  美术活动是幼儿园艺术教育的手段之一。通过美术活动可以培养幼儿的美术兴趣,使幼儿初步具有感受美和表现美的能力。新《纲要》提出幼儿美术教育的价值在于它激发情趣、激发兴趣;赋予幼儿满足感和成就感。

  京剧并非是我们南方的孩子生活中经常遇到和熟悉的事物,但从教育角度来说,是有意义的,京剧脸谱也是比较有特色的美术材料。通过这方面内容的系列活动,让孩子初步接触京剧,了解中国这一特有的戏曲形式,从而从另一个侧面来了解祖国的传统文化,激发起孩子喜爱京剧、了解国学、热爱祖国的情感。根据孩子的学习特点,为了能够让他们亲眼所见、亲身经历,去更直观的感受体验京剧艺术的魅力,在活动前,请家长带着孩子们一起搜集有关京剧的知识,在活动中,给孩子观看京剧片段,通过这些让孩子们初步地了解京剧。另外,幼儿的全面发展,需要教师组织多样化的活动,同时还需兼顾领域与学科性的知识、技能,于是设计京剧脸谱成了我们的一个教学点,从中不仅让孩子对京剧脸谱艺术的特点有所了解,也能对"对称"、"夸张"等的美术表现方式有所了解与尝试。

  一、活动目标:

  《幼儿园指导纲要》中指出:艺术领域目标为:

  1.能初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的美

  2.喜欢参加艺术活动,并能大胆地表现自己的情感和体验;

  根据这目标、大班幼儿的身心发展特点以及《纲要》中所要求的知识、技能、方面的要求,我将活动目标设计为:

  1、欣赏京剧脸谱鲜艳的色彩和夸张的形象,激发对京剧艺术的兴趣。

  2、学习用对称的方法,丰富的色彩和夸张的图案来设计京剧脸谱。

  根据活动目标,我把活动重点定为:让幼儿了解京剧脸谱是色彩丰富、图案夸张、结构对称的。

  活动难点:

  如何引导幼儿利用材料设计出自己的京剧脸谱。

  我会将幼儿的活动材料有分成三个层次,分别相对应不同的难度系数。幼儿可以根据自己的能力水平,选择适合自己操作的材料。下面在活动准备的时候,会再提到。另外,我也会提供一些纹样图案以及已经做好了的脸谱供幼儿参考。

  二、活动准备:

  教师材料:实物京剧脸谱、黑白局部脸谱贴磁(一套)、与黑白脸谱纹样相同的彩色完整脸谱一个。供幼儿欣赏、选用的纹样图案两张,京剧片段,多媒体。

  幼儿材料:幼儿操作卡,分三个层次,第一层次是一个椭圆形脸的轮廓(人手一份),第二层次是已经画好一半京剧纹样的脸谱(每组一份),第三层次是已经完全勾勒好的京剧脸谱(每组一份),勾线笔、油画棒、垫板人手一份。

  本节活动的难度,是为幼儿提供了只有一个椭圆形脸的轮廓,让幼儿自由发挥创作,而不是简单的涂色活动。教师材料将脸谱分解开,让幼儿在学习掌握创作脸谱的时侯,更清晰明了。其次,每组一份的画好一半京剧纹样的脸谱和已经完全勾勒好的京剧脸谱目的是给那些在创作时遇到困难或者不会画的幼儿提供一个参考对象。

  说教法新《纲要》指出:"教师应成为幼儿学习活动的支持者、合作者、引导者。"根据大班幼儿的学习特点,我在本活动中将采用感知欣赏法,观察、比较法,直观教学法、启发提问法、演示操作法。

  1.观察、比较法:因为大班幼儿的思维具有明显的具体形象性特点,属于典型的具体形象性思维。从幼儿认识事物的特点来看,通过直观的教具展示,听教师讲解直接刺激幼儿的视听器官,激发幼儿的学习兴趣。

  2.直观教学法:将直观的京剧脸谱实物呈现给幼儿,让幼儿自主探索、积极思考、大胆尝试,培养幼儿自我发展的能力。

  3.启发提问法:活动中我充当引导者,在启发性提问中培养幼儿的思维能力,自主解决问题的能力。

  4.演示操作法:通过教师操作示范材料,让幼儿完整地了解脸谱制作的过程。

  说学法:

  整个活动以幼儿为主体,教师引导幼儿用观察法、自主探索法、操作法感知京剧脸谱的颜色和图案的夸张,体验设计和创作京剧脸谱的快乐。让幼儿在这一过程中获得成功的快乐和满足。

  三、活动过程:

  (一)导入活动,引起幼儿活动的兴趣。

  幼儿欣赏京剧选段。

  (1)师:"今天,老师带来了一段京剧,我们一起仔细听听这段京歌中唱了什么。

  (2)幼儿交流后,教师归纳:京剧是中国特有的戏剧艺术,在世界上很有影响,人们提到京剧就会想到中国。京剧演员脸上的妆非常夸张和特别,涂着鲜艳漂亮的油彩。你们知道这种脸部的化妆在京剧里叫什么吗?

  师:它呀,有一个好听的名字叫京剧脸谱。这个京剧脸谱这么特别,你们想不想和老师一起来探索一下京剧脸谱的秘密呢?

  (由京剧片段导入活动,能够提高孩子的兴趣,同时也能够引出本节活动的主题:脸谱。)

  (二)观察、了解脸谱的对称性和夸张性特点,感受京剧脸谱的独特魅力。

  反思:

  这个活动是在认识京剧的基础上进行的。运用对称、夸张的方法绘画出脸谱上的五官。由于孩子有一定的感知的经验,本次活动通过回忆、再次的感知等形式激起了孩子绘画的兴趣。

美术说课稿10

  我今天要说课的内容是:《小蝌蚪找妈妈》。也许大多数的老师在看到我说课的题目之后,首先就会想到是语言或音乐活动,而我却选择的是为小班幼儿上一节简单而有趣的手指点画课。随着季节的变化,万物复苏的季节已经到来了,小朋友们脱去了厚厚的衣裤,换上了轻便美丽的衣装,可以无拘束的游戏、玩耍。小动物们也从长长的睡眠中醒来了,所以我预设了这节有关于小动物的美术活动:《小蝌蚪找妈妈》。这个活动是适合于小班孩子的,因为5—6岁的孩子对小动物很敏感,也很乐意与小动物交朋友。所以我为小班幼儿设计了一节有趣的手指点画课,其次我还收集关于幼儿美术的研究资料,美术教育对于幼儿全面发展有着重要意义。它可以发展幼儿的观察力、想像力和操作能力;可以开发幼儿的智力,是一种陶冶情操的教育。一件美术作品,既能表现幼儿天真的心灵,又能反映他们不同的个性。教师可以通过观察幼儿的美术作品去了解幼儿个性的形成和发展。下面,我就从"活动内容"和"活动主体"(即幼儿)这两方面,具体分析一下这节课的设计意图。

  一、 设计意图:

  (一)说教材

  现在阳光明媚、万物复苏。春天的使者也为我们带来了春的讯息, "青蛙"、"小蝌蚪"作为表现春天的"使者",也早已被幼儿所熟悉。而且,那些大脑袋,细尾巴的家伙也来到了活动室的自然角里。也就是说,这节课的"教育资源"就来自于幼儿的生活经验和周围环境。适应了《纲要》对艺术活动提出的"引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物,丰富他们的感性经验和审美情趣,激发他们表现美,创造美的情趣。"基于这点要求,在幼儿听过故事,学过歌曲的基础上,引导幼儿注意观察小蝌蚪的外形特征和游动姿态,通过"观察—想象—创作—欣赏"这一过程,可以进一步丰富幼儿的情感,发展积极性思维及操作能力。

  (二)说幼儿

  现在再来谈谈活动内容与活动主体(即幼儿)之间的适应性关系。《纲要》中指出:幼儿是教育活动的积极参与者而非被动接受者,活动内容必须与幼儿兴趣、需要及接受能力相吻合。因此,正确掌握幼儿年龄阶段目标和幼儿近期发展情况,是每位教师设计和组织活动的必要前提。小班的幼儿都是刚刚接触美术这门课,还不懂得什么是美术。记得第一次给他们上美术课时,大部分的孩子举着水彩笔对我说,"老师,我不会画!"到底是什么原因,让这些天真无邪的孩子会"无从下笔"呢。我想,主要应该取决于成人对待幼儿美术活动的态度。幼儿在初步接触美术后觉得用一支笔可以画出很多的东西,很有意思。他们就拿着笔随意的画啊画啊的,这就需要教师去引导幼儿理解美术,让幼儿爱上美术。首先是教师,直接参与活动的组织实施和评价,是孩子们眼中的"权威".那么,教师能否深刻理解和贯彻《纲要》精神,对孩子的发展就至关重要!《纲要》中明确指出:"要避免仅仅重视表现技能或艺术活动的结果,而忽视幼儿在活动过程中的情感体验和态度的倾向。""教师的作用应主要在于激发幼儿感受美、表现美的情趣,丰富他们的审美经验,使之体验自由表达和创造的快乐。"根据这些要求,我在平时的美术教育活动中,就有意收集一些简单而有易于幼儿表现的教材,就像今天设计的这节"手指点画"课,没有特别难的技能技巧需要掌握,大部分幼儿都能通过动手操作而体验到成功的快乐。在轻松自由的创作中,丰富了他们的情感体验;在美术作品欣赏中,体会分享的快乐。这就是我设计这节课的初衷。

  二、 教学目标定位:

  基于以上这些设计意图,我将这节课的教学目标定为三点:

  1、学习用手指压印和添画曲线的方法,表现各种动态的小蝌蚪。这点也是本节课的知识点所在。主要依据《纲要》中提出的:进行艺术活动时,要根据幼儿的发展情况和需要对表现方式和技能技巧给予适时、适当的指导来定位的。

  2、培养和发展幼儿细致的观察力和丰富的想像力,提高幼儿对美术活动的兴趣及大胆作画的能力,体验美术活动的快乐。这点不仅体现了这节课的主要设计意图,也体现了《纲要》中要求突出"情感"、"兴趣"、"态度"、"个性"等方面的价值取向,着眼于培养幼儿终身学习的基础和动力。

  3、作品展示,欣赏作品并互相评价,分享成功的快乐。主要依据《纲要》中"为幼儿创造展示自己作品的条件,引导幼儿相互交流、相互理解和相互欣赏".在这里幼儿的语言发展提供机会,因为语言能力是一种综合能力,幼儿语言的发展与其情感、思维、交流技能、知识经验等方面的发展是不可分割地联系在一起的,语言教育应当渗透在所有的活动中。

  三、重点和难点:

  目标2的实现,是本节课的重点所在。主要通过幼儿动手操作的过程,来实现幼儿在"兴趣"和"体验"方面的发展。这节课的难点,主要在幼儿对小蝌蚪各种动态的表现上。引导幼儿观察并发现小蝌蚪的各种动态,知道用什么方法能改变小蝌蚪游动的方向,就是难点所在,也是目标1中要求掌握的知识点之一。

  四、教法和学法:

  根据设计的活动内容,主要采用的教学法有"直观演示法",在课的开始部分,通过课件演示,形象生动的将幼儿导入课题,引起学习的兴趣。导入课题后采用了"启发性提问法",引导幼儿带着问题去观察并思考。最后采用了"示范讲解法",这是美术活动中最常用的教学手段,能帮助幼儿掌握正确的表现方法,但我把它放到最后,主要体现了"幼儿才是活动的主体,教师应该成为幼儿学习活动的支持者、合作者、引导者"这一理念精神。幼儿的学法主要有"讨论法",在观察之后和操作之前,提供给幼儿一个相对自由的空间,鼓励幼儿大胆讨论,有利于发展幼儿的想象力和自主解决问题的能力。"操作法"也是美术活动中常用的学法,幼儿通过动手操作,才能掌握技能技巧和从中体验情感教育。

  五、活动准备:

  根据选材的特点和设计内容,这节课的活动准备主要分为两个方面:

  (一)幼儿生活经验和知识的准备。要求幼儿在课前已经学过"小蝌蚪找妈妈"的故事和歌曲(准备好故事和歌曲录音磁带),并在日常生活中,有意的引导幼儿多观察自然角里的小蝌蚪。

  (二)教具及材料准备:包括教师根据活动内容设计的课件和一张"青蛙妈妈"的大图片;主要用来创设一个"小蝌蚪找妈妈"的游戏情景来贯穿课的始终,体现了《纲要》中提出的"以游戏为幼儿的基本活动"这一理念。

  幼儿的的操作材料有:每组一盘黑色的颜料;人手一支黑色水彩笔。

  六、活动过程:

  活动程序可以简单的概括为"观察—想象—创作—欣赏"四个部分。

  (一)根据设计的活动内容,主要采用的教学法有"直观演示法",在课的开始部分,通过游戏和课件演示,形象生动的将幼儿引入课题,引导幼儿细致观察,引起学习的兴趣

  1、幼儿说手指歌:一个手指头呀,一个手指头呀,变呀变呀,变成毛毛虫呀,爬爬爬;两个手指头呀,两个手指头呀,变呀变呀,变成小兔子呀,蹦蹦蹦;三个手指头呀,三个手指头呀,变呀变呀,变成小花猫呀,喵喵喵;四个手指头呀,四个手指头呀,变呀变呀,变成小青蛙呀,跳跳跳。利用幼儿学过的游戏,增加活动的生动性,让幼儿一开始就带着愉快的情绪参与学习。

  2、老师:"小朋友们,今天我们班里来了一位客人。呱呱呱、呱呱呱,谁来了呀?"(课件里出现青蛙妈妈)

  老师:"咦!青蛙妈妈皱着眉头,好像有事情。我们一起来听听是怎么回事吧!"(课件里播放青蛙妈妈的声音"唉,听说我的宝宝在到处在找我,可是到现在还没有回到我的身边,真着急啊!")

  老师:"哦,原来是这样啊!那我们一起来帮助小蝌蚪赶快找到妈妈好吗?"

  3、老师带领幼儿一起复习儿歌"小蝌蚪,细尾巴,游来游去找妈妈,妈妈,妈妈,你在哪?来了,来了,我来啦!来了一只大青蛙!"(念完儿歌后课件里出现了一群游动的小蝌蚪。)

  老师:"哇!好棒哟!小蝌蚪找到妈妈了。它们可真开心,这还要感谢我们小朋友的帮忙呢!(这时,课件里的青蛙变成高兴的表情。)现在来为我们自己鼓鼓掌吧!"通过复习儿歌这样的形式,让幼儿初步体验到帮助别人的快乐。同时也引出一下个环节。导入课题后采用"启发性提问法",引导幼儿带着问题去观察并思考。

  4、引导幼儿观察并提出问题。

  老师:"小蝌蚪们快活在水里游来游去。请小朋友们仔细观察一下,它们游得一样吗?哪里不一样?"(课件里出现小蝌蚪往不同方向游动的画面)用提问法,明确的把"观察"和"比较"这两个任务交待给幼儿。

  5、幼儿自由讨论。在前面几个集体活动的环节之后,适当的提供给幼儿一个相对自由的空间,鼓励幼儿大胆表达自己的想法和理解,并且提示幼儿要说完整话,充分调动它们学习的积极性。讨论结束后,教师小结:"原来小蝌蚪游动的方向都不一样。尾巴在下面的小蝌蚪是往上游的,尾巴在右边的小蝌蚪是往左边游的。真有趣啊!我们也来学学小蝌蚪游泳好吗?"于是,带幼儿进入活动的第二个环节。

  (二)采用"示范讲解法"教授小蝌蚪的画法,"示范讲解法"是美术活动中最常用的教学手段,能帮助幼儿掌握正确的表现方法,但我把它放到最后,主要体现了"幼儿才是活动的主体,教师应该成为幼儿学习活动的支持者、合作者、引导者"这一理念精神。在这一环节中幼儿自由想象并表现,掌握手指压印及添画曲线的方法。

  1、老师:"小朋友们请看一下,每组的桌上都有一盘黑色颜料和黑色水彩笔。请小朋友们想一想,你可以怎么做,才能把这些材料都利用起来,变出可爱的小蝌蚪呢?"这个环节的设计主要依据于《纲要》对艺术活动提出这样的要求:"提供自由表现的机会,鼓励幼儿用不同的艺术形式大胆的表达自己的情感、理解和想象。尊重每个幼儿的想法和创造,肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式,分享他们创造的快乐。".所以,我改变以往"教师示范、幼儿学习"的模式,()让幼儿真正成为活动的主体,变"要我学为我要学".也许在这一过程还会出现许多富有创意的新发现呢。

  2、在幼儿自由探索之后,老师请画得好的幼儿上来画一画,说一说自己的方法。老师及时表扬和肯定幼儿的想法和创造。最后,再来解决这节课的知识点(难点)。老师可以一边示范一边讲解:"先用食指的指腹在颜料中轻轻蘸一下,然后把指腹按在纸上,再用水彩笔画上弯弯曲曲的尾巴,一条可爱的小蝌蚪就在游动了。"幼儿先徒手在桌上练习,让幼儿在纸上作画时增加一次就成功的几率。"小朋友我们画小蝌蚪的时候可以一次多压印几个小蝌蚪的身体,然后在不同的位置添画细尾巴。这样,这群小蝌蚪就会朝不同的方向游动了。如果能变换不同的方向压印就更好了!" 为了在幼儿的美术活动中时间的隐性浪费,从小培养幼儿学会统筹安排的好习惯,老师在这里可以重点指出,要求幼儿按老师的方法来作画。

  3、老师:"请小朋友学学老师的方法再试试吧。让更多的小蝌蚪从四面八方游过来,找到它们的妈妈吧!"

  (三)幼儿的学法主要有"讨论法",在观察之后和操作之前,提供给幼儿一个相对自由的空间,鼓励幼儿大胆讨论,有利于发展幼儿的想象力和自主解决问题的能力。"操作法"也是美术活动中常用的学法,幼儿通过动手操作,才能掌握技能技巧和从中体验情感教育。幼儿再次操作,体验创作的乐趣。

  1、在听过老师的讲解后,请幼儿再次作画。(同时播放"小蝌蚪找妈妈"的故事。)为幼儿创设一个轻松愉快的情景环境,同时进一步提高幼儿对活动的兴趣。

  2、老师巡回观察,适时的加以指导:

  (1)蘸颜料压印后,需要在抹布上擦干净手指后再拿水彩笔添画。

  (2)要求幼儿保持画面和桌面及周围环境的整洁。

  (3)请作完画的幼儿把材料和工具放回原处,用肥皂把手洗干净。这些看似点点滴滴的常规教育,就蕴藏在幼儿一日生活活动中,老师应该充分利用一切教育机会,巩固幼儿良好习惯的养成。

  (四)欣赏与评价老师带领幼儿一起欣赏同伴的作品,引导幼儿相互交流、相互理解和相互欣赏。教师继续利用课件创设的情景,对幼儿说:"青蛙妈妈看到这么多的宝宝都找到了她,真高兴啊!她到我们班来了。请小朋友们赶快把自己变出来的小蝌蚪送到青蛙妈妈的身边去吧!"这时,老师出示青蛙妈妈的大图片,贴到教室的主题墙上,让幼儿把自己的作品都粘贴在周围,表示把小蝌蚪送回青蛙妈妈的身边啦。

  引导幼儿相互欣赏和交流。在这里为幼儿的语言发展提供机会,交流自己的创作经验,夸夸自己能干的小手。教师和幼儿一起唱歌曲《我有一双小小手》。这个环节又利用了情景游戏法,头尾呼应,把活动推上新的高潮。让幼儿充分体会到成功的喜悦!在这个环节当中还要注意幼儿语言的完整性,教师要给以适当的指导。

  七、活动延伸:

  这是一个有关"春天"的主题活动,我们可以充分利用这次绘画活动师生共同布置"小蝌蚪找妈妈"的主题墙面,复习有关故事、歌曲,学做"小蝌蚪找妈妈"的音乐游戏。并且可以请幼儿继续探索"小蝌蚪和青蛙的秘密",收集相关资料,相互交流自己获得的信息,对如何更好保护"小蝌蚪"和"青蛙"展开讨论等等。

美术说课稿11

  一、说教材

  1、教材分析

  绘画《花路》这一个活动选自《找春天》这一主题,春天到了各种各样的花开了,而这段时间我们正好在接触圆形和线条、螺旋线和线条的组合画,为此我想经过画各种各样的花激发孩子的创造意识。同时经过画花帮忙孩子更好的了解花的生长过程。新《纲要》提出幼儿美术教育的价值在于激发孩子的情趣、激活兴趣;培养幼儿的创新意识;赋于幼儿满足感和成就感。传统的幼儿艺术教育要求经过模仿掌握技能、技巧,现代幼儿艺术教育则强调精神创造的意义;强调艺术活动对幼儿心理发展的影响。为此,我选择了这一活动,经过帮忙孩子认识花朵,经过自我观察,看看、想想、说说、画画,帮忙幼儿掌握技能,培养创造意识。让幼儿感受春天的美以及活动带来的愉悦、满足感、成就感。为此我选择了这一活动。

  2、说目标

  鉴于对该活动的认识,并结合小班幼儿的水平,我制订了以下几个教学目标。

  (1)能运用圆、螺旋线和短线进行花的造型的创造。

  (2)初步感受美的本事,在创造中体验乐趣。

  给予对本次活动的分析,我把活动的重难点放在花的造型设计上,经过多种感官培养孩子的创造意识。

  3、教具准备

  根据活动的需要,及给予幼儿美的感受,我把幼儿的作画纸设计成淡淡绿绿的草地,同时我运用大图片供幼儿欣赏各种各样的花,经过小图片的出示,让幼儿明白各种图形与线条组合后花的造型,激发创造意识。

  二、说教学方法

  绘画活动是幼儿感兴趣的活动,他们能在活动过程中进行大胆创作。为此,我将此活动设计成让幼儿观察为主,经过故事导入,看看、说说,让幼儿感受各种花的造型,从而激发孩子的创造意识。这样做,我觉得不仅仅让幼儿大胆参与活动,还能激起幼儿大胆探索、创作,能充分发挥幼儿的积极性,进而达成目标。

  1、故事激趣法:经过故事《花路》导入,帮忙幼儿了解花的生长过程,激发孩子参与活动的兴趣。

  2、图片引导法:小图片的运用对孩子的帮忙是很大的,由于要创作各种不一样的花,在孩子的思维中花的造型还不多,为此经过各种花造型的小图片帮忙幼儿进行梳理,如大圆、小圆能创作出什么花,圆和线条又能创作出什么花……给幼儿创作的意识。

  三、说教学程序

  1、以故事的形式,激发幼儿的兴趣

  小朋友我们听过花路的故事,故事里面的小熊捡到一只大口袋。口袋里面装的是什么呀(这样设计能够让孩子对花的生长过程有进一步的了解,同时激发孩子参与活动的兴趣)。

  2、(出事图片)看这些花有什么不一样呀幼儿回答。

  师:总结:颜色不一样,大小不一样,形状不一样,高矮不一样。(在这一环中,经过孩子看看、说说,让孩子明白原先花的造型是很多的,经过圆形、螺旋线与线条组合,能够创造出各种不一样的花。

  3、你喜欢那一朵花这花是有那些图形宝宝和线条宝宝组成的呀(幼儿回答)师示范画花及组合的线条。(这是解决活动难点的环节,经过小图片的运用帮忙幼儿进行梳理、提炼,从而帮忙孩子更好的进行创作。)

  4、幼儿操作

  有了大家的交流及小图片的辅助,孩子们对花的创作有了底,在操作中这时孩子们从探索中获得经验,操作起来更得心应手。

  6、讲评

  这是活动中必不可少的环节,他能够帮忙孩子进行互相的学习,从而激发孩子更广阔的创作空间。

美术说课稿12

  评委老师早上好!我今天要说的是这一课。我就本课的教材分析,教法学法,教学过程做一下说明:

  一·说教材

  本课是义务教育小学美术第( )册第( )课的内容,是一堂( · )课。按照《美术新课程标准》,我将本课略加改动,成为集欣赏与技能训练于一体的综合课。以审美教学为主线,加以必要的技能训练,使它能与生活,情感,文化,科学相联系,更具人文性,综合性,创造性。在这之前学生已经学习了一定的美术基础知识,基本技能,本课的设计可以说是对前面所学的知识技能的巩固与深化。

  ( )年级学生天真,好动,活泼可爱,思维独特,个性鲜明。在教学中只有充分运用各种教学手段创设一定的情境,激发他们的求知欲,并让他们时时体验成功的乐趣,从而形成良好的学习习惯。

  根据本课教材所处的地位和作用,以及学生原有的基础和学习能力,我设定了以下教学目标;

  1·认识目标;

  2·能力目标;

  3·情感目标;通过学习( ),了解( )。

  二·说教学重难点

  教学重点:掌握( ),学习( )。

  教学难点:通过学习( ),了解( )。

  三·说教法学法

  为了突出重点,并突破难点,体现课程设计注重人文关怀,侧重学生的体验过程,针对小学( )年级儿童的心理特点和认知规律,我遵循“教为主导,学为主体”的教学思想,通过情景创设,引导学生主动探究,体验学习的过程,培养自主学习主动探究的意识;通过评价激励,引导学生积极互动,体会创作的快乐,发展学生的想象力、提高学生的创造力。

  本课我主要使用的教法有:1·情境教学法。2·直观演示法。3·随堂欣赏法。达尔文曾说过:“最有价值的知识是关于方法的知识”所以教师要引导学生从过去单一的接受式学习方式转向自主,合作,探究的学习方式。所以本课我主要指导学生的学习方法是:1·发现学习法 2·讨论法 3·合作法

  四·说教学用具:

  学生( )

  教师( )

  五·说教学过程

  首先——开设情境,趣味导入

  导入的号是成功的一半,因为兴趣是最好的老师,所以我在教学一开始,让学生欣赏造型各异、风格独特的照片,引导学生通过体会照片的意义,引出本课课题———《 》

  (一)作品欣赏

  其次由于每个学生的成长经历、知识层面、生活环境的不同,因此先出示一组图片,通过提问引导学生观察,探索,了解。接着出示一组有存在问题的作品,让学生观察分析:归纳总结,突破难点,避免发生同样的错误。教学活动中,以此调动学生勇于表现、释放个性

  的积极性,让学生真切体会到学习的成功与快乐。

  (二)自主探究

  自主探究、合作交流是新课程标准特别倡导的一种学习方式,他可以培养学生的自主探究能力、合作意识,所以我在本课开设疑问:“( )谁能告诉老师吗?”正当学生情绪高涨,我给学生5分钟的时间,引导学生根据书中提示,相互交流,积极互动,并大胆地说出自己讨论得出的结果。这样可以让学生在小组中交流、合作、探讨,使重、难点得到了解决。这里教师只是组织者、引导者。这个环节体现了合作,讨论的学法。

  (三)教师示范引领

  小学生的思维特点是以形象思维为主,抽象思维较弱,这时教师的亲自示范,必将能让学生很好地获得直观的视觉信息,激发了兴趣,增强效。

  (四)欣赏同龄人作品,欣赏画家作品

  不同内容,不同技法,拓展知识面,激起学生自我表现的欲望,全身心投入到创作中来。

  (五)布置作业大胆创作

  这一环节是给学生一个自由发挥、创造的空间,鼓励学生对自己的作品进行大胆创作。 要求:大胆创作,细心装饰。

  作业1·(低)( )

  作业2·(中)( )

  作业3·(高)( )

  在创作过程中同时,播放轻音乐,营造轻松的学习氛围,让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造,体验造型活动所带来的乐趣。

  (六)展示评价

  1·自评 你画的是什么?你觉得自己的作品哪里最棒?

  2·互评 谁的作品最美?谁的作品哪一点给你印象最深?

  (引导学生发现美,把握学生的闪光点。)

  3·教师评 好的作品要给学生激励,肯定,表扬。要找出其优点,甚至扩大其优点,使他们摆脱自卑心理,相信“我能行”。这样,让全体学生都成为“学习的主人”对存在不足的作品可以对他们说“怎么才能把自己的作品变得更美呢?”等。

  (七)课堂总结延伸

  科学精练的结束语能起到“课虽尽,但趣无穷”的效果,在课程即将结束时,问学生:“这节课哪一点给你带来了快乐?”学生学会从创作的快乐、成功的快乐、合作的快乐,甚至会从老师和同学的评价中体会到快乐。学生对快乐的回顾,既加深了对整个教学过程的印象和体验,同时又是对这节课的总结和梳理。

  最后,我给学生留了一个拓展延伸的作业:把自己的创作感想和乐趣跟大家共同分享。 六·板书设计 这就是我的板书设计

  总之,本课从新课标出发,从学生实际入手。力求做到导课体现一个“趣”字,授课体现一个“活”字,创作体现一个“新”字,评价体现一个“巧”字。我相信这节课是能达到预期的目标的。我的说课完毕,谢谢!

  郑晓冰 20xx年5月28

美术说课稿13

  活动目标:

  1、尝试用渲染的方法装饰手帕,感受作品的美感。

  2、幼儿提高参与美术活动的兴趣和自信心,体验渲染成功的乐趣。 活动准备:1、宣纸若干张,报纸垫在桌上。

  2、各色颜料(每组四种)、哭笑脸表情一个。

  活动过程:

  一、出示下垂嘴的娃娃,引出主题。

  1、师:小朋友们看,今天娃娃来和我们一起玩,咦?娃娃怎么不开心?老师来问一问。 (噢,原来是娃娃妈妈给娃娃一块没有花的手帕,娃娃不喜欢。)

  2、教师出示裁好的宣纸一张。

  师:瞧,手帕在这里。小朋友我们来帮帮娃娃把手帕变漂亮吧!小朋友你们愿意吗?

  3、提问:那可以怎么帮娃娃呢?(幼儿自由想办法回答)

  二、说教法:

  《纲要》和《指南》都指出“教师应成为幼儿活动的支持者、合作者、引导者。”教师的主要作用在于激发幼儿感受美,表现美的情感,丰富他们的审美经验,使幼儿体验自由表达和创造的快乐。在活动中,我主要采用了以下教学方法:

  (1) 情境表演法:兴趣是幼儿主动参与活动的重要因素。为使幼儿对活动有好奇和参与的兴趣,活动开始以娃娃因为一块没有花的手帕不开心的情境引入,调动了幼儿参与的积极性。

  (2) 演示法:根据《纲要》中的要求,在染纸中教师详细示范并讲解染花手帕的具体方法,让幼儿通过直观的观察,初步掌握染花手绢的方法。

  (3) 指导法:印染的过程中让幼儿大胆操作,讲清要点和难点,让幼儿大胆的进行尝试。

  三、说学法:

  (1) 观察法:在组织活动中教师为幼儿示范了全部过程,让幼儿先通过观察老师的染花手帕的过程,对活动有了一个感性的认识,为以下的活动打好基础。

  (2) 体验法:根据本活动的教育要求,给幼儿提供丰富的材料,创造良好的活动氛围,让幼儿亲自动手操作,主动学习,锻炼幼儿的对色彩的感受力和手的灵活性。

  四、说教学过程:

  教学流程:激发兴趣——示范讲解——尝试创作——作品展示

  1) 创设情境,引出主题——激发幼儿的兴趣。

  “兴趣是最好的老师”在情境表演中,出示哭的娃娃表情,娃娃因为一块没有花的手帕不开心的情节引入,从而请小朋友们热心帮忙,这样引出课题主要在于激发幼儿参与的兴趣,从而引发幼儿学习渲染的欲望。

  2) 教师示范讲解——演示渲染手帕的方法。

  在讲解的过程中,注意通过提问的方式来对幼儿已获得的知识进行巩固,比如说向幼儿提问:将正方形的宣纸怎样折?如何染出不同的花纹?加深幼儿的记忆,同时要激发出幼儿对染纸的热情,提醒幼儿在操作的过程中的注意点。

  3) 幼儿操作。

  我充分给幼儿创作的空间,在幼儿已掌握基本方法的基础上,发挥自己的想象力,随自己的爱好创造图案,并允许幼儿之间相互讨论,彼此欣赏,教师根据幼儿的实际情况给予幼儿指导帮助。

  4) 作品展示。

  把大家的作品都展示出来,让每位幼儿都有成就感,不论作品成败,都帮助幼儿建立足够的自信,体验成功的快乐。

美术说课稿14

  一、说教材

  本课是小学一年级美术第一册第11课《玩泥巴》的第2课时,此课是以美术为切入点的综合性艺术课,是为了培养学生的动手制作能力,激发学生的环保意识而设置的课程。

  本课用泥土为制作材料,通过学生的创作活动去发现运用压、捏、搓、团等基本方法,组合简单的立体模型。教学内容非常符合低年级学生的情感需要,使学生在空间和质感上得到全新的认识,玩中学、学中做,让学生的主体作用和教师的主导作用得到最大可能的发挥,在尊重学生个性的同时也培养了学生对艺术的感知能力和研究、创造的能力,达到学有所用的目的。

  二、说重点、难点

  重点:使学生掌握玩泥的最基本的技能技巧知识,能够灵活运用这些方法创造出各式各样的泥塑作品。

  难点: 培养学生的创新意识及主动探究意识,使学生能够自己分析问题、解决问题。

  三、说教学目标

  1、认知领域:学习搓、团、捏、压等基本技法,使学生在愉悦的艺术活动中进行创作、表达和交流,能够灵活运用各种方法表现丰富多彩的泥塑作品,并延伸到实际生活中去,体现其应用价值。

  2、操作领域:培养学生的艺术观察能力和创造想像能力,关注每一个学生的个性特征,鼓励他们进行具有探索性的个性化艺术活动,帮助他们认识自己的独特性和价值。

  3、情感领域:塑造带有人文主题色彩的学习氛围,培养学生要珍惜泥土、保护环境的意识以及要热爱生活的情感。使学生认识到尊重、关怀、友善、团结协作是人类的美德,提高其人文素养,促进学生个性的完善与发展。

  四、说教法:

  本课运用了综合艺术感教学法,将极富感情色彩的音乐和美术加以综合,通过音乐启趣的“氛围渲染”、再加上“看一看、猜一猜”、“找一找、试一试”、“玩一玩、做一做”等一系列教学手段,充分调动学生的主动探究意识,力求使学生从多感官、多渠道、多角度的参与步入“情”和“趣”的泥塑世界。

  在教学中以学生发展为本,把学生兴趣、需要、经验摆在重要位置,尊重学生个性化的创作,培养其自信心,调动学生潜能,发展学生的对泥塑作品的表现力,激发学生对泥塑作品的求知欲和创作欲,充分体现学生的主体地位。从而解决本课重难点。

  五、说学法:

  运用“研究性学习”的方法,让学生在探索中发现、在探索中尝试、在探索中创新,使学生主动学习,从“要我学”变为“我要学”。

  首先学生通过“猜一猜”的活动,积极去分析教师所提供的泥塑作品,比一比谁发现的特征多,谁的反应最敏捷,从而训练学生敏锐洞察力。

  其次学生通过 “找一找”的活动,自己总结出“搓、团、捏、压”四种技法,体味这几种技法的特点,再通过“说一说”加深理解,同时还锻炼了学生的口语表达能力。

  “玩一玩”的活动,是学生的实践*作活动,使学生在实践中形成能力,在实践中体验乐趣,在实践中发挥自己的个性特征,大胆进行创新,使之愿学、乐学、善学。同时在这个过程中还可以体现学生的团结协作意识。

  “评一评”活动是一个延伸过程,学生通过自己的评,自己的说提高自己的鉴赏能力,同时通过交流还可以形成一个带有浓厚人文主义色彩的氛围。

  总之本课程的全过程就是学生自主学习,主动探究的一个过程,充分体现了学生在学习中的主体意识。

  六、说教学设计:

  (一)、氛围渲染

  上课一开始,以一首《找朋友》的歌曲切入课题,在学生的潜意识中率先埋下了泥土是我们的好朋友这颗种子;其次,在整堂课中贯穿了《泥娃娃》这首歌曲,在引导学生听、唱、表演的基础上挑起学生的好奇心,激发学生的创作欲望。恰当的融入了音乐和舞蹈的成分,充分体现了艺术课这门课程的优势所在。

  (二)看一看、猜一猜:

  在这一环节中,出示大量的泥塑作品,引导学生欣赏分析作品的特征及制作方法,同时通过看一看、猜一猜、比一比的方法,训练学生敏锐的观察力,从而引出制作所有的泥塑作品都是从玩泥球、泥条、泥饼……开始的。揭开泥塑作品这层神秘的面纱,消除学生心目中“难”的概念,增强“我不但能做并且能做好”的自信心。 (三)找一找、试一试:

  这个环节是引导学生积极主动探究,寻找掌握搓、捏、团、压等基本技法的重要阶段。共分四层:

  (1)、寻找搓、捏、团、压四种基本技法,让学生在玩泥的过程中,自己总结制作时所用的手法,比比谁找的最多,使学生养成勤动脑、善思考的好习惯。

  (2)、 赋予泥球、泥条、泥饼生命感,告诉学生他们不但本领大,而且还会变魔术,从而挑起学生强烈的好奇心,集中学生的注意力,为后面的教学活动做好铺垫。

  (3)、通过电脑,一边向学生展示泥球的变换的全过程,一边用生动的语言进行描述,增强其直观性和感染力。

  泥球——一串葡萄——太阳花——心形项链

  (4)、展示泥条的变换过程。

  泥条——小房子——烟灰缸

  引申:请学生联想泥条还可以变换成什么,培养其想像力。

  (5)、泥球、泥条这两个好朋友的组合过程。

  泥球、泥条——螃蟹——小鸟——蝴蝶——花朵

  向学生进行爱护动植物的情感教育,并对学生进行祝福。本环节通过找技法——泥球变化——泥条变化——泥球泥条组合变化几个阶段的环环递进式的教学,可充分解决本课的重难点。

  (四)、玩一玩、做一做:

  这个环节注重的是学生的亲身体验和实践,让学生在玩中做、做中玩,通过老师的引导,鼓励学生大胆创新,自由发挥自己的想像力,拓展思路,使创作的内容既新颖又丰富多彩。

  (五)、评一评、说一说:

  本环节通过老师与学生之间的交流、学生与学生之间的互评,巩固本课所学知识,提高学生的鉴赏能力和口头表达能力,把问的权利和评的权利交还给学生,真正体现学生的自主意识,让学生体验成功的喜悦。

  最后,我还为学生设计了一个“心灵手巧”纪念盘,按下学生的手印,留下学生学习的轨迹,用于记录此刻最美好的情景。同时还引出了“泥来自于土地,它就像我们的母亲,能孕育好多好多小生命,我们要爱护环境、保护我们的家园”这一具有强烈人文关怀的主题,使本课进一步升华。

美术说课稿15

  一、教学背景分析

  为了让学生体会速写艺术的魅力,我向学生展示了大量的速写作品,期望通过欣赏名作、佳作,领略其中的韵味,提高他们的审美和表现水平。

  二、学生分析:

  高中二年级的美术特长学生经过一学期的素描训练已经具备一定的美术基础知识。对物象也有一定的绘画功底、观察能力和表达能力,但在技法上还是比较薄弱。通过速写练习,可以提高他们对线的认识,对线条的利用,增强审美感觉。

  三、教学重点与难点:

  对速写的认识、学习速写的方法以及速写的表现形式。

  四、作业内容与提示:

  采用以线条为主的形式,进行人物的写生练习。

  要求:线条流畅,构图饱满。

  五、教学过程:

  课前准备:每人准备人物全身照片一张。

  (一)导入课题:

  师:每人取出一张32开白纸,把自己手中的照片里的情景用线画下来,注意整体感。

  学生认真描摹照片中的人物。

  师:你们以前画过这样的作品吗你们知道这是属于什么形式的绘画吗

  学:线描

  师总结:刚刚我们大家所画的画就是用线来构筑形象的,今天我们就来学习一种简捷地捕捉物象的方法,那就是——速写种类之一的线描。

  (二)欣赏范例

  师:欣赏儿童画和大师作品四幅

  什么是速写:

  看字面的解释,顾名思义快速书写,在较短的时间内用简练、概括的手法,敏锐地抓取所需要表现的客观对象的本质特征。速写作为记录和反映生活的有效手段,其特有的真实、生动与鲜活是其他表现形式难以替代的。

  师:第一幅人物画是以什么样的表现方式表现画面

  学:线条表现

  师:第二幅儿童人物画呢

  学:线面都有

  师:第三幅速写是什么表现方式

  学:线条

  一次类推

  师总结:

  速写的表现方法:1、以线为主,线面结合2、以面为主3、线描

  师:这节课中我们主要学习第一种表达方式,以线为主,线面结合。

  讲授新课:

  师:速写学习中线条的运用极为重要,同学们再欣赏几件作品,体会线的作用与表现。

  通过绘画元素来分析(形体结构、光影明暗、空间透视、质感量感、物象的内在力量与意蕴、物理性质、人的内心世界)

  学生通过专业绘画语言的元素分析画面,

  学生1:第一幅画面以色调为主,黑白对比明确,体积空间感强烈。

  学生2:第二幅画面不具体,主要是用线描作画,能看出形似,感觉作者画的比较轻松。

  学生3:第三幅自画像运用素描的语言来表现,结构清楚,透视正确,形象特征突出,有黑白对比,但是比较弱。

  学生4:画面抽象,不是素描的基本元素表现,不太懂,有黑白对比,没有空间变化,感觉人物内心不正常(此时学生哄笑)

  学生5:这幅画不像在生活中看到的树木,不是写实类的,但是还能看出是树木,黑白对比弱,形体不具象,空间趋于平面。

  师总结:以上几幅画面都是速写的种类,只是表现形式不同,主观表现在线条运用上,可以看出线条具有独立的审美价值,是造型艺术表现力的艺术语言。

  (三)技法表现:

  出示几件作品学生欣赏

  思考问题:1.这些作品在表现风格形式上有什么不同

  2.你能给它们分类吗

  3.你喜欢哪幅作品你觉得哪幅作品中的线条最美为什么

  学生结合相关资料思考以上问题并回答。

  学:比较喜欢写实的作品,最看不懂的就是最后一幅抽象画,好像是个人物,但是太难看了。不理解。

  学:第一幅很漂亮,第二幅也很具体,是一张嘴,速写太乱了。

  师总结:

  1.写实性速写——以展现客观物象真实感为目标的线条绘画。

  2.表现性速写——表现画家对客观物象主观感受的线条绘画方法。

  3.抽象性速写——为表现事物内在的精神、用纯粹形式符号进行非物象化表现的线条绘画。

  速写教学中离不开线条的表现,请同学们列举一些生活中和自然界中看到的和感受到的线(如地平线、沙滩的波浪线、冬天的树枝、电线、人的轮廓、山峦流水、云彩等等)

  师:这些景物中运用了哪几种线这些线条给你什么样的感觉

  学生成组讨论并回答上面问题。

  教师总结:

  直线——刚强

  曲线——温柔

  粗线——豪迈

  细线——精致

  斜线——飞跃、前进

  水平线——静止、平和

  垂直线——严肃、动感

  锯状直线——焦虑、不安定

  师:绘画中的线和数学中线的概念不同,它具有方向、形态、质感、明暗、虚实等特性,线之间也有远近、疏密、前后、曲直、横斜等对比变化。

  通过上述的学习,请同学们根据你对线的感觉用笔修改你刚才的作品,注意线条的表现力

  学生再次修改自己的作品。并请两名学生上台讲解自己绘画内容以及采取了哪些线条的表现形式。

  (四)本课总结

  师:本课学习内容包括以下几点:

  1.了解什么是速写

  2.速写的几种表现方式

  3.了解作品中线的运用。

  4.归纳了几种线形的区别

  5.注意整体把握对象和线的形态和走向。

  (1)写实性线描写生

  整体——局部——整体

  (2)表现性线描写生:

  整体观察(局部——整体)

  老师示范:现场作画

  (五)家庭作业:

  作业题目:我的同桌同学

  表现形式:以线为主,以面为辅

  纸张要求:16开大小一张

  画笔材料要求:铅笔、炭笔、钢笔等

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