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小学美术说课稿15篇
作为一名优秀的教育工作者，有必要进行细致的说课稿准备工作，借助说课稿可以让教学工作更科学化。那么问题来了，说课稿应该怎么写？下面是小编帮大家整理的小学美术说课稿，仅供参考，大家一起来看看吧。
小学美术说课稿1
一、教材分析
本课是九年义务教育小学美术，属于新课程标准中综合探索性绘画。本课主要是对以前绘画内容作一个回顾，使学生在原有绘画知识的基础上，联系生活实际，了解和掌握绘画人头像的特点及方法。根据《美术新课程标准》的要求，结合本校学生特点，本着激发学生学习兴趣，发展学生的想象力，培养学生的创造能力和动手实践能力。
二、教学目标
1、知识与技能，了解绘画特点，并能应用。
2、过程与方法，通过形式来描画记忆，完成人头像。
3、情感、态度、价值观，激发学生的形象思维，使学生认识生活中的真善美，提高学生的整体素质。
三、教学重难点
1、学会绘画的表现特点及绘画方法。
2、激发学生记忆和思维，引发学生对往日生活的回忆，想象完成绘画内容。
四、说教法
遵循：“教为主导，学为主体”的教育思想，采用启发式引导教学法为主，不断采用观摩启发，归纳相结合的教学方法，激发学生的学习兴趣和想象力，陶冶学生良好的情操。此外，我还使用师生共评法对学生的作品进行评价。让学生充分认识自我，评价自我，并巩固所学知识。
五、分析学法
以学为主体的教育思想，做到学与练相结合。通过绘画演示，讨论，合作等学习形式，让学生了解与掌握绘画人头各个表情特点。
六、教学设计
一、组织教学
二、授新课
1、师引导学生先从简画小孩的头为例，请同学们仔细观察老师画。
2、学生动手画一画。
3、学生画好后每组派一名学生上黑板演示。
4、师生共同评价。
三、小结：
1、虽然同学们掌握简画人头像的方法还不够，为了更好地表现人物的喜怒哀乐的表情来，我们如何绘画出来呢？最后是从人的眼睛和嘴巴体现出来。
2、师引导学生在原来的基础上改一改。
3、学生动手练一练。
四、巩固
现在请同学们通过平时对人的观察，把最能体现人的各种各样的表情简要画出来，至少画六种表情头像。
五、作业
学生继续完成绘画。
小学美术说课稿2
我说课的题目是《谁画的鱼》，下面我将从教材分析、教学目标、教学方法、教学重难点、教学过程、这几个方面对我本课的设计进行说明。
一、教材分析
本课属于“造型。表现”领域，通过看看，画画，做做等方法大胆，自由地把所见所闻，所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。
为欣赏内容，是让学生了解鱼的形状和特征，通过欣赏农民画让学生学会用对比的方法表现一条大鱼。
二、教学目标
1、知识目标：
通过观察鱼的外形、色彩、花纹，让学生了解鱼的形状和特征，能大胆的作画，画出一条大鱼及鱼身上美丽的花纹
2、能力目标：
（1）培养学生进行自主学习的能力。
（2）培养学生设计和装饰的能力
3、情感目标：培养学生观察自然，了解自然的好习惯，同时激发起学生对美术学习的兴趣。
三、教学重点与难点
重点：了解鱼的形状和特征，运用所学的知识，画一条漂亮的充满画面的大鱼。
难点：如何运用对比的方法把鱼画大。
四、教学方法
本着“高效课堂，快乐教学”的理念针对一年级学生小，好动爱玩，好奇心强，注意力分散的心理特点以及本课特点，课中注重教法的趣味性、多样性。在本课我运用的教法有：情景导入法、直观教学法、指导观察法、启发想像法等；引导学生在观察比较中进行自主探究、合作学习、实践创造。
五、教学过程
欣赏海底世界的视频：让学生快速的融入到本课的教学中。（直观了解鱼的形态各异；感受自然的美。）
讲授新课
（一）首先通过图片分析鱼的外形结构
（二）接着出示很多美丽的鱼，分析鱼的外形，花纹，色彩，先让学生说一说喜欢哪条小鱼为什么，让学生自己发现小鱼的各种外形，花纹和色彩。
（三）接着让学生思考如何在纸上画一条大鱼，出示两条一大一小的鱼，通过对比发现哪一条更适合，通过图片对比让学生更直观的发现应该怎样画一条大鱼？接着我示范如何画？采用边示范边讲解的方式让学生了解作画的步骤。
（四）接着出示一条更大的鱼，再这条大鱼的对比下我的鱼就显得小了，让学生初步的了解对比。并让学生思考如何将老师画的鱼变大？通过欣赏农民画家的作品让学生明白可以通过对比的方法添加小鱼和人将大鱼衬托的更大。
（五）出示我事先完成的一幅作品，再出示优秀学生的作品赏析，激发学生的创作欲望。
为了进一步激发学生的学习兴趣和参与热情，以比赛的方式让学生参与海底绘画比赛，将评选出最美的鱼。
在评讲环节，我让学生做评委并评选出优秀评委，一是充分的调动学生的积极性，其次让学生在点评的时候学习借鉴其他学生优秀的地方。
最后让学生投票选举出本次比赛最美的鱼，并颁发奖品以此作为鼓励。
六、小结
小结的部分我依旧通过欣赏海底世界的录像来结束本科的教学，一是将学生从比赛创作中拉回到课堂中，引导学生保护环境保护人类的好朋友鱼儿。
小学美术说课稿3
一、教材分析：
《玻璃水彩》是湘教版小学美术教科书第七册中第六篇课文。《玻璃水彩》旨在让孩子们体验应用多种材料作画的乐趣，根据玻璃不吸水的特性，在玻璃上作画能产生许多特殊效果，产生许多肌理，这会让孩子们感到特别新奇，让学生在学习中发现美，体验美，创造美。在平整的玻璃板上用水彩颜料进行水与色的趣味性点画称之为玻璃水彩.是一种探索性绘画方式。与纸上水彩画不同，它强调碰合效果的偶然性，只要有水与色的浸润、渗化、交融并能产生意想不到的色彩肌理效果就行。它便于学习，易于掌握，有趣、好玩。教材在编排上从欣赏画家作品进入，创设了色彩美的情境。
教材上的水彩画《春山》是用水彩颜料加水在玻璃上适当点画之后用专门水彩画纸覆盖转印而成，稍用画笔添加便成了这幅春意盎然、生机勃勃的画。
本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，我确定本课的教学目标：
1.掌握在玻璃上点画转印水彩画的方法，探索玻璃水彩的多种美妙效果。
2.感受水色的浸润、渗化、流动、变化，增进对色彩美的审美体验。
3.培养学生善于发现美、探索美的精神和创造形式美的能力。
明确了教学目标，本课的重难点就显而易见了：掌握在玻璃上点画转印水彩画的方法，探索玻璃水彩的多种美妙效果。
教学准备：玻璃、水彩颜料、笔、盐等。
二、学情分析
四年级的学生已经具有一定的审美能力和美术素养。在美术课堂上，除了掌握基本知识技法，最重要的就是培养学生的观察习惯，自己发现问题，解决问题的能力。让学生充分地感受创作的灵感往往来源于生活。
三、教法学法
在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学四年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养学生自主学习主动探究的意识;通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。
四、教学过程：
(一)、导入新课
1、学生欣赏一组图片。①张家界风光②一块奇石③一个树根
2、教师提问：这是什么?
学生回答：山峰、石峰;教师提问：像什么?
学生讨论;
小结：对，像老人，像;从“山峰”到像“老人”是同学们在已有的生活经验基础上去想像的结果，使人信服.从这里让我们认识到：美需要我们去发现、去想像。在我们的绘画中，有时没有用往常的方法却在不经意间发现和创造美的形象。
(二)、新授
1、请同学们再看一张图片，听老师作简要介绍。这是在一块玻璃板上涂的色，灰紫色浓淡相间，略有变化，然后将画纸覆盖上，轻抹，揭起来，玻璃上的彩色转印到了纸上。
2、教师提问：请同学们思考，画面上有什么具体形象或者说经过稍微加工后，可以成为一张什么图画?
学生讨论：
小结：刚才同学们各抒己见，讨论热烈。请看第六课加工后的作品《春山》。树干挺拔，枝叶斑驳，湿雾缭绕，小鹿乖张，表现了春天的勃勃生机。这种运用玻璃板(塑料片或有机玻璃)抹印色彩，制造纹理的绘画方法，又好看，又好玩，这就是今天我们要学习的“玻璃水彩”。(板书课题)
3、教师演示，请学生发现形象或命题。(师生共同完成)
a.在玻璃上涂色，稍浓。b.点水渗化开来c.覆盖纸张，轻抹。d.揭纸(运用不同的方法揭纸，会产生不同效果，如一张纸分几次揭起，边拖边揭起，改变揭纸方向都会出现不同效果)。e.发现形象：①揭纸后，教师改变纸的方向展示，师生共同发现纸上偶然出现的形象，如果需要可稍作点染加工。②如果无任何具体形象出现，这是常有的事，可以趁湿采用补救措施制造形象。向学生介绍几种方法：a.用剪刀背刮色;b.弹水;c.撒盐。6.学生为老师演示的作业命题。
(三)、学生作业
1、作业要求：①请每位同学按教师提供的方法完成l一2张玻璃水彩作业。②转印揭纸后同座两人可以共同讨论捕捉形象和命题，相互合作，相互帮助。
2、教师巡视指导。
(四)、课堂总结
1.请作业完成的学生，到讲台前展示，自我评价作业。
2.其他同学欣赏台前学生作业，学会欣赏评价他人作品。
3.教师总结。在这节课教学设计中我采用循序导入的方法，欣赏小朋友用不同方法表现的儿童画导入新课，让学生自学课本发现玻璃水彩制作的基本方法，并汇报总结，接着我示范讲解玻璃水彩的表现方法，让学生树立信心，激发兴趣。然后让学生合作进行第一次尝试作画，接着欣赏不同技法制作的玻璃水彩并进行示范。采用小组探究的方法进行第二次试画，体验不同材料、不同技法产生的不同效果。在整个教学过程中充分发挥学生的主体作用，教师只是一个引路人，让孩子们在课堂中充分体验作画的乐趣。我的说课到这里就结束了，如有不足之处请各位评委老师指正。
小学美术说课稿4
一、教材分析：
这是一节 ，它在课程上起到了承上启下的作用，是对以前课程的延伸，也是对以后课程的提高。因为这都是对材料的认识与理解、并体验美术活动的乐趣的课程，意在为学生打开一片探索和创作的天地，本课以大量的 为主线、辅以生动的讲解，使学生从应用与审美双重功能中，感受美术的社会价值，从而进一步提高进行审美创造的愿望。
二、根据我对教材的理解，制定了如下的教学目标：
1、知识与技能目标：提高物以致用、审美、创新的能力，引导学生关注生活中的设计。
2、过程与方法目标：通过 让学生在解决问题中学会思考，学会交流，学会合作。
3、情感态度与价值目标：通过 的学习，培养了
三、根据教学目标，教学的重难点我定为一下内容：
1、教学重点：掌握 ，学习
2、教学难点：通过学习 掌握了
四、教学方法：
在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，我主要采用“启发，引导”法，利用多媒体，教具，挂图，实物的展示让学生感受 的魅力。
并不断的采用欣赏，启迪，讨论，展示交流相结合的教育方法，并注重个别差异，因人施教。激发学生的学习欲望。
五、学法指导：
我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识；通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。
六、根据以上内容我制定了如下的教学过程：
导课：
新授：
1、创设情景，导入新课。
2、授课结束，布置作业要求，教师指导，学生制作，
作业展 评：我将采取自评与互评相结合的手法，鼓励同学们大胆的把自己的做平拿到讲台上来展示，
然后让作者自己说一下自己的构思想法，自评结束后请其他的同学互评说一下你最喜欢的是哪幅作品，并说出你的理由，并加以评价。
最后教师评价总结，因为每个学生创作设计的都是独特的，我们应该对每个学生抱以热切积极的期望，并从各个角度评价观察和接纳学生，发现学生身上的闪光点，发现和发展学生的潜能与长处。
课堂的总结：通过本课的学习 拓展，延伸，根据新课标的指出教材不是我们唯一教学的资源，课堂不是唯一获取知识的渠道，因此在这一环节让学生拓展知识面，为下节课做好准备。
我的说课结束，谢谢各位老师！
小学美术说课稿5
一、说教材
《线描画中的黑白对比》是小学美术六年级上册第4课的内容，本课属于“造型·表现”学习领域。通过本课学习，学生可以在原有的认知基础上，进一步了解线描画中的黑白对比知识和形式美法则，感悟黑白对比的美感，对促进青少年儿童掌握明暗色调整体对比关系、发展思维概括力十分有利，同时也能打开学生眼界，提升学生的审美修养。
二、说学情
六年级的学生有一定的观察分析和概括表现能力，在以往线描画教学中已经积累了相关知识，初步了解直线、曲线、折线、交叉线等线条种类，对线与线之间形成的疏密、长短、粗细等对比关系并不陌生，能够运用丰富的线条表现生活中所见所闻、所感所想的事物。学生要想利用线条表现具有黑、白、灰对比关系的画面，就要了解黑、白、灰之间微妙的层次变化，掌握点、线、面的疏密排列技巧并能够灵活运用。教师可以迁移学生已有的知识经验，引导学生循序渐进地开展实践活动，抓住重点解决创作中的实际问题。
三、说教学目标
根据对本节课的教材分析以及学情的理解，我设定以下教学目标：
知识与技能目标：学习线描画中的黑白对比知识和形式美法则，运用点、线、面的疏密组合完成黑白对比的作品。
过程与方法目标：以合作探究的学习方式为主，能用线的粗细、长短、聚散等表现方法，画一幅具有黑白对比效果的作品。
情感、态度和价值观目标：增强对民间传统文化的热爱之情以及对美术学习的兴趣，形成可持续发展的意识。
四、说教学重难点
明确了教学目标，本课的重、难点就显而易见了。
重点：运用点、线、面的疏密组合，展示丰富的黑白对比效果。
难点：巧妙运用黑白对比，使作品展现自己的个性特点。
五、说教法学法
《课程标准中》明确指出，教学方法是美术课程最为重要的改革，坚持以“学生为本”为指导思想，给学生提供自我发展的平台，让学生在实践中求知，在实践中创造。因此，本节课我采用：提问探究法、直观教学法、讨论法、多媒体辅助等方法，引导学生在观察比较中进行自主探究。
六、说教学准备
俗话说“巧妇难为无米之炊”，好的教学准备能够提高课堂的教学效果。为此，我做了如下的准备：多媒体课件、基本的绘画工具等。
七、说教学过程
皮亚杰曾说：“儿童是有主动性的人，所教的东西要能引起儿童的兴趣，符合他们的需要，才能有效地促进他们的发展。”针对学生特点，我设计了以下教学环节：
环节一：激趣入境，导入新课
教学是科学，更是艺术，罗丹说过“艺术就是感情”。所以，创设情景有助于激发学生的学习兴趣，从而达到事半功倍的效果。为此，我将利用多媒体播放视频《大自然中的黑与白》，并引导谈话：我们常说，大自然是五彩缤纷的。今天，我们一起来感受一下大自然中的黑白美感。你们看，它们在色彩上有什么特点？黑白对比给我们带来什么样的视觉感受？学生观赏后回答：没有缤纷的色彩，只有简单的黑与白；对比强烈、简洁、装饰感强……学生回答后教师小结：正是由黑与白两种颜色产生的对比，带给我们这种强烈的视觉感受，现在我们就一起走进《线描画中的黑白对比》。
环节二：图片欣赏，探究新知
（一）认识黑白对比的美
首先，我将出示年画《门神》，引导提问：在这张线描画中有丰富的线条语言，请你找一找，这幅画中都运用了哪些线条？学生观察回答：直线、曲线，粗线、细线，长线、短线，交叉线等。之后将迁移学生已有的知识经验，强调线条的丰富性在一幅好的作品中是最基本的要素之一。
在学生积极回答后我会给予肯定和鼓励，并继续追问：在这张画中，作者又是如何运用线条的对比变化，来表现黑、白、灰三者之间的关系？学生思考回答，教师小结：线条的疏密、粗细、长短、曲直等。不同的组织形式会产生丰富的变化，形成了画面中的黑白对比。
接着，我会引导学生继续观察：找一找，在这件作品中哪个地方黑白对比最强烈？哪个地方黑、白、灰层次最丰富？带给你什么样的感受？学生观察回答：门神的脸部、鞋子黑白对比强烈。门神的盔甲黑、白、灰层次很丰富……初步感受艺术家在表现黑白对比关系时，培养学生严谨认真的态度。
（二）欣赏黑白对比作品的美
当学生有一个初步的感知时，欣赏线描画中的黑白对比。引导学生仔细观察并思考：黑、白、灰是指色彩的黑、白、灰吗？尝试找出画面中的黑、白、灰。
学生小组讨论并回答：画面中最深的地方就是黑，最浅的地方是白，中间深浅不同的地方是灰，有的用点表现，有的用线排列。认识黑、白、灰在黑白画中表达的意义。
环节三：实践练习，展示评价
（一）表现黑白对比的美
教育家弗赖登塔说过：“学习唯一的正确方法就是实现再创造”。为此，结合学生的实际水平、课堂练习时间和教学重难点，我设计了这样的练习：请你用线的粗细、长短、聚散等表现方法，画一幅具有黑白对比效果的作品，并能体现黑白对比的美感。
（二）展示评价
学生创作完成后自愿展示并描述作品，开展自评与互评活动，表达自己的想法。通过展示评价活动，学生相互学习，发现优势，检验不足，提高评述能力。在这过程中，我将分层进行绘画指导，尊重不同层次学生的认知水平，激发学生对美术学习的热情，让每一个学生体会成功的快乐。
环节四：小结作业，拓展延伸
科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果。因此，我最后设计了“课堂总结——拓展延伸”环节，在课程即将结束时总结：成功的黑白对比可以给人一种纯粹、和谐、高雅之美。这种和谐美正是黑与白的魅力所在。
为了使学生能有更高层次的提高，我布置了这样的课外作业：出示线描作品《八十七神仙卷》（局部），请学生欣赏。
八、板书设计
小学美术说课稿6
一、说教材
本课是平面构成“重复的形”之后的第二课，属于“造型表现”的学习领域。“渐变的形”是构成艺术内容之一，它是“造型表现”学习的基础。在本课的教学中，主要是引导学生发现、欣赏生活中渐变的形的现象，感受大师作品中的这种现象产生的美感，初步了解平面构成知识，学习简单的平面构成设计方法，并学习创造多种方式表现有趣的渐变的形。应避免学科知识专业化，注重调动学生的学习积极性和主动性，培养学生的造型、表现意识，激发他们表现美和创造美的情趣和能力。
1.教学目标
（1）了解渐变的基础知识，掌握渐变的表现方法，引导学生利用第一“形”，发挥想像，来创作表现“渐变”后的第二“形”，提高渐变构成艺术的表现力。
（2）引导学生用多种形式去表现渐变，并能设计、绘制有趣的渐变画面。
（3）欣赏艺术家的作品，感受并体验渐变的形所具有的独特艺术魅力，培养学生发现美、欣赏美、变现美的能力。
2.重难点
重点：了解渐变的形的特征与规律。
难点：引导学生学会观察渐变的形，用不同的表现方法表现渐变的形，能绘制新颖、有趣的渐变的形的画面，并能进行装饰。
二、说教法、学法
1.说教法
美术课教学重在培养学生的审美意识和能力，如何完成这一教学任务，教师教学方法就显得非常重要。我根据我校的实际，因材施教，我将采用引导观察、分析讲解等多种方法进行教学，利用展示图片、美术作品，对渐变这一形的变化的知识进行讲授，即直观又灵活，这样更有利于调动学生的积极性，激发兴趣更占优势。
2.说学法
在教学中，学法上主要通过欣赏、比较、谈话、动手画画等方法相结合。通过启发学生发现周围的现象，在司空见惯的现象中寻找渐变的图形美，从中体会渐变给人带来的美感，并试着动手设计一幅由“形”到另一“形”的渐变的形的图案。
三、说教学程序
1.情境导入（1-2分钟）
上课前，通过展示中国地图让学生进行联想，然后用多媒体展示鸡的平面图，逐渐演变成一只很动感的美丽的雄鸡。这就是我们今天所要学习的内容《渐变的形》。以此引入新课，激发学生的学习兴趣。
2.讲授新课（10-12分钟）
（1）欣赏范图，让学生初步体会渐变的美。
提问：看了怎么多的图片，你发现了什么变化吗？这一问题，让学生自由发言，同桌交流讨论，教师再根据出示的图片，引导学生感受渐变的形式的美感，然后对这一环节进行小结：渐变是从一种“形”逐渐演变成另一种“形”的变化过程。也可以在同一种“形”里进行变化。
（2）欣赏图片细节，让学生重点感受渐变的变化过程。
提供两幅相邻的渐变演示图，提问：它们的变化大吗？外形相似吗？这个环节是为了学生进一步了解渐变的形的规律。小结：每次变化幅度不能过大，要慢慢地改变。相邻的“形”外形相似。
（3）欣赏大师作品，让学生了解渐变的设计方法。
出示每种方法的图片，快速的讲解设计方法：平面旋转、平面移动、空间渐变、形状渐变、大小渐变等。
3.练习（20-25分钟）
尝试设计一幅“形”1到“形”2的渐变的形的图案。
要求：①有所创新。
②创作要精细工整。
这环节的设计是为了了解学生学习的情况，并培养学生的创新能力。
学生练习，教师巡回辅导。这个环节重点辅导学生形的演变过程，不要太复杂。
4.展评（5分钟）
学生交流对设计渐变的形的看法，巩固渐变的形的设计方法和简单的技法，让学生在评述中区捕捉新的创造灵感，教师指出存在的问题。
5.拓展（1分钟）
在课后把自己设计的渐变的形的设计过程用日记的形式写下来。让学生通过回忆的方式巩固所学的知识。
小学美术说课稿7
一、教材内容：小候头像
二、教材分析：
1、本教材是人教版小学美术第八册第12课，是剪纸系列课中的第7课，属于运用和设计类课。
2、本教材系94年定稿的教材，教学内容落后于时代特点。
3、按新课标要求对照，本教材仅注重学习和拓展了少量猴子知识，不尽不祥，人文性未得到拓展。
三、教学目标：
1、利用网络欣赏各种猴子的形态，了解猴子的各种知识。
2、能描绘出猴脸的“心”型特征，并用剪纸特有的绘画方式绘制成稿，再剪制成作品。
3、通过对美猴王孙悟空形象的欣赏、模仿，了解中国的猴文化。
四、教学重点：
1、利用信息技术在网上欣赏猴子图片及知识。
2、描绘并剪纸出小猴头像作品。
五、教学难点：
1、了解中国的猴文化。
2、从具像图片概括成剪绘作品。
六、教师准备：
涵盖各种猴图片、知识、剪纸作品的虚拟网站、小问卷。
七、学生准备：
剪纸工具、猴子知识。
八、教学过程：
1、导入：上虚拟网欣赏猴（预先发给小问卷：你了解猴子的什么知识？猴子的脸形特征是什么？）
理念：让美术课和信息技术整合，合理利用了信息技术找寻自己所需的资料，同时用问卷的方式避免“有放难收”的现象。
2、描绘：先让学生自由描述猴子的知识，再请学生边描述猴脸的特征边绘制出正面和侧面的猴脸特征。
理念：
（1）请同学描述了解的猴子知识可以提高课的兴奋度，让学生增加对本课的兴趣。
（2）本课的难点是如何从具像的图片上概括出剪纸所需的稿图，先请学生总结、描绘、示范，可以为等会儿集体创作降解难度。
3、制稿：在了解如何以照片绘制出剪纸所需的猴脸草稿后，请学生自由选择电脑上猴子的图片绘制成猴脸草稿，绘制之前先请学生欣赏猴脸剪纸作品。
理念：充分发挥出学生的主观能动性，让学生自己选择喜好的猴子照片描绘成剪纸所需稿图。先欣赏部分优秀猴脸剪纸作品也可以降解创作难度。
4、剪制：利用已学的剪纸技巧剪制出猴脸作品，同时构思好作品的描述。（教师穿插用数码照相机拍摄作品）
理念：剪制不难，只需用上对称剪和勾线剪即可，教师也只需扮演采访者的角色即时拍摄完成作品即可。
5、欣赏：即时在虚拟网中导入猴脸剪纸作品，让作者描述自己的作品。
理念：再次利用信息技术即时再现学生完成的作品，重点是让学生描述自己的创意和情思，让学生建立和自己作品的感情。
6、拓展：欣赏《西游记》中孙悟空形象，告诉学生猴子在中国文化中的地位，为在下一节课中用剪纸表现孙悟空形象作铺垫。
理念：这是老教材新上法的关键所在，为了使猴剪纸得到进一步的人文提升，讲述一些中国的猴文化以及介绍孙悟空的艺术形象可以为下一节课的提升打下铺垫。
7、整理：清理教室，布置作业，要求将猴脸作业装饰成品。
理念：美术课后清理教室的习惯必须时时提醒，同时课上完成的作品只是毛坯，必须衬上底纸精心装裱，这些作为课后作业可以让“作品必须完整”的概念也成为习惯。
九、板书:
虚拟网—— 导入 ——欣赏
说—— 描绘 ——“心”型脸
制稿 ——正面、侧面
欣赏作品—— 剪制 ——拍摄
欣赏 ——描述
拓展 ——孙悟空
清理—— 整理 ——成品
十、后思：
教师如商贾，说课如推销，理念如商标，构思如包装，方法如货物，效果如收益。若要说课得心应手，不妨学学市井商贩，想想他们的生存之道，就会感受颇多！
小学美术说课稿8
一、说教材
(一)、编者意图和地位作用。
本课是“形的变化”单元课程的第一课，对于第一次接触形的变化，课本特意编排重复是很必要的。重复是一种变化的形式，生活中处处可见重复现象，大到日复一日的地球运动，小到我们人的眼睛不停地眨动，人的心脏有序地跳动等等，这些都是重复现象。在其他艺术门类中，重复的现象也不少见，如舞曲中的节奏、活泼、跳跃，给人一种有序的美感享受；电影中的某些蒙太奇手法的'运用，同样给人以重复美的享受。总之，重复给人带来的美感是非常丰富的。因此，学习本课的目的是通过一个基本形重复训练，使学生体会重复的形式美感，从中受到美的熏陶。
(二)、前后联系。
本课是对前面学习过的礼盒装饰、生动的纸浮雕等有关知识的延伸。本课内容可以充分地让学生了解形的变化的特点、规律知识，为接踵而来的形的变化─-渐变打好基础。所以，本课知识是图形的变化中非常重要的一环。
(三)、教学目标。
1、认识目标。 通过学习平面构成的基础知识，使学生初步了解形的变化规律，引导学生感受重复的形式美感。
2、能力目标。通过训练，掌握重复的构成方法，开拓学生的思路，突破抽象观念，培养学生的创造能力，提高学生的绘制能力。
3、情感和德育目标。对学生进行在平凡的图形重复变化中感受到美的熏陶和热爱生活的教育。
(四)、教学重点。
1、了解重复的变化规律，引导学生感受重复的形式美感。
2、培养学生的创造能力。
(五)、教学难点。
掌握重复变化的规律，引导学生在设计中创新。
(六)、教具学具准备。
教师教具准备：
1、图形重复形式的作品、范画。
2、演示教具(几套不同的基本形、几种不同的骨式图。)
学生学习用具准备：
一小块白卡纸或其他硬一点的纸、剪刀、铅笔、直尺。
二、说学情
五年级的学生已有初步的审美基础和欣赏能力，从简单的图形入手进行教学，容易激发学生的学习兴趣，但因是第一次接触，学生很难设计出造型美、独具一格的图形来，需要教师有序地引导学生。
三、说教法
美术课教学重在培养学生的审美意识和能力，如何完成这一教学任务，教师教学方法就显得非常重要。我根据我校的实际，因材施教，我将采用引导观察、分析讲解和演示等多种方法进行教学，利用展示图片、美术作品，对重复这一形的变化的知识进行讲授，即直观又灵活，这样更有利于调动学生的积极性，激发兴趣更占优势。
四、说学法
在教学中，学法上主要通过欣赏、比较。谈话、动手画画等方法相结合。通过启发学生发现周围的现象，在司空见惯的现象中寻找重复的图形美，从中体会重复给人带来的美感，并试着动手设计一个基本形状，设想一种排列形式，完成一次重复构成练习。
五、说教学程序
1、情境导入。
同学们，上课前，老师先请大家欣赏两幅图案，出示两幅生活中的重复现象图案，引导学生进行观察，让同学们注意欣赏，接着提问：这两幅图案好不好看呀？通过观察，你们有没有发现这些图案在排列的过程中有什么特点？(板书课题─重复)，这就是今天我们学习的内容─形的重复排列的方法。以此引入新课，激发学生的学习兴趣，体现了从乐中学的新理念。
2、讲授新课。
(1)启发谈话，让学生初步体会重复的美。
提出问题：谁能来谈谈生活中、自然界中、艺术中的重复现象？这一问题，让学生自由发言，同桌交流讨论，教师再根据上面出示的两幅挂图，引导学生感受重复的形式的美感，然后对这一环节进行小结：
重复给人一种整齐的美感，秩序的美感和节奏的美感。生活中的农民插秧、仪仗队的行列等等也会使人产生这种美感。同学们有兴趣画一张这样的形的重复图案作品吗？这时同学们的兴趣从喜爱中转移到要亲自动手画一画的行动上来了。
(2)简介平面构成，欣赏平面构成作品。
此环节我出示几幅重复构成的几种骨格图，让学生从刚才的抽象中对重复有进一层的具体认知，并从我的这几幅不相同的作品中，明白重复的排列可以有多种的方法，并不是单一的。
(3)布置本课时的学习任务。
通过以上的讲解和观察后。布置作业：今天我们就运用平面构成的重复手法，设计一张作业。使学生明确学习任务后，指出可以单独完成，也可同桌或前后两桌的同学合作完成。我这样设计目的是培养学生自主、合作、探究的学习精神。
(4)讲解重复的设计方法。
具体布置了学习任务后，接下来我又根据课本中的插图具体指导学生如何设计重复的方法。
步骤有三点：
① 设计一个简单的基本形。
② 设计一个排列骨式。
③ 确定一种排列方式。
(5)提出作业要求。
①有所创新。
②创作要精细工整。
此环节要着重强调学生注意在基本形、骨式和排列方法上有创新，培养学生的创新能力。
(6)巡视辅导。
此环节，在巡视辅导的过程中，我重点辅导学生基本形设计，不要太复杂，不要抽象化，再是骨式要求规范，排列的过程中要规范，但也允许有变异现象的出现。
(7)小结。
在上面教学的基础上，教师进行课堂小结，根据同学们在作业过程中出现的问题加以总结，展示、分析、表扬有创新又符合作业要求的画稿。最后设计这一小段结束语：通过老师的查看，老师发现我们班同学设计的重复图形真美。老师相信同学们只要经过不断的学习，会成为一个真正的设计师。用你们的双手，用你们的智慧，把我们的生活装扮得更加美丽。这样的小结，目的是延伸课堂教学，向学生进行德育教育，把德育工作落实到实处。
3、说板书设计。
美术课的板书应融画与一体。因此，在教学中，我将作画过程中所需的范图与板书相配合，做到和谐一致。
板书设计：重 复
重复设计的步骤：
1、设计一个简单的基本形。
2、设计一个排列骨式。
3、确定一种排列方式。
小学美术说课稿9
教学目标
1.能够说出5—10件左右对称的物体。
2.能够用对印的方法表现2—3幅作品。
3.了解对称图形带给人们的一般感受。
教学重、难点：
1.是否能说出对称图形带给人们的一般感受.
2.是否能留心观察对印作品产生的肌理效果。
课前准备
(1)学生准备颜料、调色盘、笔、抹布、水罐等工具材料。
(2)教师准备与学生一样的材料及范画。
教学活动过程：
第一节：
活动一：
让学生观察教材上的制作过程图，鼓励学生在纸上试一试，之后，可以让学生交流在诗作中遇到的困难，大家一起帮他出主意，主要谈谈，什么情况下印的很清晰，什么情况下不容易印清楚，同时教师可以举例相关学生作品。
然后组织学生讨论：那些物品适合用对印的方法来表现，除了书上的，你还能举出那些?
活动二：
教师示范：调色，绘画，对印。
学生在正式的作业纸上练习。(由学生对颜料及水分的控制能力有差异，气候情况对作业效果的影响也很大，特别是晴朗的天气，颜料干得很快，动作稍稍慢一点就印不出来了，因此建议老师让孩子使用水粉颜料，调色过程中尽量少加水，并且，可将作业纸裁得稍小一些。)
活动三：
学生作业展示，请学生谈谈在作业中发现的问题及自己是怎样解决的。
收拾与整理
第二节
活动一：展示学生上节印制的作业，让学生将作业拿得远一点，“看一看，想一想，我印出来的东西象什么?”然后进行添画。构图有缺陷的，用添画来补救;形象不清楚的，用添画使它具体;色彩不丰富的，用添画来点缀。可以直接用笔画上去，添画的时候注意对称。
活动二：
展示作品，欣赏学生及教材上的作品、图片，让学生谈谈感受，如：平衡、完美等等，学生所说的与对称相关的都予以肯定。另外，在对印的过程中，会产生许多偶然的、奇妙的效果，可提醒学生注意观察、欣赏。
活动三：
有目的的创作一幅对印作品，再进行添画。收拾与整理：
将工具洗干净，将桌子擦干净。
课后拓展：将作品制成卡片送给师长或朋友。
小学美术说课稿10
一、教材分析：
1、本课在教材中的地位和作用：
本课是赣美版江西省九年义务教育小学美术第七册第6课内容，属于新课程标准中“综合探索”类绘画创作课型，即“结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图”。本课主要是对以前绘画内容作一个回顾，使学生在巩固原有绘画知识的基础上，联系生活实际，了解和掌握绘画日记的特点及绘画方法，并学会运用绘画日记记录每天所发生的有趣、有意义的事情。
2、教学目的：
根据《美术新课程标准》的精神和教材要求，结合四年级学生特点，本着激发学生学习兴趣，发展学生的想象力，培养学生的创造能力和动手实践能力，我确定本节课的教学目标为：
①知识与技能:了解绘画日记的结构特点，并能应用到实际生活当中。
②过程与方法：通过声音引发的“语、形、色”来描画记忆，完成日记的内容。
③情感、态度、价值观：激发学生的形象思维，使学生认识生活中的真、善、美，提高学生的整体素质。
3、教学重点、难点：
重点：学习绘画日记的表现特点及创作方法，并应用到生活当中。
难点：激发学生的记忆和创造思维，引发学生对往日生活的回忆、想象，完成日记的内容，使学生认识生活中的真、善、美，提高学生的整体素质。
二、教法运用：
遵循“教为主导，学为主体，实践操作为主线”的教育思想，依据本课的性质及小学四年级学生的身理和心理特点，我将采用启发式引导教学法为主，以实例为线索，充分运用多媒体、范图等直观教具，不断采用欣赏、启发，归纳相结合的教学方法。在教学中我结合语文、音乐学科，用音乐激发学生的兴趣和想象力，调动学生的感官，学生练习过程中播放一些轻快的音乐，陶冶学生良好的情操，使学生在愉悦的教学环境中感受美、创造美。此外，我还采用师生共评法对作业进行评价，让学生能够更充分认识自我，客观的评价自我，并巩固所学知识。
三、学法分析：
遵循“学为主体”的教育思想，做到学与练紧密结合。本课运用多媒体展示图例和进行绘画过程的演示，采用课堂讨论，合作学习等形式，通过比较分析、实践让学生可以直观的掌了解绘画日记的结构特点，并学会绘画和运用。
本课的基本教学程序如下：
生：比较感知——激发想象——讨论探索——绘画实践——情感升华
师：引导观察——创设情景——启发点拨——巡视指导——汇总归纳
四、教学程序设计：
新课程标准提出：“美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。”因此，教师必须精心设计一堂课的每一个环节，使全体学生都能够在视、听、说、做、思等行为环节中经历美术的过程，体验审美的快乐，促进学生在多种形式的学习活动中形成创新意识，培养个性。为了优化教学过程，体现学科教学的特点，我设计的教学程序如下：
（一）、序幕：创设情景，激发兴趣，导入新课
1、提问导入：“同学们都写过日记，日记能够记录当天发生的有兴趣的或感受最深的事情，那么，既然我们都会画画，为什么不能给日记配以简单的画面，使日记更直观、更形象呢？下面请同学们来看一下屏幕。”（多媒体出示放大的文字日记和绘画日记的范图，让学生观察。）
2、教师提问：①比较一下这两幅作品有什么不同？（前者只有文字，后者既有文字又有绘画）②这些绘画是干什么用的？文字内容有哪些？（日期、天气等） ③哪种日记比较美观？（绘画日记）
3、教师小结：文字日记与绘画日记这两种方法的共性，也就是目的都是一样的，但绘画日记更直观、更形象。今天我们就来学习绘画日记。（多媒体出示课题——“我的美术日记”）师：那么，什么能帮助我们回忆起以前的内容呢？我们想一想，生活中除了少数寂静无声的场面，多数都是有声音相伴的，当我们听到某种声音时就会联想到以前看到或发生的事情，所以这节课我们要通过听声音来回忆表现绘画日记的内容。（多媒体出示——听声音画记忆画）
（二）、展开：情趣教学，激发想象
1、教师播放小朋友唱歌的声音，提问：“说说是什么声音？使你联想到什么场面？”（多媒体展示 ：“听”字。）
《我的美术日记》说课稿范文
2、教师出示一幅小朋友唱歌图，提问：“观察这幅作品，除了绘画部分以外，还有什么内容？”（还有文字部分）（多媒体展示：绘画日记结构：1.绘画部分2.文字部分）
3、教师再次播放各种声音国歌声、笑声、哭泣声、雨声。学生认真聆听并展开想象。（多媒体展示 ：“想”字。）
4、师生共同讨论：当我们听到其它声音后你想到了什么？请你联系生活实际说说自己的想象好吗？ （多媒体展示 ：“说”字。）
5、教师再次播放音乐并出示一些听到声音后学生想到的一些范图。激发学生想象，并对想象力丰富的学生进行表扬。（教师运用多媒体创设有声有画的情景，学生通过探索讨论、合作学习的方法，激发学生的想象和记忆思维，突出本课的难点。）
6、学生再次讨论：如何表现出自己的想法和画面呢？教师出示范图（唱歌图），让学生探索讨论，自主合作学习。
7、师：那么我们要如何来作画呢？教师出示几例范图并出示绘画步骤：
1）构思画稿（形象、匀称）
2）涂上颜色（强调大胆，均匀，整洁）
3）文字说明（日期、天气、事件、说明要概括，简单）
（设计意图：利用多媒体教学课件展示各绘画图，动画出示绘画步骤并强调注意事项，教师边讲解边示范绘画过程，让学生迅速掌握绘画方法，突出了本课的重点。）
（三）、深入：学生小组创作实践
1、按4人为一组分组合作绘画，比一比看哪个小组画得又快又好。（注意小组间各人的分工的要明细）2、学生小组创作教师巡视指导，对构思新颖的小组或个人提出表扬，并展示给同学学习，鼓励不足的学生。
3、学生创作时播放音乐，并用多媒体再次展示绘画步骤和一些学生作品供学生参考。
（四）、结束：情感升华
1、作业展评。各小组各派一名代表到前台展示作品，讲解创作的意图，并通过比较、推荐、自荐、自评、师生互评等生动活泼的形式对各小组选择题材有意义、文字与画面组织有特点、画面主题突出、表现手法有特色的作品讲评。教师小结，并寻找每一幅作品的闪光点，评价以表扬为主，同时让学生明确自己的不足。
2、教师小结：同学们，今天我们学会了用新的方法记日记 ──用绘画记日记。希望大家在往后的日子里能运用这种新画法记日记，时时记，天天记，隔天记！
五、板书设计：
美术课的板书应融画与教学内容于一体，因此在教学中，应将作画过程与板书相配合，将范图、多媒体课件相对应，做到和谐一致。
小学美术说课稿11
一、说教材
《让色彩动起来》属于“造型·表现”学习领域。本课旨在启发学生对强烈的对比色及其运用方面展开探索，对色彩对比形成综合认知，并加以巧妙运用，引导学生学习用对比色和生动有力的笔触，创作一幅充满动感的作品，加强学生对色彩知识的理解与应用，丰富学生的审美经验，从而使学生对色彩知识的学习产生兴趣。
二、说学情
五年级的学生是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期，能客观地理解、表现事物。而且色彩，在孩子的心中是美妙的，是神奇的。他们往往能创造出我们成人想象力所不及的童话般的美丽。对于五年级的学生而言，除去这种对色彩的情感表现，他们已经掌握了一定的色彩方面的知识，如原色与间色、冷暖色、明度等。故在本课教学中主要引导学生学习对比色的知识，形成综合认知并加以巧妙运用。
三、说教学目标
【知识与技能】
感受色彩强烈对比带来的视觉美感，深入了解对比色知识;运用强烈的对比色和生动有力的笔触，创作一幅富有动感的画面。
【过程与方法】
学生在回忆、探究、分析、实践的过程中，掌握对比色知识和使画面产生动感的方法，选择合适的主题进行表现。
【情感态度与价值观】
感受对比强烈的色彩带来的表现力，学习运用对比色创作富有动感的美术作品，激发学习兴趣，并促进对美术学习产生持久的兴趣。
四、说教学重难点
【重点】
深入理解和运用对比色。
【难点】
对比色的灵活运用。
五、说教法、学法
依据“教学有法，教无定法，贵在得法”的原则，结合学生的特点采用如下教学方法：讨论法、情境法、实践练习指导法。
在学习的过程中我准备让学生采用自主探究学习和小组合作学习相结合的学习方式，在学习过程中进行分析讨论，在操作中发现并进行自主探究和评价，从而有效的培养学生的自主学习的意识。
六、说教学准备
“工欲善其事，必先利其器”好的教学准备能够提高课堂的教学效果，为我做了如下的准备：PPT课件、基本的绘画工具等。
七、说教学过程
皮亚杰曾说：“儿童是有主动性的人，所教的东西要能引起儿童的兴趣，符合他们的需要，才能有效地促进他们的发展。”针对学生特点，我设计了以下教学环节：
环节一：设置情境，导入新课
精心设计好导入，无疑是一堂课成功的关键一步，它的目的是引人入胜，使学生兴趣盎然的揉入到活动中去，达到事半功倍的效果。为此我将出示具有动感的图片，让同学们说出自己的感受，在学生感受到“动感”后，我会紧接着对图片进行去色处理，再次引导学生观察并提出问题：还会有动的感觉吗?以此激发学生的学习兴趣，共同探究色彩“动”起来的秘密，从而揭示课题。
环节二：欣赏作品，探究对比色
(一)认识对比色
《课程标准》中强调美术课程需要凸显视觉性，所以设置了“欣赏作品，探究对比色”的环节。首先提出问题：什么样的色彩给你欢快、有节奏的感觉?学生往往会从红色、黄色等鲜亮的颜色回答，我会顺势抓住学生的回答，出示色相环并引导学生找一找色相环中哪些颜色对比强烈?以及这些色彩在色相环中距离是怎样的?进而总结出在色相环中，每个颜色对面(180度对角)的颜色为对比色。如红-绿、蓝-橙、黄-紫互为对比色。通过观察色相环认识对比色，而且通过这样的一个环节也设置了一个坡度，降低了难度，从而调动了学生学习对比色的积极性。
(二)感受对比色
在学生对对比色有了一个直观的认识后，我会多媒体展示《威斯敏斯特大桥》，引导学生欣赏并思考这幅作品中，画面色彩给你什么感受?运用了哪些色彩?他是如何运用这些色彩进行表现的?通过初步的欣赏与观察，使学生自主的感受对比色在美术作品中的运用，从而激发他们深入了解运用对比色让画面动起来的兴趣。
《新课程标准》中明确指出需要引导学生关注自然环境和社会生活，培养学生亲近自然的行为习惯，所以我会让学生回归生活，思考在生活中存在哪些对比色?
环节三：实践练习，运用对比色
《新课标》中明确指出：教师应注重培养学生的美术实践能力，通过各种美术活动，引导学生动手实践，在美术活动中提高观察、构思、创意、造型、表现、设计和工艺制作的能力。所以我设置了实践练习，运用对比色的环节。
在具体的实践练习前先提出问题：要想表现一幅具有动感的画面，你认为如何用色最合适?强化学生对于对比色的认识。然后结合学生的实际水平、课堂练习时间，和教学重难点，设计了这样的练习“创作一幅能让色彩动起来的画”。在学生创作的过程中，我会巡视辅导并用ppt滚动更多作品，给同学们提供创作资料。
环节四：展示评价,分享对比色作品
在大部分学生作品已完成的情况下，鼓励学生自愿展示作品，并从色彩的运用、创作形式、等几个方面进行自评，生生互评，最后我将给予及时反馈与总结，在展示点评环节中，我会尊重个体差异，注重学生的体验过程，以鼓励、肯定为主，多从建议性评价出发，培养学生敢于接受别人的“指正”。进一步提高学生发现问题，理解问题，解决问题的能力，并且发散学生的思维，培养学生自信心，体验成功的喜悦。
环节五：小结作业，拓展延伸
科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此我最后设计了“小结作业——拓展延伸”环节，在课程即将结束时，问学生：“这节课哪一点给你带来了快乐?”总结本课的重点知识并让学生学会从创作的快乐、成功的快乐、合作的快乐，甚至会从老师和同学的评价中体会到快乐。
小学美术说课稿12
我准备从教材分析、学情分析，教学目标，教学法分析，教学过程设计这五个方面进行说课。
一、教材分析
本课属于“造型表现”学习领域的学习内容。本科所表现的内容是与学生的生活紧密联系。随时留心，生活中的点点滴滴总会有些形象和故事成为你有趣的回忆。本课列举了大量的学生作品，有刻撕纸版画、剪纸作品、水彩作品以及儿童读物插图等作品。表现了日常乘车的一幕，通过这些作品的欣赏，使学生对日常生活中的乘车印象有了进一步的回忆和了解，培养学生发现美，感受美的能力，表达了学生对生活的热爱之情。在教学中老师要着重让学生观察生活，表现生活。
教学重点：让学生观察了解乘车印象的特点
教学难点：怎样表现乘车场景和印象
二、学情分析
小学四年级学生在心理特征上已经能够初步认识形、色、肌理和空间等美术语言，能够以描绘和立体造型的方法，选择适合自己的工具材料记录与表现所见所闻，所感所想的事物。小学四年级学生已能运用简单的抽象逻辑思维去推理、去判断。
三、教学目标
认知目标：引导学生欣赏并回忆乘车印象内容
操作目标：用不同的表现手法表现乘车印象
情感目标：培养学生的绘画兴趣和对生活的热爱之情
四、教学法分析
本课我主要采用了以下教学方法：
1,、情境教学法：
2、引导发现法：
3、综合演示法：
4、多媒体教学法：
5、讲授法：
五、教学过程设计
1、激趣导入，揭示课题
教师让学生动脑想一想回忆日常生活的乘车印象......从而揭示本课课题——《乘车印象》
2、欣赏范作，开启思路
教师通过多媒体的播放让学生欣赏有关乘车印象的图片......由此开启学生的思路，引发学生的兴趣，激发学生的创作热情。
3、教师示范，了解步骤
为了让学生进一步了解乘车印象的表达，教师进行现场示范讲解绘画步骤的方法，主要从1如何构思、2如何构图、3如何刻画细节、4如何着色和渲染气氛、5如何整理 这五个方面进行讲解。
4、快乐创作，个性表现
教师在此环节播放轻音乐，给学生营造一个轻松、愉悦的创作氛围，教师巡视课堂，给学生适当的指导和帮助。
5、作品展示，交流评价
学生创作完成后，将作品一一展示在黑板上，教师要引导学生进行自评。这样的评价可以发现学生的闪光点，培养学生的自信心。学生还可以相互点评，这样可以取长补短，增进自己的知识，提高自己的绘画水平。最后，教师进行点评，教师要运用鼓励性的语言，对学生的作品进行评价，激发学生对学习美术的兴趣。
6、课堂小结，拓展延伸
教师概括总结本课的学习内容，明确学习目的，小结教学情况，肯定学生作品，鼓励学生学习的热情，交待课后拓展的学习任务，为整个教学结束划上完美的句号。
小学美术说课稿13
一、 教材分析
我根据新课标内容，确定《******》一课属于"***"学习领域，即通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发学生丰富的想象力与创造愿望。
二、学情分析
小学生是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期，小学阶段学生已经认识了美术工具和材料，对不同的材料和工具的使用已有一定的掌握，会用线条和色块来表现他们所知道的东西。他们以自我为中心，喜欢按照自己的想法自由的表现画面；好奇心重，爱表现自己，但动手能力较差，只能用简单的工具和绘画材料来稚拙地表现自己的想法。这是学习本课的有利因素，结合小学生的学龄特点，使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，让他们在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法，符合学生发展的特点。
三、教学目标。
根据教材分析与学情分析我确定了：
①
②
③
四、教学重难点
教学重点是：******.
教学难点是：****.
五、教学准备
巧妇难为无米之炊，因此备好画具是上好本课的前提条件。
教师准备：多媒体课件 、画具等。
学生准备：网上资料收集、画具等。
六、 教法学法
众所周知，学生是学习的主体，老师是学习的合作者、参与者、促进者、领导者。在新理念指导下的基础教育课程改革已进行了多年，广大教师经历了"初步认识—初步实践—课改反思—再认识—再实践"的课改过程。小学美术作为艺术教育必修学科之一，使小学美术教师有着深刻的体验和感受。在课改新理念的指导下，教师的教学方式发生了变化，从而使学生的学习方式发生了很大转变。为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学生的心理特点和认知规律，我遵循"教为主导，学为主体"的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识；通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。
七、教学程序
（1）组织教学：
注重学生的画具准备与分组情况。
（2）创设情境 欣赏**
我首先设计了"创设情景——欣赏**"这一环节，因为兴趣是最好的老师，所以我在教学一开始，播放了****动画片段，把学生带入**的世界中，让学生欣赏造型各异、风格独特的**,为后面设计**做好铺垫，引导学生通过体会**的意义，懂得珍惜**,引出本课课题—**
（3）引导启发 根据本课的
了解** 其次由于每个学生的成长经历、知识层面、生活环境的不同，观察力与认识层面自然不同，因此，我设计了"引导启发 了解**"一环节。先出示一组图片，通过"?"等问题引导学生观察探索，了解。接着出示一组有错误的**,让学生观察分析：设疑引路，归纳总结，突破难点，避免发生同样的错误。这一环节的设计为学生的制作设计了一个坡度，减低了难度。通过语言表述与语文课相结合，培养学生口头表达能力。教学活动中，以此调动学生勇于表现、释放个性的积极性，让学生真切体会到学习的成功与快乐。
（4）自主探究
折制** 接着我设计了"自主探究——折制种表"一环节，因为自主探究、合作交流是新课程标准特别倡导的一种学习方式，他可以培养学生的自主探究能力、合作意识，所以在这环节我先用激励的语言表扬学生的学习精神，*正当学生情绪高涨，产生积极的探究动机的时刻，我给学生5分钟的时间，引导学生到书中寻找答案，鼓励他们根据书中提示，相互交流，积极互动，讲解自己的制作想法，了解不同的方法步骤，并大胆地展示出一个设计与众不同的表面。通过这种安排，让学生在小组中交流、在小组中合作、在小组中探讨，使重、难点在小组合作、自主探究中得到了解决，教师只是组织者、引导者，真正体现了以学生为主体，使学生成为学习的主人。
（5）大胆创作 制作** 为了给学生一个自由发挥、创造的空间，我设计了"大胆创作——制作**"这一环节，鼓励学生对自己的作品进行再创作，在再创作过程中，我强调学生注意色彩的搭配协调，钟面指示明确。制作同时，并播放儿童歌曲*,营造轻松的学习氛围，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造，体验造型活动所带来的乐趣。 在学生创作作品时，会遇到各种各样的问题，诸如：材料的选用、颜色的搭配等问题。我引导学生相互讨论，大胆发表自己的看法，学会解决问题。
（6）展示欣赏 评价** 我接着设计了"展示欣赏——评价钟表"的环节，这样就做到了问题由学生提，方法由学生想，思路由学生讲，从而真正发挥学生主体作用。在学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，
1.自评：让学生自己的作品放在展示台上展示，说说自己的作品名称，觉得自己的作品什么地方制作的棒？
2.互评：学生之间相互谈谈自己的看法，让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞，提高审美能力。
3.教师评价：根据激励性的原则，在学生互评的过程中，我相机结合学生作品的不同特点，肯定孩子们的各种表现，保护他们的积极态度和创新意识。点评时注意给能力较弱、性格内向的学生学生更多的展示机会，找出其优点，甚至扩大其优点，并发自内心赞扬他们，使他们摆脱自卑心理，相信"我能行".这样，让全体学生都成为"学习的主人". 使学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。
（7）课堂小结 扩展延伸 科学精练的结束语能起到"课虽尽，但趣无穷"的效果，因此我最后设计了"课堂小结——拓展延伸"环节，在课程即将结束时，问学生："这节课哪一点给你带来了快乐？"学生学会从创作的快乐、成功的快乐、合作的快乐，甚至会从老师和同学的评价中体会到快乐。这一环节对快乐的回顾，既加深了对整个教学过程的印象和体验，同时又是对这节课的总结和梳理。
最后，我给学生留了一个拓展延伸的作业：和家长共同创作一个更漂亮的**拿到学校来，把自己的创作感想和乐趣跟大家共同分享。板书的设计 围绕着突出重点展开。
总之，本节课通过精心设问、合作探讨、动手探究，引导学生进行再创造，他强调把学生当成发现者、鼓励学生积极思考，自行探究，培养学生的主体意识和互助、参与合作意识，实现了创新意识、创新思维、创新能力的培养，真正实现了知识与能力的同步提高，教学效果很好，一句话：只要教师转变观念，大胆的放手把课堂还给学生，满足他们好奇、好动、好说的特点，教学效果一定会事半功倍。
我的说课到此结束，谢谢各位评委老师！
小学美术说课稿14
人教版小学美术说课稿（一）
《小鸟的家》是人教版第5册第6课。本课教材属于"造型？表现"的学习领域，其主要内容是让学生用粉画颜料、吹塑纸等多种材料和拓印的手段，让学生体验造型的乐趣，表达情感和思想。
粉印版画是用不透明的粉质颜料来套印版画，颜色厚重，具有较强的覆盖性，因此在印刷时可以先印重色，后印浅色。在讲到画面色彩搭配时，提醒学生回忆第8课"风景色彩画"中讲到的"色彩的明度对比和冷暖对比".粉印版画学生从没接触过，而本课后面"快乐的小鸟"、"有趣的脸谱"、"美丽的瓶花"这几节课又都是属于版画类（有脱胶版画和吹塑纸版画），那么，要上好这一节课就显得尤其重要，可以说这是一节"承前启后"的课。而教参中本课只设1课时，我认为这不利于学生的学习。因此，根据学情的需要，我把它改为2个课时。
根据《课标》提出的目标，本课教材的特点，联系三年级学生的认知、思维的特点，将本课教学目标定为：
1、 知识目标：让学生关注小鸟和它的家，并能学会用粉印版画的方法表现他们。
2、 能力目标：通过本课的学习，培养学生自主学习、主动探究的学习能力；透过开放式的小组讨论形式，培养学生的合作能力，集体荣誉感和竞争意识。
3、 情感目标：通过欣赏小鸟的录象，感受母爱的伟大，感受祖国大自然的美，从而唤起学生环境保护的意识；通过粉印版画的制作，让学生感受艺术表现形式的美感及与生活美之间的密切联系。
教学重点：粉印版画的制作方法和步骤。
教学难点：引导学生用粉印版画的方法把小鸟的结构形态及鸟窝生动有趣地表现出来。
二、 说教法
根据教学内容及教学特点的需要，本课我采取了情境法、启发式教学法、赏析教学法、演示法、讨论法等教学方法，1.情境教学法：
"作者胸有境，入境始于亲",教师只有在教学过程中想方设法为学生创造一个具体、生动、形象的情境，并通过恰当的方式把学生完全带入这个情境之中，才能让学生在具体情境下有效地进行学习。教学本课时，我充分利用多媒体信息技术，创设融形、声、画为一体的优美的教学情境，扩大学生视野，努力营造一个民主、和谐、宽松的教学情境，以唤起学生情感的共鸣，让他们学得兴趣盎然，教师则只在关键之处作出精要的点拨或总结。这样，学生就在轻松愉快的氛围中自主高效地掌握了新知。
2. 引导式教学法：这种教学方法适合于高年级的学生，他们已经具备了一定的知识。因此，学生欣赏美术作品时，我注意引导他们感受艺术的形式美感，艺术与生活、艺术与环境的关系。
3.赏析教学法：赏析、品味祖国优秀的美术作品，从而加深对作品的理解，提高学生对艺术美的鉴赏能力。
三、 说学法
1.探究法：学起于思，思源于疑，疑则诱发探索。爱因斯坦也曾说过：提出一个问题往往比解决一个问题要重要。因此，我把质疑、释疑作为教学过程的重要组成部分。抓住教学中的疑点和难点，设计具有针对性和启发性的问题："你知道这是怎么画出来的吗？"等，启发鼓励学生思考探索，大胆想象，各抒己见，逐步解疑。引导他们在亲身体验中探求新知。体验到喜获知识，迈向成功的欢乐，进而激发学习兴趣，增强学习信心。
2. 自学尝试法：著名的教育家叶圣陶曾经说过："授之以鱼，不如授之以渔。"联合国科教文组织也曾指出："未来的文盲不是不识字，而是不会学习的人。"一个人如果不具备自己获取知识的能力，那么他将再也无法生存和发展，更难以适应日新月异的时代发展的需要。因此说，让学生学会学习是时代的需要，是美术教学改革的需要。因此，在讲到粉印版画的制作时，我就放手让学生自学，大胆地把学习的主动权还给学生，鼓励他们说说、谈谈、画画，动脑、动口、动手，自己学会思维，学会分析，学会表达，不断培养他们的自学能力。
3. 合作学习法：我们培养的是跨世纪的人才，他们除了自身要努力学习、勇于创新外，还必须具备真诚的态度、开朗的性格及善于与人合作的精神。能够处理好与他人的协作关系，集众人之智慧取长补短，是跨世纪优秀人才必备的基本素质。因此，我在教学本课时，给学生提供较多的讨论、交流的机会，让他们集思广益、相互切磋，在知识方面相互补充，在学习方法上互相借鉴。
四、 说教学程序
为了突出教学重点，贯彻落实课程标准，我按照审美激趣、赏析探究、练习感悟、评价提高四个环节来设计这节课；还根据学情，将学生分为8个组，每组6—7人，设有一个小组长。组长负责做好小组记录和记分工作。下课前，将小组的分数统计，得分高的组会得到大家的表扬。
教 学 过 程 设 计 意 图
（一） 审美激趣
1、 创设情境：在轻音乐声中，我让学生轻轻的闭上眼睛，接着把音乐换成森林里鸟鸣的乐曲。"让我们用心来感觉，用耳朵去"看",呆会儿，请大家告诉我你看到了什么？"2、 在音乐渐渐的由小变大时，我也让学生漫漫的睁开眼睛。这时学生也七嘴八舌的说开了：看到了小鸟、森林、天空等。
板书课题：小鸟的家
3、 教师引导提问：播放有关小鸟生活记录的课件，适时的放一些特写镜头让学生观察，并不时的问学生：你看到了什么？这小鸟的嘴是怎样的？它们有什么特点？
小组内讨论并回答，小组长作好记录。（引导学生从外形、羽毛、色彩、鸟窝等去观察、讨论）4、 引导学生联系自然科知识，分析小鸟与森林的关系（食物链之间是相互依存，缺一不可的）。
（二） 赏析探究
1、欣赏几幅有关小鸟的家的美术作品（课件演示），让学生分辨作品的种类（国画、油画、剪纸、粉印版画）及不同的构图所带来的形式美感，能用简短的语言描述对作品的感受。
2、指出粉印版画这幅作品（每个小组中都有一幅，便于学生观察）问学生：你知道这是怎么画出来的吗？引导学生在纸上试一试，找出正确的制作步骤。
3、小组内试着合作一张粉印版画，注意表现出小鸟的神态特征、母子之间的亲密关系、色彩的冷暖对比、鸟窝的多种表现形式。
（三） 练习感悟：每人制作一张粉印版画的作品，引导学生注意用各种线条来表现鸟窝的机理效果。不断的运用一些鼓励性及强的语言鼓励学生，主动探索。此时，教师只是一位积极的引导者。
（四） 评价提高
将学生作业全部在黑板上展贴，学生之间互评，引导学生从色彩、构图、小鸟形态、等方面去评价。
（五） 评选出本课优秀小组及先进个人
（1）在音乐声中，学生如临其境，触"境"生情，引起学生们情感上的反响和共鸣。学生愉快的心情马上高涨起来。
（2）电脑多媒体的优势在于视听结合、声图并茂。这样，学生的学习兴趣便会持续长久。
（3）重视学生创新意识和创新思维习惯的培养，鼓励独到性和多样性，教师不是把自己的思维方式与问题结论强加给学生，而是启发学生自己思考去得出结论。
（4）综合自然科知识，融会贯通，使学生能灵活运用各学科的知识，增强其环保意识。
（5）初步感知作品艺术美与生活美，激起学生艺术表现的欲望，提高学生的审美能力、语言表达能力。
（6）使学生养成独立思考、发现问题、解决问题的能力。
（7）深入感知阶段，强调感悟和创造意识，培养学生在感悟中爱美、审美的情趣。
（8）使学生学会用艺术的眼光去品、审，发现自己与他人作品中的闪光点，提高他们对作品的欣赏能力。
（9）提高学生的集体荣誉感，竞争意识。
五、 说板书设计
美术课要突出 "美"的原则，因此在板书设计上，我力求简洁、形象，并充分体现课文重点。
小 鸟的 家
粉印版画的制作步骤：
1、 制模版
2、将模版与印纸重 叠，固定
3、上色、印
人教版小学美术说课稿（二）
一 、教材分析：
这节课我所执教的内容是人教版小学美术第二册第八课《狮子大王》。本课属于"造型？表现"领域里面的内容。这一内容的学习是在学生已经掌握了一些剪、贴、撕、画的基本技能基础上来学习的。本节课通过展示自然界中狮子的形象，各种以狮子为题材的作品，引导学生用观察、比较的方法抓住动物的特点，在表现过程中突出动物的特点，从而培养学生观察、分析问题的能力。利用观察、比较的方法抓住特点，掌握突出表现动物特点的方法是后续学习第九课《可爱的动物》和第十课《介绍我的玩具》这两课的主要方法之一。所以，学好这一课的知识是学习后两课的基础。
本册教材的重点之一是，认识常用的色彩及形状，体验不同的媒材，不同工具的使用效果。用撕、剪、贴、画的方法表达自己的想法。而本课的教学内容是引导学生利用观察比较方法抓住动物的特点，在表现过程中突出动物的特点用不同的材料撕、剪、贴、画等方法进行创作，表现自己的想法。可见本课在本册中的重要位置。基于对教材的上述理解，确定如下教学教学重点和难点。
重点：引导学生在观察、比较中抓住狮子的特点，并能够进行创造性的表现特点。
难点：狮子头部特征的表现。
教学目标：
1 、知识与能力目标：通过本课学习，初步了解如何利用观察、比较方法抓住狮子五官特点，以及突出表现狮子五官特点。
2 、过程与方法目标：在观察、欣赏狮子及其艺术品的过程中，培养学生观察、分析、创新的能力。
3 、情感与态度目标：通过画画、做做、演演狮子的形象，引导学生体验学习美术的乐趣，渗透可持续发展的思想。
二 、教学准备
狮子"吼"的录音，狮子、猞猁、小熊猫的图片，表现狮子的艺术品，范作，手提袋，旧报纸，彩纸等。
三 、教法和学法
新课程标准中指出；"教师的‘教’要立足于学生的‘学’使每位学生坚信自己都具有学习美术的能力的‘学点’".帮助他们在学习美术中去发现自己学习能力的学点"闪光点",从而为他们在以后的学习中树立信心，获得不同程度的进步和发展做好铺垫。因此，我结合一年级学生小、好动、爱玩、好奇心强，在四十分钟的教学中容易疲劳，注意力分散的特点以及本课的特点，主要采用："情景教学法"、"直观教学法"、和"多媒体辅助教学"等方法。引导学生在观察、比较中进行自主探究、合作交流。
四 、为了更好的落实本课的教学目标，我设计如下四个教学流程。
（一）、创设情景，激情导入。
新课程标准指出："兴趣是学习美术的动力之一。"课的一开始，我用猜谜语和听狮子"吼"的声音引出课题。通过听—忆—看—说等多种感官参与活动，唤起学生对狮子已有的记忆和认知，使学生感受体验狮子大王的凶猛。吸引学生的注意力，激发学生的强烈的学习动机，营造轻松活泼的学习氛围，为下一步教学环节的展开做好了铺垫。
（二）、分析自然界中狮子的特征
教师出示自然界中狮子图片，提出问题：狮子一家中谁最具有大王的特点？它的突出特点是什么？学生通过观察、比较抓住雄狮子长着鬃毛这一特征。所以，雄狮子在狮子一家中最具有大王的特点。它的突出特点是头部长着鬃毛。然后，教师出示一组图片：雄狮子、猞猁、熊猫。引导学生在小组内观察、比较、分析，狮子大王与猞猁、小熊猫比五官上有什么特点？在前面利用了观察、比较方法的基础上，在教师适时引导下，准确地归概括出：狮子大王具有，鬃毛、吊眼、鼻子大、嘴巴大、牙尖、耳朵圆，六个特点。
这样设计的目的是，在于引导学生利用观察、比较方法分析雄狮子特征，培养观察、分析问题的能力及合作意识。
三 、分析艺术作品中狮子五官的突出表现
新课程理念强调，美术学科要注重于其他学科的联系，与学生的生活经验联系的联系。美术教学也是文化教学。这一环节我利用中国传统的狮子形象，以北京故宫门前的铜铸狮子和民间艺人雕刻的石狮子为例，让学生感受艺术家是如何抓住特点创作、怎样突出表现特点。学生通过对艺术作品狮子的观察、比较、分析的过程中总结出艺术做品中狮子的嘴巴比真实的还大，露出的牙齿更尖利等。
解决教学难点。增加了美术文化的含量。通过对艺术家作品的观察、分析，自然的把学生带入到深层次的思维空间，在学生观察、对比、发现的过程中，不仅观察能力和思维能力有所提高，而且体验了探究的快乐，得到了心里满足，从而进一步激发出学习的热情。
四 、分析学生优秀作业和学生范作中狮子的表现《美术新课程标准》为美术教学活动提出的要求是："在教学过程中应引导学生主动寻找与尝试不同不同材料，探索各种造型方法，不仅关注学生艺术作业的结果还要重视学生在‘造型？表现’活动中参与探索的过程。"这一环节，教师根据这一要求引导学生分析小朋友优秀作业中的狮子大王的表现方法；分析学生优秀作业是怎样突出表现狮子五官特点的；分析小朋友的手工作业是用什么材料制做的以及制作步骤。
人教版小学美术说课稿（三）
一、说教材
（一）教材分析
我说课的内容是《迷彩服》。《迷彩服》是人教版小学美术三年级下册第六课。它主要是通过对动物的基本认识和对花纹、图案的观察进行联想，经过剪、贴、画等各种方法为动物们创造出各具特色绚丽的服装。
《迷彩服》这一课是属于3年级学段的学习领域中造型、表现，设计、应用的这一内容。主要是让学生初步认识形、色等美术语言，学习使用各种工具，观看不同媒材的效果，通过看一看，画一画，做一做等方法表现所见所闻，所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。
根据美术课程标准要求，逐步培养小学中年级学生的动眼、动脑、动口和动手操作能力。同时让学生在观察中学会想象，充分表现出自己最感兴趣的动物和爱好，以此来激发学生对美术的兴趣。
（二）教学目标
教学本课时我制定了以下的教学目标：
1、学生能够收集不同类型所需要的材料
2、能通过观察，充分展开想象，用学过的各种手法（如绘画、拼贴等）将收集到的材料为动物们穿上绚丽的迷彩服。
3、通过学习，培养学生的观察力，想象力，实践能力和语言表达能力。
（三）教学重、难点：
教学重点：根据本课内容和小学中年级学生心理特点，我把如何利用学到的各种手法将收集到的材料为动物穿上绚丽的迷彩服为教学的重点。教学难点：我把如何利用不同的制作方法为动物们穿上绚丽的迷彩服并涂上不同的颜色作为本课的教学难点。
二、说教法，学法
教学本课我坚持以老师为主导，学生为主体的相互原则。所以在课堂教学中我主要采用了"观察法","讨论法","评比表扬法"和"演示法"等教学方法。
在学法上我采用"观察"、"联想"、"设计"、"评价"、"拓展"的几个环节来完成本课。
教具学具准备：
准备多媒体出示动物图画，森林里的景物。（教师）油画棒、水彩笔、彩色卡纸、动物形状、毛线和剪刀。（学生）三、说教学过程
本课的教学过程分五个环节进行。
（一）观察
1、导入
孩子们对一些新颖的物体注意力很容易集中和对一些动物的喜爱非常热心，为了使学生快速走进课堂中，我设计了这样的语言导入：
"小朋友们，快来呀！森林里要举办一场动物联欢会，小动物们都想穿上一件新颖，别致的迷彩服参加联欢会。动物们高兴极了，但是它们有些担心：谁来为它们设计制作服装呢？"我想你们一定会愿意帮助它们吗？我想你们一定不会让它们失望的。()（引出课题：迷彩服）2、在大家设计之前我们先来看看动物身上的花纹都有哪些特点？这时我用多媒体显示动物图像让学生观察动物。说说哪些动物是由点。线。面组成的。（课件展示豹子。斑点狗）。刚刚是以一组不同的漂亮的点组成的动物花纹，（斑马）这一组是由流畅的线条组成的，大家看看最后一组图片有什么规律？（奶牛）是由块组成的，也就是不规则的面。教师总结：动物身上的花纹是由点。线。面组成的。
（二）联想
看完动物的花纹后再来欣赏一下作品：打开课本上的图片，讨论一下，这些作品是如何表现的？同时找出动物身上哪些是由点、线、面组成的，（分四人为一组讨论，说出点、线、面的图片）口头表扬观察仔细的的学生。接下来过度提问：老师这里有一种给动物们装上漂亮衣服的特别方法，非常简单，你们想学吗？在这一环节中，我利用提问的方法来激发学生勤动脑、动口说出自己的想法共同交流，并在交流中获得各种适合的制作方法来设计一套绚丽的迷彩服，以此进一步的培养学生勤于动脑、动手的良好习惯。
（三）动手制作
教师板书示范步骤：1、用纸对折。2、一边画动物的斑纹，一边剪出动物的外形。3合上后便可以剪出（鱼的外形）。
老师还帮动物们设计几套迷彩服，举例说说蝴蝶和斑马它们的主色调（五彩色和黑白色）。
同学们，我们的小动物已经等不及了，你们马上用你们的小巧手为它们设计不同的迷彩服，可以直接画（点、线、面），也可以用老师刚才讲的方法或者用手中的材料拼贴在动物的身上（学生讨论任选一种）学生开始制作，教师巡回辅导：1、利用不同的材料勾画出不同的外形。2、绘画的学生要注意色彩的搭配。3、制作的学生要注意动物的大小，用过的废纸不要随地扔。
（四）作品评价
分组评价（自评、学生评、老师评），最后，每组选一副漂亮的"迷彩服"粘贴黑板上，动物有了漂亮的迷彩服一定会非常高兴的。
（五）拓展
大家帮小动物们打扮的漂漂亮亮的，它们一定会感谢你们的。通过这节课的学习，你们懂得了什么？在今后的生活中，我们怎样对待这些动物们呢？将你这节课上学到的本领运用到我们的生活中的其他方面，如桌布、衣服 会有什么我们意想不到的结果呢？回去试试看吧！
五、板书设计
我的板书是体现在制作作品所需要的材料和制作的步骤，这样让学生一看就明白所需要的材料和制作的先后步骤。我的设计能够培养学生的观察能力和思维能力。
小学美术说课稿15
一．说教材：
《快乐的人》一课是小学美术第七册第四课，本课教学以“快乐的人”为主题，通过观察，分析人体的多种优美姿势，激发学生的学习兴趣，让学生了解中华民族的传统文化，感受它的艺术特色。通过本课的学习，学生能用多种材料表现出特点突出的人，进一步提高学生的设计、制作能力。在本课教学中主要运用的材料是各种线或铁丝，这主要靠平日的收集，在本环节中体现了可持续发展的理念，培养学生养成对生活中多种废旧材料再利用的能力。
二．说学生：
我们的学生生活在农村，生活中的线材多种多样，电线、铁丝、铜线、漆包线、麻绳、纸绳等历数不尽。运用这些废旧的材料再创作，学生们的兴趣很高，由于学生刚刚接触立体的人物造型，对盘、缠等不同的表现方式也刚接触，对人体的比例掌握的也不是很好。所以对于这样一节造型表现课，学生的难度还是很大的。
三．说目标：
1.知识与技能：通过对作品的观察、比较、培养学生的观察、分析能力。提高用不同材质的造型能力。
2.过程与方法： 能用生活中的各种线材进行快乐的人的制作。
3.情感、态度价值观：初步感受不同种线材作品带给人的美感。通过丰富的美术活动，培养学生对美术的学习兴趣。培养集体合作精神和勇于创新的精神以及乐观向上的生活态度。
四．说重点、难点：
教学重点：运用身边线材进行不同人物动态的造型。
教学难点：人物动态夸张、生动及线材连接点的处理。
五． 说教学过程：
（一）、定向导入，激情引趣：
这一环节，我先自我介绍，我是一个成天乐呵呵的人，比如今天，我就特别高兴，因为我可以把同学们带到多媒体教室来上课；在平时的生活和工作中，遇到挫折我也不气馁，因为我想：这是生活给了我一次学习的机会，所以我要积极面对。听了老师的介绍，请你来评价一下，“我”是一个什么样的人？这样引出课题：快乐的人。激发了学生的学习兴趣，目的是让学生认识到，生活中会遇到很多挫折，我们要积极面对永远做一个快乐的人。
（二）领悟认知，质疑解难：
我先问同学们，哪些活动会给我们快乐？快乐时你又会怎样做？这时同学们都能说出很多快乐时的动作（唱歌、跳舞、拍手笑、骑车、滑雪、做游戏、荡千）紧接着出示快乐时的图片，初步让学生体验快乐时动态的美感，出示奥运会的会徽，是让学生体会肢体语言的魅力，出示奥运火炬手、刘翔赛跑的图片与相应的线造型图案，学生通过对作品的观察、比较，了解了先造型人物的造型特点，通过欣赏图片与作品的联系，使学生感知简化、夸张、想象等艺术手法。
（三）反思总结，巩固升华
在此环节，主要让学生在生活中努力感受快乐的意义，巩固肢体语言在生活中特有的表达意义。
六、说反思：
在学生欣赏作品时，教师应引导学生什么样的作品需要装饰，什么样的作品不需要装饰就已经很完整了，这样菜不至于在制作的过程中没完没了的去装饰。